Festival di Sanremo

Festival di Sanremo
Festival della canzone italiana
Luogo	Sanremo,  Italia
Anni	1951 – presente
Frequenza	annuale
Date	febbraio – marzo
Genere	musicale
Organizzazione	Rai (dal 1951) Publispei (1979-1988, 1992-1993) OAI (1989-1991)
Sito ufficiale	rai.it/programmi/sanremo

Il Festival della canzone italiana, o più comunemente Festival di Sanremo o anche semplicemente Sanremo, è un festival musicale che si tiene ogni anno in Italia, a Sanremo, in provincia di Imperia, in Liguria, a partire dal 1951. Vi hanno preso parte come concorrenti, ospiti o compositori, molti dei nomi più noti della musica italiana.

Dal 1956 (fatta eccezione nel periodo tra il 1998 e il 2010) il vincitore della competizione ottiene il diritto di rappresentare l’Italia all’Eurovision Song Contest, che trae ispirazione proprio dal festival italiano. Tuttavia ciò non rappresenta un obbligo per il cantante, che può rimettere alla Rai la decisione sul rappresentante italiano.

Rappresenta uno dei principali eventi mediatici italiani, con un certo riscontro anche all'estero, dato che viene trasmesso in diretta sia dalla televisione, in Eurovisione, sia dalla radio. La statuetta del Leone di Sanremo è il riconoscimento più prestigioso per i musicisti e gli interpreti italiani di musica leggera.

Il festival consiste in una competizione tra brani selezionati nei mesi immediatamente precedenti da un'apposita commissione, valutando le candidature pervenute. Tali brani, che devono essere stati composti da autori italiani con testi in lingua italiana, oppure anche in uno dei vari dialetti regionali italiani, vengono proposti da diversi interpreti in prima assoluta, quindi mai eseguiti pubblicamente in precedenza, pena la squalifica. Essi vengono votati da giurie scelte (demoscopiche, di addetti ai lavori, di consumatori) e/o mediante il voto popolare sotto forma di televoto, e in passato da giocatori di concorsi di altro genere quali il Totip, e vengono proclamati e premiati i tre brani più votati, in alcuni casi i soli vincitori assoluti, tra quelli in gara nella sezione principale, denominata solitamente degli interpreti Big, Campioni o Artisti (talvolta con ulteriori suddivisioni quali Donne, Uomini e Gruppi), e in quella degli esecutori meno conosciuti, detta generalmente Nuove Proposte o Giovani. Vengono assegnati anche altri riconoscimenti speciali, fra cui il Premio della Critica, decretato dalla stampa specializzata a partire dal 1982 e intitolato a Mia Martini dal 1996.

Originariamente la sede della kermesse era il salone delle feste del Casinò di Sanremo e il periodo di svolgimento poteva variare tra gennaio e marzo, mentre dal 1977 si svolge presso il Teatro Ariston della città ligure (fatta eccezione per l'edizione del 1990 che si è tenuta al nuovo mercato dei fiori, situato a Bussana, frazione del comune di Sanremo), in un periodo che, dal 1983, oscilla tra i primi giorni di febbraio e marzo.

Storia

Nascita e primi anni (1951-1959)

Il Casinò di Sanremo, sede del Festival dal 1951 al 1976.

Il Festival di Sanremo nacque per incrementare il turismo nella "stagione morta" (intorno al mese di febbraio) nel comune ligure. Durante un colloquio l'allora direttore delle manifestazioni e delle pubbliche relazioni del casinò di Sanremo, Angelo Nicola Amato, e il conduttore radiofonico Angelo Nizza, assiduo frequentatore del casinò municipale, decisero di creare una manifestazione di carattere musicale. Nizza allora cercò di trovare un accordo con l'EIAR a Torino, mentre Amato si recò a Milano per spargere la voce tra le case discografiche e spingerle ad inviare i propri cantanti.

Il 29 gennaio 1951 si tenne la prima edizione nel salone delle feste del casinò, condotta da Nunzio Filogamo, particolarmente noto per il suo saluto radiofonico agli "amici vicini e lontani". A questa edizione presero parte solo 3 interpreti: Nilla Pizzi, il Duo Fasano e Achille Togliani che si alternarono nell'esibizione di 20 brani inediti. L'edizione fu accolta molto freddamente dalla stampa e dai critici musicali dell'epoca, così come dal pubblico in sala che continuò a cenare e parlottare durante le esecuzioni. Tuttavia a vincere fu Nilla Pizzi con Grazie dei fiori.

La musica cambiò per la seconda edizione, che trovò un maggiore riscontro dagli autori e dagli editori musicali. I partecipanti salirono a 5, ma a vincere, come l'anno prima, fu Nilla Pizzi con la «serenata popolareggiante» Vola colomba, che si aggiudicò anche il resto del podio con Papaveri e papere e Una donna prega, risultato mai più ripetuto nella storia del festival.

L'edizione del 1953 segnò il primo cambio nel regolamento di un certo rilievo: venne infatti introdotto l'obbligo della doppia interpretazione per ogni brano musicale con una diversa orchestra: una di tipo "classico" (in quell'anno diretta da Cinico Angelini) e una di tipo più "moderno" (condotta in quell'occasione da Armando Trovajoli).

La quinta edizione fu la prima edizione trasmessa in diretta radio-televisiva da Programma Nazionale e la prima edizione in cui la finale fu trasmessa in Eurovisione. Nel 1956, in via del tutto eccezionale, i sei partecipanti al Festival furono selezionati con un concorso per "voci nuove", a cui presero parte 6 656 aspiranti, e, sempre nel 1956, si tenne la prima edizione dell'Eurovision Song Contest, ispirato dallo stesso Festival di Sanremo, al quale prese parte anche l'Italia con la vincitrice dell'edizione, Franca Raimondi, e la seconda classificata, Tonina Torrielli.

Domenico Modugno durante la sua esecuzione di Nel blu dipinto di blu al Festival di Sanremo 1958.

A dominare il Festival nelle sue prime edizioni fu la canzone tradizionale italiana, all'epoca poco apprezzata, il cui testo «non esce di un millimetro dal solco Dio-Patria-Famiglia». Tuttavia, già con Papaveri e papere (oggi nota come una sottile presa in giro rivolta alla Democrazia Cristiana e, al contempo, come un accenno di denuncia della condizione di subalternità della donna nella società italiana dell'epoca) e poi con Canzone da due soldi di Katyna Ranieri, iniziò a farsi spazio un tipo di canzone diversa da quelle «così proverbialmente sciroppose e stucchevoli», con un lessico più colloquiale e allegro. Fu comunque solo nell'edizione del 1958, con la vittoria di Domenico Modugno (in coppia con Johnny Dorelli) e la sua Nel blu dipinto di blu, che si aprì una nuova fase per il Festival e per la canzone italiana: quella della «commistione di autore e interprete», che fu confermata nel 1960 con la vittoria di Renato Rascel con Romantica in coppia con Tony Dallara.

Il declino negli anni '60 e '70

Gli anni sessanta si aprirono con l'improvvisa decisione della SIAE di vietare la partecipazione dei propri autori all'edizione del 1961, che però non fu seguita dalla maggioranza degli aderenti. Negli anni successivi, si registrò l'inizio della cosiddetta "era Bongiorno" (dal nome del conduttore Mike Bongiorno presentò tutte le edizioni dal 1963 al 1967) e fecero il loro esordio sul palco gli "urlatori" come Mina (la quale, dopo la delusione per non essere nemmeno salita sul podio nel 1961, decise di non prendere mai più parte al Festival come concorrente), Adriano Celentano e Bobby Solo, i cantautori come Gino Paoli e Umberto Bindi e i gruppi beat (questi ultimi «sopportati più che supportati», anche per problemi di organizzazione). A vincere però fu perlopiù la musica melodica: la vittoria più rilevante del periodo fu quella di Gigliola Cinquetti al Festival del 1964 con Non ho l'età (per amarti), con la quale vinse anche l'Eurovision Song Contest dello stesso anno. Sempre nel 1964, venne estesa la partecipazione anche ai cantanti stranieri, che parteciparono in forze a quell'edizione (fra i tanti Paul Anka, Gene Pitney, Ben E. King e Antonio Prieto): la nuova regola fu «pensata come confronto tra interpreti italiani e stranieri», ma soprattutto «aspirava sia ad arricchire di nuova linfa la musica leggera sia a esportare oltre i pochi consueti mercati la nostra produzione». Questa innovazione fu tuttavia abbandonata già con l'edizione del 1966.

Nel frattempo, i temi sociali e la contestazione iniziarono ad apparire sul palco del Casinò: nel 1966, Adriano Celentano presentò Il ragazzo della via Gluck, subito eliminata dalla competizione; l'anno successivo, gli intenti "rivoluzionari" (sebbene estremamente edulcorati) dei giovani fecero capolino con La rivoluzione di Gianni Pettenati e Proposta de I Giganti. Ma il 1967 viene ricordato soprattutto per il suicidio del cantautore genovese Luigi Tenco, la cui canzone Ciao amore, ciao (cantata in coppia con Dalida e che raccontava il disagio di un Paese che, nonostante il miracolo economico, aveva «ancora sacche paurose di povertà e di indigenza») fu eliminata dalla finale. La morte di Tenco, semplicemente accennata, «tacendo persino il nome della vittima», durante il festival da Mike Bongiorno, «concluse la fase aurea del racconto di Sanremo», dando inizio ad «un convulso lungo periodo dopo il quale l'Italia non fu più la stessa e, conseguentemente, neppure la trama che il Festival ne forniva».

Nonostante questo, l'edizione del 1968 «costituì il maggiore sforzo dell'aspirazione del Festival a rappresentare sul piano della musica leggera tutto ciò che si muoveva nel paese»: presentata per la prima volta da Pippo Baudo, vide la vittoria di Sergio Endrigo (tanto a testimonianza dell'imporsi dei cantautori nel mercato musicale, quanto una sorta di "vittoria di compensazione" per quanto accaduto con Tenco). Sempre in quella edizione, esordirono anche Fausto Leali, Al Bano e Massimo Ranieri, «tutti e tre, in modi diversi, ben piantati nei caratteri eterogenei dei ragazzi di allora».

Le tre edizioni del 1969 (vinta da Iva Zanicchi e Bobby Solo con Zingara), del 1970 (vinta da Celentano e Claudia Mori con Chi non lavora non fa l'amore) e del 1971 (vinta da Nada e Nicola Di Bari con Il cuore è uno zingaro), ma soprattutto i grandi successi di Lucio Dalla (4/3/1943 nel 1971 e Piazza Grande nel 1972) e Roberto Vecchioni (L'uomo che si gioca il cielo a dadi nel 1973) «non evidenziarono pienamente la crisi della manifestazione», che ormai si avviava a un periodo di declino. A partire dal 1973, la Rai decise di trasmettere solo la serata finale del Festival e «anche la tanto sbandierata trasmissione in Eurovisione accomunava in realtà l'Italia alle aree arretrate dell'Est e dell'Ovest: nel 1973, infatti, si collegarono l'URSS e i paesi del socialismo reale» così come «Turchia, Cipro, Spagna e Portogallo, ove ancora per poco sopravvissero i fascismi», mentre dal punto di vista musicale, il Festival virò pesantemente sulla via «dell'erotismo in pillole e della pornografia casareccia», in «un trionfo di seni e cosce» e di canzoni che fanno riferimento agli stessi «irritanti stereotipi dell'erotismo da celluloide», al punto che l'edizione del 1975 «fu la più infelice e, se si vuole, la più insulsa nello scollamento tra realtà e rappresentazione».

Il Teatro Ariston di Sanremo, sede del Festival dal 1977 al 1989 e dal 1991 a oggi.

