Red Hot Chili Peppers

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I Red Hot Chili Peppers al Pinkpop Festival, nel 2006.
I Red Hot Chili Peppers al Pinkpop Festival, nel 2006.
Paese d'origine Bandiera degli Stati Uniti Stati Uniti
Genere Alternative rock[1]
Funk metal[1][2]
Rap rock[1]
College rock[1]
Periodo di attività 1983–in attività
Etichetta EMI (1984-1990)
Warner Bros. (1990-)
Album pubblicati 19
Studio 10
Live 2
Raccolte 7
Sito web redhotchilipeppers.com
« Se i peperoncini sono per voi un sentimento, una sensazione o una forma di energia, avete indovinato. Ma se per voi sono semplici vegetali, anche quelli hanno così tante connotazioni.[3] »

I Red Hot Chili Peppers (talvolta abbreviato semplicemente in RHCP) sono un gruppo rock statunitense, formatosi a Los Angeles nel 1983. Sono stati introdotti nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2012.

Nella loro carriera hanno mescolato con successo vari generi[4], tra cui soprattutto funk, rap, hard rock, heavy metal, punk rock e successivamente alternative rock e pop rock. Hanno venduto più di 70 milioni di dischi[5][6], di cui 22 milioni nei soli Stati Uniti;[7] inoltre detengono il record per il maggior numero di singoli al primo posto della Modern Rock Tracks, classifica stilata dalla rivista Billboard[8].

Indice

[modifica] Storia del gruppo

[modifica] Gli inizi

Hillel Slovak, primo chitarrista del gruppo, morto per overdose nel 1988.

Il gruppo fu fondato da tre ragazzi dalla Fairfax High School di Los Angeles, il bassista ed ex membro dei Fear Michael "Flea" Balzary, il cantante Anthony Kiedis e il chitarrista Hillel Slovak. La loro prima formazione fu completata dal batterista Jack Irons.

In origine scelsero il nome Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayhem[9] per la loro prima esibizione dal vivo, e si formarono nel 1983 in seguito a questa performance, al locale "Rhythm Lounge"[10]. Per l'occasione eseguirono la canzone "Out in L.A.", scritta da Kiedis sulle basi di un giro di basso funk di Flea. La performance stupì il pubblico, al punto da invogliare il gruppo a tornare al locale la settimana seguente, e così cambiarono nome in Red Hot Chili Peppers. Dopo altri concerti a Los Angeles, ottennero una certa popolarità nella scena rock locale e registrarono le sei canzoni suonate al "Rhythm Lounge" su un demo, tentando per la prima volta di ottenere un contratto discografico[11].

All'epoca Hillel Slovak e Jack Irons suonavano anche per i What Is This?, sotto contratto con la MCA Records, e perciò vi tornarono all'inizio del 1984 per la registrazione di un nuovo album. Nello stesso anno gli altri due Red Hot firmarono un contratto con la EMI[12], ed uscì Red Hot Chili Peppers, con Jack Sherman alla chitarra e Cliff Martinez alla batteria. Prodotto da Andy Gill dei Gang of Four, l'album non ottenne successo commerciale[13][14] e il tour non ebbe risultati migliori, soprattutto a causa di contrasti di Sherman con Kiedis e Flea. Vi furono anche screzi con il produttore Andy Gill, che voleva che il gruppo avesse sonorità più orecchiabili. Così Sherman se ne andò[15], ed Hillel Slovak ritornò alla chitarra.

George Clinton, mente principale dei Parliament e dei Funkadelic, fu ingaggiato per la produzione di Freaky Styley nel 1985. A capo di tutto questo il 16 agosto 1985 esce Freaky Styley. Grazie alla grande alchimia che si era creata tra la band e il produttore il disco risultò più convincente rispetto all'esordio, riuscendo quantomeno nell'intento di fondere in maniera coerente e lineare la miscela di funk e punk che diventò il marchio di fabbrica del gruppo. Il disco consentì, grazie al discreto successo del singolo Hollywood (Africa), di intraprendere un tour americano e poi due velocissime apparizioni nel vecchio continente: la prima in un piccolo festival tedesco, la seconda in Inghilterra. Il gruppo, trainato anche dai primissimi (seppur scarsi) successi dell'LP e da una voglia irrefrenabile di suonare, decise di tornare in sala d'incisione per dare un seguito a Freaky Styley. Intanto Cliff Martinez fu licenziato e sostituito per qualche tempo da Chuck Biscuits, con cui proseguirono per un tour estivo; il primo batterista, Jack Irons, tornò nei Red Hot all'inizio del 1986. Allora cominciarono i loro problemi con l'eroina. Anthony cercò di lasciarli a causa della sua dipendenza, e poi si riunì una volta disintossicato, mentre Hillel riuscì a contenersi e a restare nel gruppo. Il loro terzo album uscì il 23 settembre del 1987, che entrò per la prima volta nella classifica Billboard e precisamente al numero 148[16], fu The Uplift Mofo Party Plan nel 1987 grazie al discreto successo di "Fight Like A Brave". Prodotto da Michael Beinhorn, fu l'unico registrato dalla compagine originaria del gruppo e fu promosso anche da un tour in Europa. Poco dopo il ritorno dai concerti europei, il 27 giugno 1988 Slovak fu trovato morto per overdose in un albergo di Los Angeles[17]. Colpito dalla gravità del fatto, e dichiarando apertamente di non voler entrare nei loro problemi con la droga[18], Irons lasciò la band ed iniziò a lavorare per altri gruppi come Pearl Jam ed Eleven.