Fu comunque in questo periodo che si sperimentarono varie formule per il Festival: Sanremo 1974 vide i 28 interpreti in gara divisi in due gruppi, ossia 14 "Big" (già qualificati alla serata finale) e 14 "aspiranti", che si sarebbero sfidati per gli ultimi 4 posti disponibili. L'edizione del 1976 vide i partecipanti divisi in cinque gruppi, ciascuno con due interpreti "capigruppo" automaticamente qualificati alla finale, ma soprattutto per la prima volta scomparve l'orchestra (sostituita dalle basi musicali). Eliminazioni e gruppi furono aboliti l'anno successivo, anche perché le canzoni in gara quell'anno erano solo 12, ma già nell'edizione del 1978 venne ripristinata la divisione in categorie ("Solisti", "Complessi" e "Cantautori"), i cui vincitori si sarebbero poi affrontati per il titolo. In ultimo, si assisté al "trasloco" del Festival dal Casinò di Sanremo (causa lavori di ristrutturazione) al Teatro Ariston.

La rivalsa negli anni '80

Il Festival 1980 segnò il primo segnale di rottura dell'andamento declinante: la presentazione di Roberto Benigni e Olimpia Carlisi rappresentò la prima occasione in cui il presentatore non svolgeva un ruolo di «mero officiante», ma di «protagonista del racconto», fu ripristinata la suddivisione in due categorie, una per le "nuove proposte italiane" (che si sarebbero contesi 8 posti alla serata finale) e una per i "Big italiani e stranieri" (18 canzoni già qualificate alla serata finale), ma soprattutto fu nuovamente abbandonata l'orchestra per le basi registrate (nel corso degli anni ottanta, vi furono edizioni in cui i cantanti si esibirono addirittura in playback).

Questo portò la Rai a "riappropriarsi" del Festival e a procedere a una "ristrutturazione" dello stesso, culminata nella "prima era Baudo" (1984-1987): con lui Sanremo riconquistò la credibilità perduta, portando «la cronaca e l'attualità sul palcoscenico dell'Ariston» e istituendo col Festival del 1984 una competizione separata per le "Nuove proposte italiane", con tanto di eliminazioni, assenti invece per la categoria dei "Campioni". Nel 1982, infine, fu creato un Premio della Critica, che «ufficializzò l'esistenza di una frattura» fra i gusti del pubblico e quelli «delle nicchie del gusto».

Nonostante il rilancio, molti dei grandi nomi della scena musicale sorti lungo gli anni settanta mantennero una certa distanza dalla competizione, accettando invece di esibirsi come ospiti o (più raramente) di concorrere come autori. A partecipare più attivamente furono i cantanti divenuti famosi negli anni sessanta e nei primi anni settanta (Iva Zanicchi, Peppino di Capri, Bobby Solo, Fred Bongusto), quelli la cui carriera aveva necessità di un rilancio o di una conferma (Loredana Bertè, Alberto Camerini, Donatella Rettore, Alan Sorrenti, Renato Zero, Anna Oxa, Mango, Raf) o quelli che legarono indissolubilmente il loro nome alla manifestazione (Matia Bazar, Fiordaliso, Riccardo Fogli).

Eros Ramazzotti vincitore fra le "Nuove proposte" del Festival di Sanremo 1984 (a sinistra) e Anna Oxa e Fausto Leali vincitori del Festival di Sanremo 1989 (a destra).

Con l'eccezione di Per Elisa di Alice (vincitrice del Festival di Sanremo 1981) e di Adesso tu di Eros Ramazzotti (vincitore di Sanremo 1986, dopo la vittoria nella sezione Nuove proposte del 1984 con Terra promessa), nel resto dei casi «Sanremo si limitò a laureare personaggi già laureati, che avevano già scritto le loro pagine più ricche di senso», quasi come se la vittoria a Sanremo costituisse un «premio alla carriera» per questi interpreti. In questo modo, il voto popolare (espresso tramite il concorso Totip) legittimò le vittorie di Al Bano e Romina Power a Sanremo 1984, dei Ricchi e Poveri a Sanremo 1985, di Eros Ramazzotti a Sanremo 1986, del trio Morandi-Ruggeri-Tozzi nell'edizione del 1987, di Massimo Ranieri a Sanremo 1988 e di Anna Oxa e Fausto Leali al Festival del 1989. Il ritorno della giuria popolare non cambiò di fatto la situazione: il primo posto fu dei Pooh nel 1990 e di Riccardo Cocciante l'anno successivo.

Il Festival, tuttavia, funse da trampolino di lancio per una generazione di cantanti che, una volta famosi, recise il proprio rapporto con la manifestazione: è il caso del già citato Eros Ramazzotti, ma anche di Vasco Rossi, Jovanotti, Fiorella Mannoia e Zucchero, che portarono sul palco nuove sonorità e nuovi temi ma che furono penalizzati in classifica (e dunque conquistarono «credibilità agli occhi di un pubblico più attento alla qualità»).

Il successo degli anni '90

Il podio del Festival di Sanremo 1994 (da sinistra verso destra: la terza classificata Laura Pausini, il vincitore Aleandro Baldi e il secondo arrivato Giorgio Faletti) e la vincitrice di Sanremo 1995 Giorgia (a destra).

Gli anni novanta sancirono il ritorno di Sanremo come appuntamento fisso per la società italiana (al punto tale che la sigla d'apertura dell'edizione 1995 e dell'edizione 1996, Perché Sanremo è Sanremo, divenne una sorta di slogan informale della manifestazione): per il Festival di Sanremo 1990, come già detto, tornarono le giurie popolari, ma anche l'orchestra e gli interpreti stranieri in gara, seguite due anni dopo dal ritorno alla presentazione di Pippo Baudo (che assunse anche la direzione artistica del Festival) e delle eliminatorie fra i "Big". Queste, al contrario delle edizioni precedenti, colpirono stavolta gli esponenti della musica dell'ultimo trentennio a tutto vantaggio delle "nuove voci" emergenti, come Laura Pausini (vincitrice della categoria Giovani al Festival di Sanremo 1993 e terza l'anno dopo fra i "Campioni"), Biagio Antonacci, Andrea Bocelli e Giorgia (vincitrice del Festival di Sanremo 1995).

L'edizione del 1997, vinta dai Jalisse con Fiumi di parole, segnò l'ultima discussa partecipazione italiana all'Eurovision Song Contest nel XX secolo, infatti il duo, dato per favorito anche all'estero, raggiunse il secondo posto, lasciando spazio alle voci riguardanti un possibile sabotaggio.

A confermare il tentativo di svecchiamento della canzone italiana, a partire dal 1995 fu garantito l'accesso alla finale dei "Campioni" ai primi classificati fra i giovani: se la regola funzionò in quell'anno, garantendo proprio l'affermazione di Giorgia, il meccanismo produsse una serie di cantanti negli anni successivi (come i Jalisse, vincitori di Sanremo 1997, e Annalisa Minetti, che vinse il Festival del 1998) che finirono ben presto nell'oblio. Addirittura, nessuna delle canzoni dell'edizione 1998 riuscì a rientrare nella classifica dei 100 singoli più venduti di quell'anno.

Il cambiamento negli anni 2000

Anche per questo motivo, a partire dal 1999, il Festival iniziò ad aprirsi al circuito della "musica indipendente" con mutuo beneficio, visto che il primo recuperò autorevolezza e il secondo approfittò della visibilità sanremese per ottenere migliori vendite. Questo, però, non fermò il calo degli ascolti dei primi anni duemila, culminato con l'edizione del 2004 (con Tony Renis alla direzione artistica e Simona Ventura presentatrice), dove per la prima volta un programma della concorrenza (la quarta edizione del Grande Fratello) superò in ascolti il Festival, complice anche il boicottaggio delle major discografiche e il successo della "contro-rassegna" musicale organizzata a Mantova quell'anno. Questo nuovo periodo di flessione del Festival si interruppe nel 2007, con la vittoria fra i Campioni di Simone Cristicchi con Ti regalerò una rosa e di Fabrizio Moro fra i giovani con Pensa.

Nonostante il calo di ascolti e le polemiche, Sanremo si affermò sempre più nei primi anni del XXI secolo come palcoscenico dove lanciare o confermare artisti emergenti come Dolcenera (fra i vincitori di Destinazione Sanremo nel 2002), Sergio Cammariere (terzo a Sanremo 2003), Povia (vincitore dell'edizione 2006), Francesco Renga (ex-Timoria, vincitore dell'edizione 2005), Giò Di Tonno e Lola Ponce (vincitori dell'edizione 2008), Tricarico (vincitore del Premio della critica a Sanremo 2008), Arisa (vincitrice di SanremoLab 2008, della sezione Proposte di Sanremo 2009 e del Festival di Sanremo 2014), Paolo Meneguzzi, Irene Fornaciari e Sonohra (vincitori della sezione Giovani di Sanremo 2008).

A partire dal 2009, invece, con la vittoria di Marco Carta (vincitore della settima edizione di Amici nel 2008), si nota una "saldatura" fra «i nuovi "palcoscenici" della canzone virtuale» come Amici di Maria De Filippi e X Factor e «la madre di tutti i palchi della canzone italiana», confermata dalla vittoria a Sanremo 2010 di Valerio Scanu (finalista dell'ottava edizione di Amici nel 2009), ma anche dalla partecipazione di cantanti prodotti dai talent come Giusy Ferreri (finalista della prima edizione di X Factor nel 2008), Noemi (partecipante alla seconda edizione di X Factor nel 2009), Marco Mengoni (vincitore della terza edizione di X Factor nel 2010 e del Festival di Sanremo 2013), Emma Marrone (vincitrice della nona edizione di Amici nel 2010 e del Festival di Sanremo 2012), Annalisa (finalista della decima edizione di Amici nel 2011 e terza al Festival di Sanremo 2018), Francesca Michielin (vincitrice della quinta edizione di X Factor nel 2012 e seconda al Festival di Sanremo 2016) e così via. L'eccezione di questo scenario è data da due interpreti femminili, Malika Ayane (finalista della sezione Giovani di Sanremo 2009) e Nina Zilli (premio della critica nella sezione Nuova Generazione a Sanremo 2010).

In ultimo, a partire dall'edizione 2011, il Festival di Sanremo torna a essere il meccanismo di selezione per la canzone partecipante italiana all'Eurovision Song Contest: in particolare, con l'edizione 2015, viene ufficialmente stabilito dal regolamento che la canzone vincitrice del Festival sia automaticamente designata, salvo rinuncia, a rappresentare l'Italia nel concorso canoro europeo.

Cronologia

La lista che segue è riguardante le varie modifiche fatte al regolamento del Festival di Sanremo e le varie novità apportate al Festival

• 1951: Prima edizione; sono in gara venti brani, interpretati da tre cantanti: Nilla Pizzi, Achille Togliani e il Duo Fasano;
• 1952: La cantante Nilla Pizzi si aggiudica l'intero podio del Festival, risultando prima, seconda e terza, rispettivamente con le canzoni Vola colomba, Papaveri e papere e Una donna prega, evento mai più verificatosi in seguito;
• 1953: Introduzione della doppia interpretazione per ogni canzone e direzione orchestrale di ogni brano, che durerà fino al 1971, con eccezione del 1956, e ripresa (anche se con modalità diverse) nel 1990 e 1991;
• 1955: Prima edizione trasmessa in TV;
• 1956: Gli interpreti dei brani in gara vengono selezionati dalla Rai attraverso un concorso per Voci Nuove indetto l'anno precedente; dalle 6.646 candidature arrivate vengono scelti i sei partecipanti, tutti esordienti nel mondo della musica. In quell'anno si tiene la prima edizione dell'Eurovision Song Contest, il cui artista rappresentante per l'Italia viene scelto frequentemente fra i partecipanti a Sanremo. In particolare, fino al 1966, così come nel 1972, 1997, 2013, 2015, 2017, 2018 e 2019 al festival europeo ha partecipato il brano vincitore della manifestazione ligure, eseguito da uno degli interpreti originali;
• 1958: Prima diretta in Eurovisione;
• 1961: La classifica finale viene decretata una tantum tramite il concorso dell'Enalotto e annunciata sette giorni dopo la serata finale;
• 1964: Per quest'edizione e la seguente, uno degli interpreti di ciascun brano è un artista di fama internazionale, che si esibisce, salvo rare eccezioni, in italiano. Da quest'anno, con la sola eccezione dell'edizione 1975, i brani sono proposti alla commissione selezionatrice già abbinati a chi deve eseguirli in gara, mentre in precedenza venivano scelti i brani e solo successivamente si decideva chi li avrebbe interpretati;
• 1965: Ultima edizione in cui gli interpreti italiani possono essere in gara con più canzoni, mentre per quelli stranieri tale possibilità permarrà ancora per altri due anni;
• 1967: Edizione segnata dal tragico suicidio di uno dei cantanti in gara, Luigi Tenco, che era appena stato eliminato dalla competizione, mancando l'accesso alla serata finale;
• 1968: Da questa edizione ogni interprete (sia italiano sia straniero) può gareggiare con un solo brano;
• 1972: Ripristino dell'esecuzione singola per ogni canzone;
• 1973: Primo Festival a essere ripreso con telecamere a colori, a beneficio delle televisioni estere: in Italia si continuerà a vedere il Festival in bianco e nero fino al 1977, cioè subito dopo l'arrivo sul mercato degli apparecchi televisivi in grado di ricevere il segnale a colori. Da quest'anno e fino al 1980 la Rai trasmetterà in TV solo la serata finale della kermesse, mentre le altre verranno trasmesse soltanto alla radio;
• 1974: Per la prima volta, si distinguono gli interpreti in Big, ammessi di diritto alla serata finale, e Aspiranti, sottoposti al rischio dell'eliminazione;
• 1976: Per la prima volta, le canzoni in concorso sono eseguite con il supporto di una base musicale pre-registrata, nonostante la presenza dell'orchestra;
• 1977: Il Festival si sposta dal Casinò al Teatro Ariston. Prima edizione visibile a colori anche in Italia con il sistema PAL;
• 1978: La Rai trasmette solamente l'ultima serata del Festival, sia alla radio che in TV.
• 1980: Viene eliminata l'orchestra. Tutti gli artisti cantano su basi musicali pre-registrate;
• 1981: Per quest'edizione e le tre successive sono ammessi brani con testi interamente in una lingua diversa dall'italiano, a condizione che almeno uno degli autori fosse di nazionalità italiana. La Rai torna a trasmettere integralmente la kermesse canora anche in TV;
• 1982: Viene istituito il Premio della Critica;
• 1984: Per la prima volta i Big Italiani e Stranieri, votati tramite il concorso Totip, costituiscono una sezione separata rispetto alle Nuove Proposte Italiane, che vengono votate tramite giurie demoscopiche per determinare una propria classifica. Inoltre, per quest'edizione e la seguente, tutte le esibizioni sono in playback;
• 1986: Per la prima volta è una donna a condurre il Festival come presentatrice principale, Loretta Goggi; si ripristina l'esecuzione delle canzoni dal vivo, su base musicale pre-registrata;
• 1987: Primo Festival in cui gli ascolti vengono rilevati dal nuovo sistema auditel. Tale edizione è, ad oggi, la più seguita di sempre;
• 1989: Viene istituita una suddivisione intermedia tra quella degli artisti più popolari, detti Campioni, e quella degli esordienti, quest'anno detti Nuovi: si tratta della sezione degli esecutori Emergenti, destinata a non avere seguito nelle edizioni successive;
• 1990: Tornano l'orchestra dal vivo e le giurie popolari per tutti i cantanti in gara. È il primo Festival, dal 1977, che non viene svolto al Teatro Ariston (chiuso per lavori di ristrutturazione). La manifestazione si trasferisce in un capannone del Mercato dei Fiori, per l'occasione denominato "Palafiori" (da non confondere con l'attuale Palafiori situato nel centro della città a Sanremo, in seguito alla ristrutturazione del vecchio Mercato dei Fiori), situato in località Valle Armea, sempre nel comune di Sanremo;
• 1991: Il Festival torna a svolgersi al Teatro Ariston;
• 1992: Per quest'edizione e la seguente, viene reintrodotta l'eliminazione dalla finale per gli artisti della sezione principale, denominata Campioni;
• 1994: L'organizzazione del Festival torna a essere appannaggio della Rai;
• 1996: Le Nuove Proposte sono tutte ammesse alla serata finale a loro dedicata;
• 1997: Introduzione delle giurie di qualità, composte da personaggi del mondo dello spettacolo (fino al 2003, nel 2007 e 2008 e di nuovo dal 2013). Quella dei Jalisse, vincitori del Festival, segna l'ultima apparizione di un artista italiano all'Eurovision per 13 anni
• 1998: I primi tre classificati della sezione Giovani sono ammessi a concorrere per la vittoria finale insieme ai Campioni;
• 2002: Per quest'edizione viene reintrodotta l'eliminazione per i Giovani le cui finaliste vengono giudicate con voto palese da ciascun componente della Giuria di Qualità;
• 2004: Nessuna distinzione degli artisti in sezioni; introduzione del voto popolare tramite messaggeria telefonica, per la prima volta il Festival viene battuto nella gara degli ascolti da un programma concorrente;
• 2005: Suddivisione in più categorie, con eliminazione; i vincitori delle varie categorie concorrono al premio assoluto; reintroduzione del voto misto, tra differenti tipi di giurie;
• 2007: Ripristino delle sole sezioni Campioni e Giovani, con eliminazione solo per questi ultimi;
• 2008: Per la prima volta Lola Ponce una cantante straniera vince la sezione Campioni in coppia con Giò Di Tonno con il brano Colpo di Fulmine (escludendo le partecipazioni di stranieri che cantavano la versione doppia della canzone in gara negli anni precedenti). Tale edizione è, a oggi, la meno seguita di sempre;
• 2009: Prima edizione trasmessa nel formato televisivo 16:9 sul DTT (per le zone del territorio italiano che ricevono il segnale), e in alta definizione nelle zone sperimentali. Viene introdotta la formula dei ripescaggi, già sperimentata intorno agli anni sessanta: il pubblico da casa può far riammettere 2 artisti dei 6 eliminati nelle prime due serate, tramite televoto;
• 2010: Uno dei posti tra gli Artisti in gara spetta di diritto al vincitore del talent show X Factor, come premio aggiunto ricevuto per la vittoria.
• 2011: Dopo 14 anni, il Festival funge da selezione per il rappresentante dell'Italia all'Eurovision Song Contest;
• 2012: Per la prima volta il Festival, precisamente la finale, viene trasmesso sul sito Eurovision.tv in quanto è confermato come selezione (come pure nel 2013, 2015, 2016, 2017, 2018 e 2019), con commento live degli spettatori tramite Facebook e Twitter;
• 2013: Ogni cantante della sezione Campioni porta in gara due canzoni, delle quali solo una prosegue la gara fino alla finale; di conseguenza vengono meno le eliminazioni dei Campioni. La serata dei duetti e la serata speciale-evento sono accorpate in un'unica serata (la quarta); i "Giovani" in gara devono essere maggiorenni. Viene abolita la giuria demoscopica, mentre ritorna la giuria di qualità;
• 2015: Viene ripristinata la singola canzone per ogni artista in gara sia tra i Campioni sia tra i Giovani. Come da regolamento ufficiale, da questa edizione il vincitore della sezione Campioni ha la possibilità di rappresentare, salvo rinuncia, l'Italia all'Eurovision Song Contest^[5];
• 2016: Viene ripristinato il ripescaggio, per la sezione Campioni: delle cinque canzoni escluse al termine della penultima serata, il televoto potrà ripescarne una per la finale^[6];
• 2017: Il numero dei partecipanti alla sezione Campioni viene aumentato, passando da 20 a 22;
• 2018: Il numero dei partecipanti alla sezione Campioni torna a 20; vengono abolite le eliminazioni (tutti i partecipanti accedono alla serata finale); viene eliminata la serata Cover che viene sostituita da quella dei Duetti, in cui ogni cantante in gara eseguirà il proprio brano assieme ad un'ospite a sua scelta.
• 2019: Nessuna distinzione degli artisti in sezioni; il numero di partecipanti alla sezione Campioni viene aumentato, passando da 20 a 24 (di cui 2 accedono alla sezione Campioni grazie alla vittoria di Sanremo Giovani 2018).
• 2020: Ripristino della sezione Nuove proposte.

Edizioni

Anno	Conduzione	Co-conduzione	Direzione artistica	Sede
1951	Nunzio Filogamo	nessuno	Giulio Razzi	Casinò di Sanremo
1952
1953
1954
1955	Armando Pizzo	Maria Teresa Ruta
1956	Fausto Tommei
1957	Nunzio Filogamo	Marisa Allasio, Fiorella Mari e Nicoletta Orsomando
1958	Gianni Agus	Fulvia Colombo	Achille Cajafa
1959	Enzo Tortora	Adriana Serra	Edoardo Fosco
1960	Paolo Ferrari ed Enza Sampò	nessuno	Ezio Radaelli
1961	Lilli Lembo	Giuliana Calandra (sostituita nella serata finale da Alberto Lionello)
1962	Renato Tagliani	Laura Efrikian e Vicky Ludovisi	Gianni Ravera
1963	Mike Bongiorno	Edy Campagnoli, Maria Giovannini, Rossana Armani e Giuliana Copreni
1964		Giuliana Lojodice
1965		Grazia Maria Spina
1966		Paola Penni e Carla Maria Puccini
1967		Renata Mauro
1968	Pippo Baudo	Luisa Rivelli
1969	Nuccio Costa	Gabriella Farinon	Ezio Radaelli
1970		Enrico Maria Salerno ed Ira von Fürstenberg	Gianni Ravera ed Ezio Radaelli
1971	Carlo Giuffré ed Elsa Martinelli	nessuno
1972	Mike Bongiorno	Sylva Koscina e Paolo Villaggio	Elio Gigante
1973		Gabriella Farinon	Vittorio Salvetti
1974	Corrado		Gianni Ravera, Vittorio Salvetti ed Elio Gigante
1975	Mike Bongiorno	Sabina Ciuffini	Bruno Pallesi
1976	Giancarlo Guardabassi	Serena Albano e Maddalena Galliani (1ª serata), Stella Luna e Lorena Rosetta Nardulli (2ª serata), Tiziana Pini e Karla Strano Pavese (serata finale)	Vittorio Salvetti
1977	Mike Bongiorno	Maria Giovanna Elmi		Teatro Ariston di Sanremo
1978	Maria Giovanna Elmi	Stefania Casini, Beppe Grillo e Vittorio Salvetti
1979	Mike Bongiorno	Anna Maria Rizzoli	Gianni Naso
1980	Claudio Cecchetto	Roberto Benigni ed Olimpia Carlisi
1981		Eleonora Vallone e Nilla Pizzi	Gianni Ravera
1982		Patrizia Rossetti
1983	Andrea Giordana	Isabel Russinova, Anna Pettinelli ed Emanuela Falcetti
1984	Pippo Baudo	Edy Angelillo, Elisabetta Gardini, Iris Peynado, Tiziana Pini, Isabella Rocchietta e Viola Simoncioni
1985		Patty Brard
1986	Loretta Goggi	Anna Pettinelli, Sergio Mancinelli e Mauro Micheloni
1987	Pippo Baudo	Carlo Massarini	Marco Ravera
1988	Miguel Bosé e Gabriella Carlucci		Giorgio Vardelli con Toni Corvino
1989	Rosita Celentano, Paola Dominguin, Danny Quinn e Gianmarco Tognazzi	Kay Sandwick e Clare Ann Matz	Adriano Aragozzini
1990	Johnny Dorelli e Gabriella Carlucci	nessuno		Nuovo Mercato dei fiori di Sanremo
1991	Andrea Occhipinti ed Edwige Fenech			Teatro Ariston di Sanremo
1992	Pippo Baudo	Alba Parietti (1ª serata e finale), Brigitte Nielsen (2ª serata e finale) e Milly Carlucci (3ª serata e finale)
1993		Lorella Cuccarini
1994		Anna Oxa e Cannelle	Pippo Baudo
1995		Anna Falchi e Claudia Koll
1996		Sabrina Ferilli e Valeria Mazza
1997	Mike Bongiorno	Piero Chiambretti e Valeria Marini	Mario Maffucci
1998	Raimondo Vianello	Eva Herzigová e Veronica Pivetti
1999	Fabio Fazio	Laetitia Casta e Renato Dulbecco
2000		Inés Sastre, Luciano Pavarotti e Teo Teocoli
2001	Raffaella Carrà	Megan Gale, Massimo Ceccherini, Enrico Papi e Piero Chiambretti
2002	Pippo Baudo	Manuela Arcuri e Vittoria Belvedere	Pippo Baudo
2003		Serena Autieri e Claudia Gerini
2004	Simona Ventura	Paola Cortellesi, Maurizio Crozza e Gene Gnocchi	Tony Renis
2005	Paolo Bonolis	Antonella Clerici e Federica Felini	Paolo Bonolis
2006	Giorgio Panariello	Ilary Blasi e Victoria Cabello	Giorgio Panariello
2007	Pippo Baudo	Michelle Hunziker	Pippo Baudo
2008		Piero Chiambretti, Bianca Guaccero e Andrea Osvárt
2009	Paolo Bonolis	Luca Laurenti (tutte le serate), Paul Sculfor e Alessia Piovan (1ª serata), Nir Lavi e Eleonora Abbagnato (2ª serata), Thyago Alves e Gabriella Pession (3ª serata), Ivan Olita (4ª serata), David Gandy e Maria De Filippi (serata finale)	Paolo Bonolis
2010	Antonella Clerici	nessuno	Gianmarco Mazzi
2011	Gianni Morandi	Belén Rodríguez, Elisabetta Canalis, Luca Bizzarri e Paolo Kessisoglu
2012		Rocco Papaleo e Ivana Mrázová
2013	Fabio Fazio e Luciana Littizzetto	nessuno	Fabio Fazio
2014
2015	Carlo Conti	Arisa, Emma Marrone e Rocío Muñoz Morales	Carlo Conti
2016		Gabriel Garko, Virginia Raffaele e Mădălina Diana Ghenea
2017	Carlo Conti e Maria De Filippi	nessuno
2018	Claudio Baglioni, Michelle Hunziker e Pierfrancesco Favino		Claudio Baglioni
2019	Claudio Baglioni, Claudio Bisio e Virginia Raffaele
2020	Amadeus		Amadeus