[modifica] Primi successi: Mother's Milk, Blood Sugar Sex Magik

I Rhcp durante un concerto del 1991

I Red Hot rimasti ingaggiarono alla batteria D. H. Peligro (Dead Kennedys) e alla chitarra DeWayne "Blackbyrd" McKnight (Parliament, Funkadelic), per un breve periodo. Grazie ad alcune audizioni li sostituirono Chad Smith e un loro fan, John Frusciante, che a quell'epoca aveva 19 anni.

Tornati in studio di registrazione, iniziarono ad avere discussioni con il produttore Michael Beinhorn, che voleva che John usasse riff di chitarra abrasivi e taglienti, simili a quelli dell'heavy metal[19]. Frusciante ne rimase sconfortato, ma Beinhorn decise lo stesso che i Red Hot incidessero un album più pesante e meno funk, benché sarebbero cominciati da allora i loro primi veri successi grazie all'inserimento della melodia, fino ad allora mai sperimentata dalla band[20].

Così, nell'agosto del 1989, uscì Mother's Milk[21]. I suoi singoli di maggior successo furono "Knock Me Down", dedicato ad Hillel Slovak[22], ed una cover di "Higher Ground" di Stevie Wonder. Il terzo singolo, forse meno noto, fu "Taste the Pain". Il disco arrivò al numero 52 delle classifiche statunitensi, e i due singoli di lancio entrarono per la prima volta nella Modern Rock Tracks[23].

Nel 1990 il gruppo lasciò la EMI per la Warner Bros. Records. Un anno dopo fu assunto per la produzione di un nuovo album il celebre produttore Rick Rubin, noto per aver lavorato anche con i Dickers, i Beastie Boys, gli Slayer e i Run DMC. Rubin non fu sempre soddisfatto dei risultati di lavoro, e sosteneva che i Chili Peppers avrebbero dovuto incidere in un luogo molto poco ortodosso. Così scelse "un posto sorprendente ed enorme, di rilevanza storica e in stile mediterraneo, un'imponente villa a Laurel Canyon dove lui e il gruppo avrebbero potuto addirittura convivere[24]". Frusciante, Kiedis e Flea si isolarono, e non si mossero mai da casa durante le registrazioni; solo Smith decise di non restare, ed ogni notte se ne andava con la sua moto Harley-Davidson[25]. Come titolo per l'album fu scelto lo stesso della traccia "Blood Sugar Sex Magik", anche perché Rick pensava che fosse "il miglior titolo a loro disposizione[26]".

Dopo 6 mesi di produzione, il 24 settembre 1991 uscì Blood Sugar Sex Magik. Considerato universalmente il capolavoro dei Red Hot e uno dei migliori album della storia del rock[27][28], l'album vendette 12 milioni di copie e per primo li rese tra i musicisti più importanti del mainstream, arrivando nel 1992 al terzo posto in classifica negli USA. Al successo del disco contribuirono soprattutto "Give It Away", vincitore di un Grammy nel 1993 come "Best Hard Rock Performance", e la ballata "Under the Bridge" - dedicata alle difficili esperienze di Anthony Kiedis con l'eroina - che contribuì ad aumentare ulteriormente la popolarità del gruppo[29].

[modifica] One Hot Minute, Californication

Dave Navarro sostituì John Frusciante alla chitarra durante il periodo di One Hot Minute.

Nel maggio del 1992 Frusciante, alle prese anche lui con l'eroina[30] e coinvolto in contrasti con gli altri Red Hot, lasciò il gruppo durante la tappa giapponese del loro tour[22]. Con il sostituto Arik Marshall suonarono a Lollapalooza. Nel 1993 arrivò un altro chitarrista, Jesse Tobias dei californiani Mother Tongue, poi sostituito a sua volta dall'ex Jane's Addiction Dave Navarro.

Nel 1994 suonarono a Woodstock '94, in cui si presentarono sul palco con tute metalliche irte di lampadine. Nonostante la buona riuscita dell'esibizione, divenne subito evidente che Dave Navarro, secondo le parole di Kiedis, difficilmente riuscisse a legare con il resto del gruppo[31]. Le differenze tra lui e i Red Hot, anche in fatto di stile musicale, emersero oltre un anno dopo con le registrazioni di One Hot Minute.