Vincitori

Categoria Campioni

Anno	Vincitore		Secondo posto		Terzo posto
	Interprete	Brano	Interprete	Brano	Interprete	Brano
1951	Nilla Pizzi	Grazie dei fiori	Nilla Pizzi Achille Togliani	La luna si veste d'argento	Achille Togliani	Serenata a nessuno
1952		Vola colomba	Nilla Pizzi	Papaveri e papere	Nilla Pizzi	Una donna prega
1953	Carla Boni Flo Sandon's	Viale d'autunno	Nilla Pizzi Teddy Reno	Campanaro	Achille Togliani & Teddy Reno Gino Latilla e Giorgio Consolini	Lasciami cantare una canzone Vecchio scarpone
1954	Giorgio Consolini Gino Latilla	Tutte le mamme	Katyna Ranieri Achille Togliani	Canzone da due soldi	Gino Latilla Franco Ricci	...e la barca tornò sola
1955	Claudio Villa Tullio Pane	Buongiorno tristezza	Claudio Villa Tullio Pane	Il torrente	Natalino Otto Trio Aurora	Canto nella valle
1956	Franca Raimondi	Aprite le finestre	Tonina Torrielli	Amami se vuoi	Luciana Gonzales	La vita è un paradiso di bugie
1957	Claudio Villa Nunzio Gallo	Corde della mia chitarra	Claudio Villa (2) Giorgio Consolini	Usignolo	Gino Latilla (3) Tonina Torrielli	Scusami
1958	Domenico Modugno Johnny Dorelli	Nel blu dipinto di blu	Nilla Pizzi Tonina Torrielli	L'edera	Gino Latilla Nilla Pizzi	Amare un'altra
1959		Piove (ciao ciao bambina)	Arturo Testa Gino Latilla	Io sono il vento	Teddy Reno Achille Togliani	Conoscerti
1960	Tony Dallara Renato Rascel	Romantica	Domenico Modugno Teddy Reno	Libero	Wilma De Angelis Joe Sentieri	Quando vien la sera
1961	Betty Curtis Luciano Tajoli	Al di là	Adriano Celentano Little Tony	24 mila baci	Milva Gino Latilla	Il mare nel cassetto
1962	Domenico Modugno Claudio Villa	Addio... addio	Sergio Bruni Milva	Tango italiano	Sergio Bruni Ernesto Bonino	Gondolì gondolà
1963	Tony Renis Emilio Pericoli	Uno per tutte	Claudio Villa Eugenia Foligatti	Amor mon amour my love	Pino Donaggio Cocky Mazzetti	Giovane giovane
1964	Gigliola Cinquetti Patricia Carli	Non ho l'età (Per amarti)	Pari merito dalla seconda all'undicesima posizione
1965	Bobby Solo The New Christy Minstrels	Se piangi se ridi
1966	Domenico Modugno Gigliola Cinquetti	Dio come ti amo	Caterina Caselli Gene Pitney	Nessuno mi può giudicare	Wilma Goich Les Surfs	In un fiore
1967	Claudio Villa Iva Zanicchi	Non pensare a me	Annarita Spinaci Les Surfs	Quando dico che ti amo	I Giganti The Bachelors	Proposta
1968	Sergio Endrigo Roberto Carlos Braga	Canzone per te	Ornella Vanoni Marisa Sannia	Casa bianca	Adriano Celentano Milva	Canzone
1969	Bobby Solo Iva Zanicchi	Zingara	Sergio Endrigo Mary Hopkin	Lontano dagli occhi	Don Backy Milva	Un sorriso
1970	Adriano Celentano Claudia Mori	Chi non lavora non fa l'amore	Nicola Di Bari Ricchi e Poveri	La prima cosa bella	Sergio Endrigo Iva Zanicchi	L'arca di Noè
1971	Nada Nicola Di Bari	Il cuore è uno zingaro	Ricchi e Poveri José Feliciano	Che sarà	Lucio Dalla Equipe 84	4/3/1943
1972	Nicola Di Bari	I giorni dell'arcobaleno	Peppino Gagliardi	Come le viole	Nada	Re di denari
1973	Peppino di Capri	Un grande amore e niente più	Peppino Gagliardi	Come un ragazzino	Milva	Da troppo tempo
1974	Iva Zanicchi	Ciao cara come stai?	Domenico Modugno	Questa è la mia vita	Orietta Berti	Occhi rossi
1975	Gilda	Ragazza del sud	Angela Luce	Ipocrisia	Rosanna Fratello	Va speranza va
1976	Peppino di Capri	Non lo faccio più	Wess Dori Ghezzi	Come stai, con chi sei	Sandro Giacobbe Albatros	Gli occhi di tua madre Volo AZ 504
1977	Homo Sapiens	Bella da morire	Collage	Tu mi rubi l'anima	Santo California	Monica
1978	Matia Bazar	...e dirsi ciao	Anna Oxa	Un'emozione da poco	Rino Gaetano	Gianna
1979	Mino Vergnaghi	Amare	Enzo Carella	Barbara	Camaleonti	Quell'attimo in più
1980	Toto Cutugno	Solo noi	Enzo Malepasso	Ti voglio bene	Pupo	Su di noi
1981	Alice	Per Elisa	Loretta Goggi	Maledetta primavera	Dario Baldan Bembo	Tu cosa fai stasera
1982	Riccardo Fogli	Storie di tutti i giorni	Al Bano Romina Power	Felicità	Drupi	Soli
1983	Tiziana Rivale	Sarà quel che sarà	Donatella Milani	Volevo dirti	Dori Ghezzi	Margherita non lo sa
1984	Al Bano Romina Power	Ci sarà	Toto Cutugno	Serenata	Christian	Cara
1985	Ricchi e Poveri	Se m'innamoro	Luis Miguel	Noi ragazzi di oggi	Gigliola Cinquetti	Chiamalo amore
1986	Eros Ramazzotti	Adesso tu	Renzo Arbore	Il clarinetto	Marcella Bella	Senza un briciolo di testa
1987	Gianni Morandi Enrico Ruggeri Umberto Tozzi	Si può dare di più	Toto Cutugno	Figli	Al Bano Romina Power	Nostalgia canaglia
1988	Massimo Ranieri	Perdere l'amore		Emozioni	Luca Barbarossa	L'amore rubato
1989	Anna Oxa Fausto Leali	Ti lascerò		Le mamme	Al Bano Romina Power	Cara terra mia
1990	Pooh	Uomini soli		Gli amori	Mietta Amedeo Minghi	Vattene amore
1991	Riccardo Cocciante	Se stiamo insieme	Renato Zero	Spalle al muro	Marco Masini	Perché lo fai
1992	Luca Barbarossa	Portami a ballare	Mia Martini	Gli uomini non cambiano	Paolo Vallesi	La forza della vita
1993	Enrico Ruggeri	Mistero	Cristiano De André	Dietro la porta	Rossana Casale Grazia Di Michele	Gli amori diversi
1994	Aleandro Baldi	Passerà	Giorgio Faletti	Signor tenente	Laura Pausini	Strani amori
1995	Giorgia	Come saprei	Gianni Morandi Barbara Cola	In amore	Ivana Spagna	Gente come noi
1996	Ron Tosca	Vorrei incontrarti fra cent'anni	Elio e le Storie Tese	La terra dei cachi	Giorgia	Strano il mio destino
1997	Jalisse	Fiumi di parole	Anna Oxa	Storie	Syria	Sei tu
1998	Annalisa Minetti	Senza te o con te	Antonella Ruggiero	Amore lontanissimo	Lisa	Sempre
1999	Anna Oxa	Senza pietà		Non ti dimentico (Se non ci fossero le nuvole)	Mariella Nava	Così è la vita
2000	Piccola Orchestra Avion Travel	Sentimento	Irene Grandi	La tua ragazza sempre	Gianni Morandi	Innamorato
2001	Elisa	Luce (tramonti a nord est)	Giorgia	Di sole e d'azzurro	Matia Bazar	Questa nostra grande storia d'amore
2002	Matia Bazar	Messaggio d'amore	Alexia	Dimmi come...	Gino Paoli	Un altro amore
2003	Alexia	Per dire di no	Alex Britti	7000 caffè	Sergio Cammariere	Tutto quello che un uomo
2004	Marco Masini	L'uomo volante	Mario Rosini	Sei la vita mia	Linda	Aria, sole, terra e mare
2005	Francesco Renga	Angelo	Toto Cutugno Annalisa Minetti	Come noi nessuno al mondo	Antonella Ruggiero	Echi d'infinito
2006	Povia	Vorrei avere il becco	Nomadi	Dove si va	Anna Tatangelo	Essere una donna
2007	Simone Cristicchi	Ti regalerò una rosa	Al Bano	Nel perdono	Piero Mazzocchetti	Schiavo d'amore
2008	Giò Di Tonno Lola Ponce	Colpo di fulmine	Anna Tatangelo	Il mio amico	Fabrizio Moro	Eppure mi hai cambiato la vita
2009	Marco Carta	La forza mia	Povia	Luca era gay	Sal da Vinci	Non riesco a farti innamorare
2010	Valerio Scanu	Per tutte le volte che...	Pupo Emanuele Filiberto Luca Canonici	Italia amore mio	Marco Mengoni	Credimi ancora
2011	Roberto Vecchioni	Chiamami ancora amore	Modà Emma Marrone	Arriverà	Al Bano	Amanda è libera
2012	Emma Marrone	Non è l'inferno	Arisa	La notte	Noemi	Sono solo parole
2013	Marco Mengoni	L'essenziale	Elio e le Storie Tese	La canzone mononota	Modà	Se si potesse non morire
2014	Arisa	Controvento	Raphael Gualazzi The Bloody Beetroots	Liberi o no	Renzo Rubino	Ora
2015	Il Volo	Grande amore	Nek	Fatti avanti amore	Malika Ayane	Adesso e qui (nostalgico presente)
2016	Stadio	Un giorno mi dirai	Francesca Michielin	Nessun grado di separazione	Giovanni Caccamo Deborah Iurato	Via da qui
2017	Francesco Gabbani	Occidentali's Karma	Fiorella Mannoia	Che sia benedetta	Ermal Meta	Vietato morire
2018	Ermal Meta Fabrizio Moro	Non mi avete fatto niente	Lo Stato Sociale	Una vita in vacanza	Annalisa	Il mondo prima di te
2019	Mahmood	Soldi	Ultimo	I tuoi particolari	Il Volo	Musica che resta

Categoria Nuove Proposte

Anno	Interprete	Brano
1984	Eros Ramazzotti	Terra promessa
1985	Cinzia Corrado	Niente di più
1986	Lena Biolcati	Grande grande amore
1987	Michele Zarrillo	La notte dei pensieri
1988	Future	Canta con noi
1989	Mietta	Canzoni
1990	Marco Masini	Disperato
1991	Paolo Vallesi	Le persone inutili
1992	Aleandro Baldi e Francesca Alotta	Non amarmi
1993	Laura Pausini	La solitudine
1994	Andrea Bocelli	Il mare calmo della sera
1995	Neri per Caso	Le ragazze
1996	Syria	Non ci sto
1997	Paola & Chiara	Amici come prima
1998	Annalisa Minetti	Senza te o con te
1999	Alex Britti	Oggi sono io
2000	Jenny B	Semplice sai
2001	Gazosa	Stai con me (Forever)
2002	Anna Tatangelo	Doppiamente fragili
2003	Dolcenera	Siamo tutti là fuori
2005	Laura Bono	Non credo nei miracoli
2006	Riccardo Maffoni	Sole negli occhi
2007	Fabrizio Moro	Pensa
2008	Sonohra	L'amore
2009	Arisa	Sincerità
2010	Tony Maiello	Il linguaggio della resa
2011	Raphael Gualazzi	Follia d'amore
2012	Alessandro Casillo	È vero (che ci sei)
2013	Antonio Maggio	Mi servirebbe sapere
2014	Rocco Hunt	Nu juorno buono
2015	Giovanni Caccamo	Ritornerò da te
2016	Francesco Gabbani	Amen
2017	Lele	Ora mai
2018	Ultimo	Il ballo delle incertezze

Plurivincitori

Cantanti	Vittorie	Anni
Domenico Modugno	4	1958, 1959, 1962, 1966
Claudio Villa		1955, 1957, 1962, 1967
Iva Zanicchi	3	1967, 1969, 1974
Arisa	2	2009 (Nuove Proposte), 2014
Aleandro Baldi		1992 (Nuove Proposte), 1994
Matia Bazar		1978, 2002
Gigliola Cinquetti		1964, 1966
Nicola Di Bari		1971, 1972
Peppino di Capri		1973, 1976
Johnny Dorelli		1958, 1959
Francesco Gabbani		2016 (Nuove Proposte), 2017
Mahmood		2018 (Giovani), 2019
Marco Masini		1990 (Nuove Proposte), 2004
Fabrizio Moro		2007 (Nuove Proposte), 2018
Anna Oxa		1989, 1999
Nilla Pizzi		1951, 1952
Eros Ramazzotti		1984 (Nuove Proposte), 1986
Enrico Ruggeri		1987, 1993
Bobby Solo		1965, 1969

Premi speciali

Premio della Critica Mia Martini

Anno	Categoria Campioni		Categoria Nuove Proposte
	Interprete	Brano	Interprete	Brano
1982	Mia Martini	E non finisce mica il cielo	-
1983	Matia Bazar	Vacanze romane
1984	Patty Pravo	Per una bambola	Santandrea	La fenice
1985	Matia Bazar (2)	Souvenir	Mango	Il viaggio
			Cristiano De André	Bella più di me
1986	Enrico Ruggeri	Rien ne va plus	Lena Biolcati	Grande grande amore
1987	Fiorella Mannoia	Quello che le donne non dicono	Paola Turci	Primo tango
1988	Fiorella Mannoia (2)	Le notti di maggio		Sarò bellissima
1989	Mia Martini (2)	Almeno tu nell'universo	Mietta	Canzoni
1990	Mia Martini (3) e Mijares	La nevicata del '56	Marco Masini	Disperato
1991	Enzo Jannacci e Ute Lemper	La fotografia	Timoria	L'uomo che ride
1992	Nuova Compagnia di Canto Popolare	Pe' dispietto	Aeroplanitaliani	Zitti zitti (Il silenzio è d'oro)
1993	Cristiano De André	Dietro la porta	Angela Baraldi	A piedi nudi
1994	Giorgio Faletti	Signor tenente	Baraonna	I giardini d'Alhambra
1995	Giorgia	Come saprei	Gloria	Le voci di dentro
1996	Elio e le Storie Tese	La terra dei cachi	Marina Rei	Al di là di questi anni
1997	Patty Pravo (2)	...E dimmi che non vuoi morire	Niccolò Fabi	Capelli
1998	Piccola Orchestra Avion Travel	Dormi e sogna	Eramo & Passavanti	Senza confini
1999	Daniele Silvestri	Aria	Quintorigo	Rospo
2000	Samuele Bersani	Replay	Jenny B	Semplice sai
			Lythium	Noël
2001	Elisa	Luce (tramonti a nord est)	Francesco Renga	Raccontami...
			Roberto Angelini	Il signor Domani
2002	Daniele Silvestri (2)	Salirò	Archinuè	La marcia dei santi
2003	Sergio Cammariere	Tutto quello che un uomo	Patrizia Laquidara	Lividi e fiori
2004	Mario Venuti	Crudele	-
2005	Nicola Arigliano	Colpevole
2006	Noa, Carlo Fava e Solis String Quartet	Un discorso in generale
2007	Simone Cristicchi	Ti regalerò una rosa	Fabrizio Moro	Pensa
2008	Tricarico	Vita tranquilla	Frank Head	Para parà ra rara
2009	Afterhours	Il paese è reale	Arisa	Sincerità
2010	Malika Ayane	Ricomincio da qui	Nina Zilli	L'uomo che amava le donne
2011	Roberto Vecchioni	Chiamami ancora amore	Raphael Gualazzi	Follia d'amore
2012	Samuele Bersani (2)	Un pallone	Erica Mou	Nella vasca da bagno del tempo
2013	Elio e le Storie Tese (2)	La canzone mononota	Renzo Rubino	Il postino (Amami uomo)
2014	Cristiano De André (2)	Invisibili	Zibba	Senza di te
2015	Malika Ayane (2)	Adesso e qui (nostalgico presente)	Giovanni Caccamo	Ritornerò da te
2016	Patty Pravo (3)	Cieli immensi	Francesco Gabbani	Amen
2017	Ermal Meta	Vietato morire	Maldestro	Canzone per Federica
2018	Ron	Almeno pensami	Mirkoeilcane	Stiamo tutti bene
2019	Daniele Silvestri (3)	Argentovivo	-

Premio vincitore Cover

Anno	Interprete	Canzone
2011	Al Bano	Va, pensiero
2012	Marlene Kuntz e Patti Smith	Impressioni di settembre
2015	Nek	Se telefonando
2016	Stadio	La sera dei miracoli
2017	Ermal Meta	Amara terra mia

Premio della Sala Stampa Radio-TV Lucio Dalla

Anno	Campioni		Nuove Proposte
	Interprete	Brano	Interprete	Brano
2006	Nomadi	Dove si va	-
2007	Simone Cristicchi	Ti regalerò una rosa	Fabrizio Moro	Pensa
2008	Loredana Bertè	Musica e parole	Ariel	Ribelle
2009	Povia	Luca era gay	Arisa	Sincerità
2010	Malika Ayane	Ricomincio da qui	Nina Zilli	L'uomo che amava le donne
2011	Roberto Vecchioni	Chiamami ancora amore	Raphael Gualazzi	Follia d'amore
2012	Arisa	La notte	Erica Mou	Nella vasca da bagno del tempo
2013	Elio e le Storie Tese	La canzone mononota	Antonio Maggio	Mi servirebbe sapere
2014	Perturbazione	L'unica	Zibba & Almalibre	Senza di te
2015	Nek	Fatti avanti amore	Giovanni Caccamo	Ritornerò da te
2016	Stadio	Un giorno mi dirai	Chiara Dello Iacovo	Introverso
2017	Fiorella Mannoia	Che sia benedetta	Tommaso Pini	Cose che danno ansia
2018	Lo Stato Sociale	Una vita in vacanza	Alice Caioli	Specchi rotti
2019	Daniele Silvestri	Argentovivo	-

Premio Sergio Bardotti per il miglior testo

Anno	Interprete	Brano
2013	Il Cile	Le parole non servono più
2014	Cristiano De André	Invisibili
2015	Kaligola	Oltre il giardino
2016	Francesco Gabbani	Amen
2017	Fiorella Mannoia	Che sia benedetta
2018	Mirkoeilcane	Stiamo tutti bene
2019	Daniele Silvestri	Argentovivo

Premio Giancarlo Bigazzi per il miglior arrangiamento

Anno	Interprete	Brano
2013	Elio e le Storie Tese	La canzone mononota
2014	Renzo Rubino	Per sempre e poi basta
2015	Nek	Fatti avanti amore
2016	Stadio	Un giorno mi dirai
2017	Al Bano	Di rose e di spine
2018	Max Gazzè	La leggenda di Cristalda e Pizzomunno
2019	Simone Cristicchi	Abbi cura di me

Premio Assomusica

Anno	Interprete	Brano
2009	Arisa	Sincerità
2010	Nina Zilli	L'uomo che amava le donne
2011	Raphael Gualazzi	Follia d'amore
2012	Marco Guazzone	Guasto
2013	Il Cile	Le parole non servono più
2014	Rocco Hunt	Nu juorno buono
2015	Kutso	Elisa
2016	Chiara Dello Iacovo	Introverso
2017	Maldestro	Canzone per Federica
2018	Mudimbi	Il mago

Lady Festival

Anno	Cantante
1967	Ornella Vanoni
1968	Iva Zanicchi
1973	Milva
1974	Gilda Giuliani
1975	Valentina Greco
1976	Dori Ghezzi
1977	Daniela Davoli
1978	Dora Moroni
1980	Mela Lo Cicero

Premio alla carriera Città di Sanremo

Anno	Vincitore
1999	Ornella Vanoni
2000	Tony Renis
2001	Domenico Modugno (postumo)
2002	Carlo Alberto Rossi e Roberto Murolo
2003	Nilla Pizzi
2004	Gino Paoli
2005	Vasco Rossi
2006	Riccardo Cocciante
2007	Armando Trovajoli
2008	Nicola Piovani e Loredana Bertè
2009	Mino Reitano (postumo)
2010	Nilla Pizzi (2)
2011	Gianni Morandi
2012	Gianmarco Mazzi e Lucio Presta
2013	Toto Cutugno, Ricchi e Poveri, Al Bano e Pippo Baudo
2014	Renzo Arbore
2015	Pino Donaggio e Giorgio Panariello
2016	Aldo, Giovanni e Giacomo
2017	Giorgio Moroder e Rita Pavone
2018	Milva
2019	Pino Daniele (postumo)

Altri premi

Nella tabella che segue sono riportati i vincitori di premi istituiti per meno di tre edizioni.

Premio	Anno	Interprete	Brano
Concorso Liberi Autori (o anche Autori Indipendenti)	1957	Claudio Villa / Giorgio Consolini	Ondamarina
Categoria Emergenti	1989	Paola Turci	Bambini
Categoria Donne	2005	Antonella Ruggiero	Echi d'infinito
	2006	Anna Tatangelo	Essere una donna
Categoria Uomini	2005	Francesco Renga	Angelo
	2006	Povia	Vorrei avere il becco
Categoria Gruppi	2005	Nicky Nicolai e Stefano di Battista Jazz Quartet	Che mistero è l'amore
	2006	Nomadi	Dove si va
Categoria Classic	2005	Toto Cutugno e Annalisa Minetti	Come noi nessuno al mondo
Premio TIMmusic	2017	Francesco Gabbani	Occidentali's Karma
	2018	Ermal Meta e Fabrizio Moro	Non mi avete fatto niente
	2019	Ultimo	I tuoi particolari
Premio Sergio Endrigo per la miglior interpretazione	2018	Ornella Vanoni con Bungaro e Pacifico	Imparare ad amarsi
	2019	Simone Cristicchi	Abbi cura di me
Premio Baglioni d'oro alla miglior canzone votata dagli artisti in gara (Dopofestival)	2018	Ornella Vanoni con Bungaro e Pacifico	Imparare ad amarsi
	2019	Mahmood	Soldi
Premio Enzo Jannacci NuovoIMAIE alla migliore interpretazione	2019	Mahmood	Soldi
Premio per il miglior duetto	2019	Motta con Nada	Dov'è l'Italia
Premio Pubblico dell'Ariston per l'artista preferito del pubblico pagante al Teatro Ariston	2019	Loredana Bertè	Cosa ti aspetti da me

Conduzione

Il Festival ha avuto quasi sempre un presentatore principale di volta in volta affiancato da vallette o spalle. In rari casi si è trattato di vere e proprie co-conduzioni.

Il record appartiene a Pippo Baudo, in scena per ben tredici edizioni, seguito da Mike Bongiorno che ha presentato la manifestazione per undici volte, da Nunzio Filogamo per cinque, da Fabio Fazio con quattro, da Claudio Cecchetto, Carlo Conti e Piero Chiambretti con tre e da Nuccio Costa, Paolo Bonolis, Gianni Morandi e Claudio Baglioni con due.

Sono solo quattro invece le donne ad aver condotto il Festival come presentatrici principali: la prima fu Loretta Goggi per l'edizione del 1986, seguita da Raffaella Carrà nel 2001, Simona Ventura nel 2004 e Antonella Clerici nel 2010.

Va specificato però che la prima conduzione al femminile avvenne per il Festival del 1961, ad opera di Lilli Lembo e Giuliana Calandra, quest'ultima sostituita per la serata finale da Alberto Lionello.

Nell'edizione del 1973 Gabriella Farinon condusse le prime due serate da sola (seppure trasmesse solo in radio), affiancando Mike Bongiorno nella serata finale, trasmessa in TV.

Nell'edizione del 1977 Maria Giovanna Elmi condusse le prime due serate da sola (trasmesse solo in radio), mentre per l'edizione dell’anno successivo, pur essendo riconosciuta nei titoli di testa come unica conduttrice, si limitò a svolgere un ruolo vicino a quello di annunciatrice, aprendo tutte le serate con una presentazione generale della manifestazione e del regolamento, nonché a introdurre le esibizioni degli ospiti stranieri. Nella pratica, però, la maggior parte del Festival fu presentata dallo stesso patron Salvetti, il quale annunciò i vari cantanti in gara e comunicò la totalità dei risultati delle giurie preposte alle votazioni.

La Goggi quindi, nonostante fosse coadiuvata dai tre VJ di Discoring, Anna Pettinelli, Mauro Micheloni e Sergio Mancinelli, è stata di fatto la prima conduttrice donna ad aver condotto singolarmente il Festival.

Gabriella Farinon ha co-condotto il Festival tre volte, seguita da Antonella Clerici, Maria De Filippi, Michelle Hunziker, Virginia Raffaele, Gabriella Carlucci, Luciana Littizzetto, Maria Teresa Ruta, Maria Giovanna Elmi, Anna Pettinelli e Tiziana Pini, che hanno condotto o co-condotto la kermesse per due volte.

Otto artisti, ovvero Nilla Pizzi, Johnny Dorelli, Gianni Morandi, Loretta Goggi, Anna Oxa, Lorella Cuccarini, Arisa ed Emma Marrone hanno partecipato al Festival sia nelle vesti di presentatore sia nelle vesti di cantante in gara e sei di loro (Pizzi, Dorelli, Morandi, Oxa, Arisa e Marrone) ne sono risultati anche vincitori.

Anno	Conduzione	Co-conduzione
1951	Nunzio Filogamo
1952
1953
1954
1955	Armando Pizzo	Maria Teresa Ruta
1956	Fausto Tommei
1957	Nunzio Filogamo	Marisa Allasio, Fiorella Mari e con Nicoletta Orsomando
1958	Gianni Agus	Fulvia Colombo
1959	Enzo Tortora	Adriana Serra
1960	Paolo Ferrari ed Enza Sampò
1961	Lilli Lembo e Giuliana Calandra Alberto Lionello (solo ultima serata)
1962	Renato Tagliani	Laura Efrikian e Vicky Ludovisi
1963	Mike Bongiorno	Rossana Armani, Edy Campagnoli, Giuliana Copreni e Maria Giovannini
1964		Giuliana Lojodice
1965		Grazia Maria Spina
1966		Paola Penni e Carla Maria Puccini
1967		Renata Mauro
1968	Pippo Baudo	Luisa Rivelli
1969	Nuccio Costa	Gabriella Farinon
1970		Enrico Maria Salerno ed Ira von Fürstenberg
1971	Carlo Giuffré ed Elsa Martinelli
1972	Mike Bongiorno	Sylva Koscina e Paolo Villaggio
1973		Gabriella Farinon
1974	Corrado
1975	Mike Bongiorno	Sabina Ciuffini
1976	Giancarlo Guardabassi	Serena Albano e Maddalena Galliani (1ª serata); Stella Luna e Lorena Rosetta Nardulli (2ª serata); Tiziana Pini e Karla Strano Pavese (serata finale)
1977	Mike Bongiorno	Maria Giovanna Elmi
1978	Maria Giovanna Elmi	Stefania Casini, Beppe Grillo e Vittorio Salvetti
1979	Mike Bongiorno	Anna Maria Rizzoli
1980	Claudio Cecchetto	Roberto Benigni e Olimpia Carlisi
1981		Eleonora Vallone e Nilla Pizzi
1982		Patrizia Rossetti
1983	Andrea Giordana	Isabel Russinova, Emanuela Falcetti e Anna Pettinelli
1984	Pippo Baudo	Edy Angelillo, Elisabetta Gardini, Iris Peynado e Tiziana Pini e con Isabella Rocchietta e Viola Simoncioni
1985		Patty Brard
1986	Loretta Goggi	Sergio Mancinelli, Mauro Micheloni ed Anna Pettinelli
1987	Pippo Baudo	Carlo Massarini
1988	Miguel Bosé e Gabriella Carlucci
1989	Rosita Celentano, Paola Dominguin, Danny Quinn e Gianmarco Tognazzi	Kay Sandwick e Clare Ann Matz
1990	Johnny Dorelli e Gabriella Carlucci
1991	Andrea Occhipinti ed Edwige Fenech
1992	Pippo Baudo	Alba Parietti (1ª serata e finale), Brigitte Nielsen (2ª serata e finale), Milly Carlucci (3ª serata e finale)
1993		Lorella Cuccarini
1994		Anna Oxa e Cannelle
1995		Anna Falchi e Claudia Koll
1996		Sabrina Ferilli e Valeria Mazza
1997	Mike Bongiorno	Piero Chiambretti e Valeria Marini
1998	Raimondo Vianello	Eva Herzigová e Veronica Pivetti
1999	Fabio Fazio	Laetitia Casta e Renato Dulbecco
2000		Teo Teocoli, Luciano Pavarotti e Inés Sastre
2001	Raffaella Carrà	Megan Gale, Enrico Papi, Massimo Ceccherini e Piero Chiambretti
2002	Pippo Baudo	Manuela Arcuri e Vittoria Belvedere
2003		Serena Autieri e Claudia Gerini
2004	Simona Ventura	Paola Cortellesi, Maurizio Crozza e Gene Gnocchi
2005	Paolo Bonolis	Antonella Clerici e Federica Felini
2006	Giorgio Panariello	Ilary Blasi e Victoria Cabello
2007	Pippo Baudo	Michelle Hunziker
2008		Piero Chiambretti, Bianca Guaccero e Andrea Osvárt
2009	Paolo Bonolis	Luca Laurenti (tutte le serate), Paul Sculfor e Alessia Piovan (1ª serata), Nir Lavi e Eleonora Abbagnato (2ª serata), Thyago Alves e Gabriella Pession (3ª serata), Ivan Olita (4ª serata), David Gandy e Maria De Filippi (serata finale)
2010	Antonella Clerici
2011	Gianni Morandi	Belén Rodríguez, Elisabetta Canalis, Luca Bizzarri e Paolo Kessisoglu
2012		Rocco Papaleo e Ivana Mrázová
2013	Fabio Fazio e Luciana Littizzetto
2014
2015	Carlo Conti	Arisa, Emma Marrone e Rocío Muñoz Morales
2016		Gabriel Garko, Virginia Raffaele e Mădălina Diana Ghenea
2017	Carlo Conti e Maria De Filippi
2018	Claudio Baglioni, Michelle Hunziker e Pierfrancesco Favino
2019	Claudio Baglioni, Claudio Bisio e Virginia Raffaele
2020	Amadeus

Edizioni	Conduzioni	Anni
13	Pippo Baudo	1968, 1984, 1985, 1987, 1992, 1993, 1994, 1995, 1996, 2002, 2003, 2007, 2008
11	Mike Bongiorno	1963, 1964, 1965, 1966, 1967, 1972, 1973, 1975, 1977, 1979, 1997
5	Nunzio Filogamo	1951, 1952, 1953, 1954, 1957
4	Fabio Fazio	1999, 2000, 2013, 2014
3	Claudio Cecchetto	1980, 1981, 1982
	Carlo Conti	2015, 2016, 2017
	Piero Chiambretti (2 come co-conduttore)	1997, 2001, 2008
	Gabriella Farinon (come valletta)	1969, 1973, 1974
2	Paolo Bonolis	2005, 2009
	Nuccio Costa	1969, 1970
	Gianni Morandi	2011, 2012
	Gabriella Carlucci	1988, 1990
	Luciana Littizzetto	2013, 2014
	Claudio Baglioni	2018, 2019
	Virginia Raffaele (1 come valletta)	2016, 2019
	Maria Giovanna Elmi (1 come valletta)	1977, 1978
	Antonella Clerici (1 come valletta)	2005, 2010
	Maria De Filippi (1 come valletta solo per una serata)	2009, 2017
	Maria Teresa Ruta (come valletta)	1955, 1956
	Anna Pettinelli (come valletta)	1983, 1986
	Tiziana Pini (come valletta, di cui la prima volta solo per una serata)	1976, 1984
	Michelle Hunziker (1 come valletta)	2007, 2018
1	Armando Pizzo	1955
	Fausto Tommei	1956
	Gianni Agus	1958
	Enzo Tortora	1959
	Paolo Ferrari	1960
	Enza Sampò	1960
	Lilli Lembo	1961
	Giuliana Calandra	1961
	Alberto Lionello	1961
	Renato Tagliani	1962
	Carlo Giuffré	1971
	Elsa Martinelli	1971
	Corrado	1974
	Giancarlo Guardabassi	1976
	Andrea Giordana	1983
	Loretta Goggi	1986
	Miguel Bosé	1988
	Rosita Celentano	1989
	Paola Dominguin	1989
	Danny Quinn	1989
	Gianmarco Tognazzi	1989
	Johnny Dorelli	1990
	Andrea Occhipinti	1991
	Edwige Fenech	1991
	Raimondo Vianello	1998
	Raffaella Carrà	2001
	Simona Ventura	2004
	Giorgio Panariello	2006
	Pierfrancesco Favino	2018
	Claudio Bisio	2019
	Amadeus	2020

Ascolti

La prima edizione del Festival i cui ascolti furono rilevati dall'Auditel (entrato in funzione nel dicembre 1986) fu quella del 1987.

Fonte: Dati Auditel

Edizione	Anno	Telespettatori						Share
		I	II	III	IV	V	Media	I	II	III	IV	V	Media
37ª	1987	17 500 000	14 800 000	13 200 000	18 300 000		15 950 000	66,3%	64,4%	67,5%	77,5%		68,71%
38ª	1988	15 500 000	13 000 000	13 900 000	15 200 000		14 400 000	69,5%	58,24%	54,69%	71,01%		63,35%
39ª	1989	17 000 000	17 000 000	12 300 000	12 800 000	15 900 000	15 000 000	65,68%	65,14%	61,51%	62,93%	75,43%	66,13%
40ª	1990	13 639 000	16 926 000	12 357 000	14 341 000		14 316 000	53,71%	60,97%	64,59%	76,26%		63,88%
41ª	1991	15 023 000	12 550 000	9 837 000	11 156 000		13 786 000	54,63%	47,56%	46,85%	60,11%		52,29%
42ª	1992	16 614 000	15 527 000	14 593 000	14 575 000		15 275 000	57,68%	57,94%	56,04%	69,62%		60,32%
43ª	1993	14 736 000	13 998 000	14 427 000	16 786 000		15 267 000	54,42%	49,85%	51,01%	69,17%		56,11%
44ª	1994	13 400 000	11 300 000	12 700 000	13 100 000		12 625 000	56,93%	44,77%	52,18%	60,63%		53,63%
45ª	1995	15 602 000	18 389 000	15 825 000	16 804 000	17 601 000	16 845 000	65,14%	65,42%	60,47%	65,81%	75,22%	66,42%
46ª	1996	11 268 000	12 981 000	12 557 000	13 003 000	13 862 000	12 734 000	53,31%	48,13%	46,95%	53,94%	62,86%	52,99%
47ª	1997	13 140 000	13 626 000	13 997 000	13 382 000	15 562 000	13 937 000	58,74%	52,36%	55,55%	55,63%	68,29%	58,11%
48ª	1998	11 083 000	12 788 000	13 006 000	12 742 000	15 067 000	13 694 000	54,47%	46,54%	48,27%	49,6%	62,7%	52,62%
49ª	1999	16 234 000	13 755 000	14 167 000	13 639 000	15 649 000	14 548 000	56,75%	49,37%	53,94%	54,06%	64,08%	56,02%
50ª	2000	15 907 000	13 171 000	11 888 000	11 786 000	15 223 000	12 920 000	57,18%	51,60%	47,3%	49,82%	65,45%	54,25%
51ª	2001	12 160 000	10 298 000	10 145 000	10 010 000	12 998 000	10 989 000	51,98%	43,85%	43,01%	43,01%	57,25%	47,42%
52ª	2002	12 461 000	10 397 000	10 382 000	9 758 000	13 397 000	11 479 000	56,22%	47,23%	48,56%	50,34%	62,66%	54,02%
53ª	2003	9 257 000	8 842 000	8 392 000	7 813 000	9 828 000	8 888 000	42,55%	40,39%	37,19%	38,23%	54,12%	43,44%
54ª	2004	10 104 000	8 402 000	6 961 000	9 742 000	9 527 000	8 947 000	42,48%	33,74%	29,28%	40,69%	48,57%	38,98%
55ª	2005	12 218 000	11 185 000	11 560 000	10 387 000	13 606 000	11 366 000	54,78%	52,8%	51,05%	50,18%	55,08%	52,79%
56ª	2006	9 141 000	8 235 000	6 234 000	8 267 000	9 523 000	9 017 000	44,45%	37,33%	33,49%	36,74%	48,23%	40,17%
57ª	2007	9 760 000	8 973 000	8 945 000	8 682 000	12 309 000	9 731 000	45,44%	47,05%	43,58%	48,18%	55,32%	48,07%
58ª	2008	7 680 000	6 500 000	6 152 000	5 305 000	9 600 000	6 810 000	36,46%	32,33%	32,2%	32,28%	44,9%	36,56%
59ª	2009	10 114 000	9 856 000	9 238 000	10 219 000	12 309 000	10 335 000	47,93%	42,64%	47,16%	47,47%	54,25%	47,96%
60ª	2010	10 718 000	10 163 000	10 005 000	11 274 000	12 462 000	10 924 000	45,29%	43,88%	46,02%	50,74%	53,21%	47,84%
61ª	2011	11 992 000	10 145 000	12 363 000	10 617 000	12 136 000	11 450 600	46,32%	42,67%	50,89%	46,91%	52,12%	47,70%
62ª	2012	12 764 000	9 199 000	10 537 000	9 931 000	13 287 000	11 136 000	49,69%	39,26%	47,84%	41,91%	57,43%	47,29%
63ª	2013	12 969 000	11 330 000	10 709 000	11 538 000	12 997 000	11 936 600	48,2%	42,89%	42,48%	48,17%	53,8%	47,49%
64ª	2014	10 938 000	7 711 000	7 673 000	8 188 000	9 348 000	8 763 000	45,93%	33,95%	34,94%	37,97%	43,51%	39,32%
65ª	2015	11 767 000	10 091 000	10 586 000	9 857 000	11 843 000	10 837 000	49,34%	41,7%	49,51%	47,82%	54,21%	48,64%
66ª	2016	11 134 000	10 748 000	10 462 000	10 164 000	11 222 128	10 746 429	49,48%	49,91%	47,88%	47,81%	52,52%	49,58%
67ª	2017	11 374 000	10 367 000	10 420 000	9 886 000	12 022 000	10 853 000	50,37%	46,6%	49,7%	47,05%	58,4%	50,42%
68ª	2018	11 603 000	9 687 000	10 825 000	10 108 000	12 125 000	10 869 000	52,1%	47,7%	51,6%	51,1%	58,3%	52,16%
69ª	2019	10 086 000	9 144 000	9 409 000	9 552 000	10 622 000	9 763 000	49,5%	47,3%	46,7%	46,1%	56,5%	49,38%

Telespettatori

Legenda:
     Media dell'edizione
     Prima puntata dell'edizione
     Finale dell'edizione (quarta o quinta serata)

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Legenda:
     Media dell'edizione
     Prima puntata dell'edizione
     Finale dell'edizione (quarta o quinta serata)

Scenografie

Anno	Scenografo
1977	Milos Anelli Monti
1978	Rino Ceriolo
1979	Gianfranco Ramacci
1980
1981	Enzo Somigli
1982
1983
1984
1985	Luigi dall'Aglio
1986	Enzo Somigli
1987	Gaetano Castelli
1988
1989	Carlo Cesarini da Senigallia
1990	Lamberto Bertacca
1991
1992	Gaetano Castelli
1993
1994
1995
1996
1997	Armando Nobili
1998
1999
2000
2001	Mario Catalano
2002	Gaetano Castelli
2003
2004
2005
2006	Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
2007	Gaetano Castelli
2008
2009
2010
2011
2012
2013	Francesca Montinaro
2014	Emanuela Trixie Zitkowsky
2015	Riccardo Bocchini
2016
2017
2018	Emanuela Trixie Zitkowsky
2019	Francesca Montinaro
2020	Gaetano Castelli

Edizioni	Scenografo
18	Gaetano Castelli
5	Enzo Somigli
4	Armando Nobili
3	Riccardo Bocchini
2	Lamberto Bertacca
	Gianfranco Ramacci
	Francesca Montinaro
	Emanuela Trixie Zitkowsky
1	Milos Anelli Monti
	Rino Ceriolo
	Luigi dall'Aglio
	Carlo Cesarini da Senigallia
	Mario Catalano
	Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo

Sanremo e la canzone italiana

Statua di Mike Bongiorno inaugurata a Sanremo il 15 febbraio 2013 nel corso della quarta serata dai conduttori Fabio Fazio e Luciana Littizzetto

La manifestazione canora deve la sua nascita e la sua longevità, e anche il suo successo internazionale, al filone tradizionale delle canzoni melodiche, ispirate alle arie del melodramma, il cui stile, pur conoscendo una serie di evoluzioni, ha mantenuto i tratti distintivi fino ai giorni nostri, finendo col riconoscersi in essa.

Lo stesso impiego dell'orchestra nelle esibizioni sul palco (che è mancato soltanto negli anni ottanta) ha permesso forse che sopravvivesse questo genere di canzoni con ampio dispiego di strumenti ad arco, melodie classicheggianti, una struttura standard della forma-canzone, e un lessico passionale riconducibile alle frasi d'amore, che al Festival di Sanremo hanno trovato terreno fertile, fino a coniare il termine "sanremese", e assegnare questa discutibile etichetta anche ad alcuni artisti che hanno preso parte a più edizioni, come se costoro potessero ottenere un certo successo soltanto tramite questa vetrina mediatica, o da questa ottenere un certo potere di acquisto in rapporto alla propria casa discografica.

Sinonimo di qualità è stato, per molti critici del settore, il proporre a Sanremo canzoni lontane dallo stesso cliché cosiddetto sanremese, restando fedeli al proprio stile; di contro molti artisti, pur possedendo una cifra artistica differente, scegliendo di partecipare a Sanremo, hanno preferito presentare canzoni in sintonia con la manifestazione, in modo da attirare i consensi di un pubblico più vasto, a discapito della propria coerenza artistica. Per altri ancora, è bastato partecipare per farsi guardare in modo sospetto da parte di pubblico e critica, che quindi si sono chiesti a cosa fosse dovuto quello che per alcuni artisti avrebbe rappresentato una sorta di scesa a compromessi con il mercato. Da un altro punto di vista, la presenza di alcuni artisti di spicco non ha fatto che nobilitare la stessa gara canora: ne sono l'esempio più significativo i numerosi interpreti internazionali che negli anni sessanta hanno accettato l'invito a prendervi parte.

Diversi generi musicali hanno trovato posto nella kermesse sanremese nel corso degli anni, essendo questa una vetrina utile alle major discografiche per promuovere i propri artisti di fronte a una fetta considerevole di pubblico, quindi includendo anche quelle fasce giovanili che non si specchiano necessariamente nel genere melodico "tout court". Sanremo ha infatti attraversato, anche se in modo parziale, la stagione beat degli anni sessanta, e accolto alcuni esponenti della stagione aurea dei cantautori anni settanta, nonostante il disinteresse di molti altri, offrendo il polso della situazione sulle nuove istanze musicali. Negli ultimi anni è quindi in atto una attenzione precipua delle major e delle rispettive direzioni artistiche, quella di mettere l'accento sulle nuove tendenze, al di là della categoria Nuove Proposte, che non sempre è stata apportatrice di idee innovative, quanto soltanto di nuovi interpreti. Ecco quindi che per vari esponenti del genere rock ed indie, partecipare a Sanremo ha coinciso con l'inizio delle proprie fortunate carriere o di una loro maggiore popolarità.

Per contro, si può affermare che il Festival non è esaustivo dell'intero panorama musicale italiano, che conosce infinite realtà e artisti.

Sanremo e le giurie

Da sempre oggetto di discussione sono state le discordanze tra i verdetti delle giurie e le vendite dei rispettivi dischi, le quali sono state definite come il verdetto del pubblico, quindi più veritiero in quanto in grado di distribuirsi nel corso del tempo, e non a seguito di un ascolto da parte di alcuni giurati.

Molte canzoni penalizzate dalle giurie sono state definite infatti come canzoni non immediate, tali da non essere apprezzate al primo ascolto, fino a decretare, tramite l'insieme dei consensi di pubblico e critica, un vincitore morale, quasi sempre differente dal vincitore ufficiale, e spesso anche dai premi assegnati dagli addetti ai lavori. Soprattutto nelle gare che comprendevano serate a eliminazione, e quindi il verdetto di alcuni giurati, l'estromissione di alcune canzoni ha fatto gridare allo scandalo, e spesso il responso degli acquirenti di dischi ha dato torto ad alcune giurie che sono state definite "miopi", e della cui competenza in materia l'opinione pubblica ha spesso dubitato, fino a ipotizzare (senza mai riscontri concreti) una certa manipolabilità delle stesse da parte dei discografici.

Meno indicativi, invece, i piazzamenti nelle gare dove tutte le canzoni in gara avevano assicurata la serata finale, e in maggiore misura i risultati dei voti popolari, dove era logico aspettarsi delle preferenze che non potessero rispecchiare la qualità delle canzoni, laddove la presenza dei giurati appunto esigeva (e quasi mai otteneva) un giudizio più obiettivo che potesse distinguere le canzoni degne di nota da quelle più corrive o di cattivo gusto. E quindi possiamo notare un coinvolgimento da parte dell'autore.

Numerosi sono stati i casi di quest'ampio divario tra il consenso delle giurie e e quello del pubblico. Tralasciando quelli che sono stati semplicemente dei trampolini di lancio per molti artisti al di là dei loro risultati e delle stesse canzoni proposte, si possono citare alcuni esempi di canzoni che hanno ottenuto piazzamenti modesti o sono state escluse dalla serata finale, venendo successivamente rivalutate: E se domani di Fausto Cigliano e Gene Pitney del 1964, affermatasi nella successiva versione di Mina; Io che non vivo (senza te) di Pino Donaggio e Jody Miller del 1965, in seguito reinterpretata da numerosi artisti; Il ragazzo della via Gluck di Adriano Celentano del 1966; Una rosa blu di Michele Zarrillo del 1982, rilanciata dallo stesso artista nel 1998; 1950 di Amedeo Minghi e Vita spericolata di Vasco Rossi del 1983; Donne di Zucchero del 1985; Confusa e felice di Carmen Consoli del 1997; Mentre tutto scorre dei Negramaro del 2005.

Sanremo e l'Eurovision Song Contest

Come scritto sopra, il Festival di Sanremo fu l'ispiratore dell'Eurovision Song Contest.

Il rappresentante italiano dell'Eurovision Song Contest è stato spesso selezionato all'interno della kermesse canora sanremese: dal 1956 al 1966, e anche nel 1972, 1997 e dal 2011 al 2013, nel 2015 e dal 2017 la partecipazione è stata appannaggio del brano e dell'interprete (o uno degli interpreti, negli anni della doppia esecuzione) vincitore a Sanremo; dal 1967 al 1969, e anche nel 1987, 1989 e 1993, l'artista vincitore del Festival ha partecipato all'ESC presentando un altro brano; nel 1988, 1990 e 1992 sono invece stati i cantanti secondi o terzi classificati del Festival ad aver preso parte all'ESC, ancora con un brano diverso da quello proposto nella manifestazione italiana. Dal 1970 al 1975 è stato invece scelto quale rappresentante il vincitore della trasmissione Canzonissima (che nel 1972 coincideva col vincitore di Sanremo), mentre nel 1984 a partecipare all'ESC furono i vincitori della manifestazione Azzurro 1983. Nelle altre occasioni la scelta è stata effettuata direttamente dalla Rai.

Nel 1998 la Rai ha deciso che l'Italia non prendesse più parte alla competizione musicale continentale, fino al ritorno in gara nel 2011. Per quell'anno, come per i due successivi, l'artista rappresentante dell'Italia all'Eurovision Song Contest è stato nominato da un'apposita commissione tra quelli in competizione a Sanremo. I prescelti sono stati Raphael Gualazzi (2011), Nina Zilli (2012) e Marco Mengoni (2013), tutti classificatisi entro i primi 10 della kermesse europea. Solo nel 2014 la scelta è stata effettuata internamente dalla Rai, che ha individuato Emma Marrone con la canzone La mia città, posizionatasi al ventunesimo posto. Dal 2015 è stato deciso da regolamento che a rappresentare l'Italia, salvo rinuncia, sarebbe stato il vincitore di Sanremo: in quell'anno partecipò Il Volo, che raggiunse la terza posizione in classifica. Nel 2016 è stata Francesca Michielin a partecipare al concorso canoro europeo, arrivando sedicesima; i vincitori del Festival di Sanremo furono gli Stadio, ma avendo rifiutato l'invito la scelta ricadde sulla Michielin, seconda classificata. Nel 2017 il rappresentante italiano all'Eurovision Song Contest torna ad essere nuovamente il vincitore del Festival, Francesco Gabbani, che si classifica alla sesta posizione, così come nel 2018 con Ermal Meta e Fabrizio Moro, che portarono una versione modificata del brano Non mi avete fatto niente, classificandosi al quinto posto. Nel 2019 è Mahmood a rappresentare l'Italia all'Eurovision Song Contest, piazzandosi al secondo posto con Soldi.

DopoFestival

Edizione	Anno	Conduzione		Co-conduzione				Supervisione	Serate	Sede
I	1992	Sandro Ciotti		Vincenzo Mollica	Luciano De Crescenzo	Gianni Ippoliti	-	Pippo Baudo	3	Teatro Ariston di Sanremo
II	1993	Alba Parietti		Giancarlo Magalli	Roberto D'Agostino	Marta Marzotto
III	1994	Mara Venier		Renato Zero		-
IV	1995	Serena Dandini		Luciano De Crescenzo	Fabio Fazio	Gianni Ippoliti			4
V	1996	Ambra Angiolini			Roberto D'Agostino		Maurizio Battista
VI	1997	Bruno Vespa		Gigi Vesigna		Valeria Marini		-
VII	1998	Piero Chiambretti	Nino D'Angelo	-
VIII	1999	Orietta Berti	Teo Teocoli	Fabio Fazio		-
IX	2000	Alessia Marcuzzi	Fichi d'India			Teo Teocoli
X	2001	Enrico Papi		Raffaella Carrà
XI	2002	Simona Ventura	Francesco Giorgino	-
XII	2003	Pippo Baudo	Giancarlo Magalli	Simona Izzo, Pino Massara, Gianni Ippoliti, Gianfranco Vissani, Monica Setta, Marco Maccarini, Michelle Bonev e Adriano Aragozzini						Teatro del Casinò di Sanremo
XIII	2007	Piero Chiambretti		Gabriella Germani						Sala stampa del Teatro Ariston
XIV	2008	Elio e le Storie Tese		Lucilla Agosti		Lucia Ocone				Teatro del Casinò di Sanremo
XV	2014	Filippo Solibello	Marco Ardemagni	-						PalaFiori di Sanremo
XVI	2015	Saverio Raimondo		Sabrina Nobile	Stefano Andreoli	Giancarlo Magalli	Inception e Nirkiop			Sala privata del Casinò di Sanremo
XVII	2016	Nicola Savino	Gialappa's Band	Max Giusti						Villa Ormond di Sanremo
XVIII	2017			Ubaldo Pantani					5
XIX	2018	Edoardo Leo	Carolina Di Domenico	Sabrina Impacciatore	Rolando Ravello	Paolo Genovese	Rocco Tanica			Teatro del Casinò di Sanremo
XX	2019	Rocco Papaleo		Anna Foglietta		Melissa Greta Marchetto

Il DopoFestival è stato sostituito nel 2004 da una versione speciale di Porta a porta condotta da Bruno Vespa ed Alba Parietti. Non è andato in onda nel 2005, nel 2006 e dal 2009 al 2013. Nel 2014 e nel 2015 va in onda solo sul sito streaming Rai.tv.

PrimaFestival

Edizione	Anno	Conduzione		Co-conduzione		Inizio	Fine	Sede
I	2017	Federico Russo		Tess Masazza	Herbert Ballerina	29 gennaio	11 febbraio	Sala Biribissi del teatro del Casinò di Sanremo
II	2018	Sergio Assisi	Melissa Greta Marchetto	-		26 gennaio	10 febbraio
III	2019	Simone Montedoro	Anna Ferzetti			25 gennaio	9 febbraio

Riconoscimenti

• 1985 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 1986 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 1987 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 1988 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 1991 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 1995 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione TV dell'anno
• 1996 - Premio Regia Televisiva
  • Evento TV
• 1997 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo - Miglior trasmissione musicale
• 2000 - Premio Regia Televisiva
  • Programma record d'ascolti
• 2002 - Gran Premio Internazionale dello Spettacolo
  • Miglior evento
• 2002 - Premio Regia Televisiva
  • Programma record d'ascolti
• 2003 - Premio Regia Televisiva
  • Programma record d'ascolti
• 2007 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
• 2009 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
  • Evento TV
• 2010 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
• 2011 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
• 2013 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
• 2015 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten
• 2016 - Premio Regia Televisiva
  • Top Ten

Sponsor

Anno	Sponsor				Fonte
2008	Toyota	Acqua Minerale San Benedetto	Beghelli	Wind
2009	Ferrero	Le Fablier
2010		Mondelēz
2011	Volkswagen	Procter & Gamble		Eni
2012
2013	FIAT	Mondelēz	Samsung	Vodafone
2014	Suzuki	Procter & Gamble	Conad	Findus
2015		UniCredit		Wind
2016			Orogel	TIM
2017	TIM
2018
2019

Trasmissione

Televisione

• Rai 1, in diretta dal 1955 (1955-1972 e dal 1981, tutte le serate; 1963, 1969, 1973-1980, solo finale)
• In Eurovisione nelle tv di Stato europee 1955 (finale), dal 1958 (tutto il Festival)
• Rai 2 (serate 1-2 edizione 1963 e edizione 1969)
• Rai Premium, dal 2004 in replica il giorno successivo alla messa in onda
• RaiSat Album/Rai Extra, in replica (2000-2010)

Radio

• Rai Radio 2, in diretta
• RTL 102.5, in diretta

Web

• RaiPlay, prima Rai.tv, in diretta e on demand dal 2007

Bibliografia

• Eddy Anselmi, Festival di Sanremo - Almanacco Illustrato della Canzone Italiana, Modena, Panini, 2009.
• Adriano Aragozzini, Enciclopedia del Festival di Sanremo, Roma, Rai Eri, 2013.
• Gianni Borgna, La grande evasione, Perugia, Savelli Editori, 1980, ISBN non esistente.
• Gianni Borgna, Storia della canzone italiana, Bari-Roma, Laterza, 1992, ISBN 88-04-35899-8.
• Gianni Borgna, L'Italia di Sanremo, Arnoldo Mondadori Editore, 1998, ISBN 88-04-43638-7.
• Leonardo Colombati (a cura di), La canzone italiana, 1861-2011, Milano, Mondadori, 2011, ISBN 978-88-04-61013-7.
• Serena Facci e Paolo Soddu, Il festival di Sanremo, Roma, Carocci Editore, 2011, ISBN 978-88-430-5272-1.
• Felice Liperi, Storia della canzone italiana, 2ª ed., Roma, Rai Eri, 2011, ISBN 978-88-397-1505-0.
• Gigi Vesigna, Sanremo è sempre Sanremo, Milano, Sperling & Kupfer, 2000.
• Gigi Vesigna, Vox populi. Voci di sessant'anni della nostra vita, Roma, Excelsior 1881, 2010.
• Leonardo Campus, Non solo canzonette. L'Italia della Ricostruzione e del miracolo attraverso il Festival di Sanremo, Le Monnier, 2015, ISBN 9788800744751

Voci correlate

• Festival musicale
• Partecipanti al Festival di Sanremo
• Statistiche del Festival di Sanremo
• Società Italiana degli Autori ed Editori

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Collegamenti esterni

• Sito ufficiale, su sanremo.rai.it.
• (EN) Festival di Sanremo, su Internet Movie Database, IMDb.com.