Il disco incorporava elementi classicamente funk e rock, ma si distinse anche per più influenze psichedeliche e in parte metal. Malgrado le critiche - soprattutto alla mancanza di Frusciante, il cui lavoro fu molto apprezzato nei due album precedenti - , One Hot Minute vendette 5 milioni di copie e fu forte di brani come il singolo "Warped" e la conclusiva "Transcending", canzone dedicata all'attore e vecchio amico River Phoenix, morto poco prima. Seguì un tour di circa due anni, comprendente anche un concerto in Giappone in mezzo ad un tornado. Allora Kiedis riprese anche a consumare droghe, abitudine che avrebbe perso definitivamente solo nel 2000. Navarro lasciò i Red Hot nel 1997, a causa delle loro divergenze, ma anche a causa di propri problemi fisici derivati dalla tossicodipendenza.

Nel gennaio del 1998, John Frusciante fu convinto a seguire un programma di disintossicazione a Los Encinos. A febbraio si riprese ed affittò un appartamento a Silver Lake, e due mesi dopo Flea decise di visitare il chitarrista, che fu invitato a tornare nella band. Frusciante accettò prontamente e, una settimana dopo, si riunì ai Red Hot in un garage[32][33].

« Per me è stato l'evento più importante dei nostri ultimi sei anni di carriera. Allora mi resi conto che sarebbe stata la nostra vera strada, che tutto ciò fosse accaduto quasi per magia. All'improvviso tutti avremmo potuto sentire ed ascoltare, e invece di rimanere avremmo potuto riprendere a suonare come un tempo. »
(Anthony Kiedis - Scar Tissue, pagina 399)

Nel giugno del 1999 suonarono al "Kuluturfabrik Kampnagel" di Amburgo per un RHCP Fan Club, in un concerto che dopo avrebbero pubblicato come CD in edizione limitata, chiamato 06/02/99; fra questi brani vi fu anche Scar Tissue, che sarebbe uscita definitivamente qualche giorno dopo come singolo per accompagnare l'uscita del nuovo album.

Dopo più di un anno di produzione insieme a Rick Rubin, l'8 giugno 1999 uscì Californication, il loro album di maggior successo commerciale con 15 milioni di copie vendute. Raggiunse solo il terzo posto delle classifiche USA[34], ma per la prima volta entrò e rimase a lungo nelle classifiche di ogni altra parte del mondo, Europa compresa. L'album fu trainato soprattutto da Scar Tissue, vincitore di un Grammy nel 2000 come Best Rock Song, da Otherside e dalla title track.

I Red Hot partirono per un altro tour, esibendosi anche in Russia (a Mosca, sulla Piazza Rossa) presenti 350 000 spettatori ed ancora a Woodstock 1999 più di mezzo milione di spettatori, insieme a Kid Rock, i Korn, i Limp Bizkit e i Rage Against the Machine.

A Woodstock invece erano presenti più di mezzo milione di spettatori, durante la loro cover di "Fire" di Jimi Hendrix, l'esibizione fu interrotta da un incendio su una torre in mezzo alla folla. Tra le loro esibizioni vi è anche quella al Festivalbar 1999, dove suonarono a Verona Scar Tissue e Around The World.

[modifica] Il 2000, By the Way

Anthony Kiedis nel 2003.

Nel 2001 pubblicarono il DVD Off the Map, diretto da Dick Rude (che ha girato anche i video per "Catholic School Girls Rule", "Fight Like a Brave" ed "Universally Speaking"). Nel maggio 2002 Anthony & Co. ripartono in tour toccando il 15 giugno l'Heineken Jammin' Festival di Imola 100 000 spettatori; dove tra i diciassette brani presentati verranno proposte cinque nuove composizioni: "By the Way" (già in radio da qualche giorno), "Universally Speaking", "Can't Stop", "Throw away your television" e "The zephyr song". Il 9 luglio 2002 uscì By the Way, prodotto anch'esso da Rick Rubin ed entrato al secondo posto in classifica negli Stati Uniti[35]. Il disco stabilisce subito un record: un album del gruppo per la prima volta è presente in sedici paesi del mondo in prima posizione (Italia compresa).La band effettua subito un giro di concerti negli States, dove tra un tutto esaurito e l'altro riescono a pubblicare un secondo singolo: "The zephyr song". In autunno arrivano in Europa esibendosi in Inghilterra e Germania e tra gennaio e febbraio del 2003 sbarcano in Italia per cinque concerti (due a Milano, due a Roma e uno conclusivo a Bologna) per poi continuare con Spagna, Francia, Svizzera e tutto il nord Europa. "Can't stop" diventa terzo singolo nell'intento (riuscito) di far risalire le vendite dell'album che aveva perso un po' di posizioni dopo essere stato per 7 mesi in testa. Tra la primavera e l'estate i Red Hot aderiscono ad una serie di festival tra la quale il Coachella Festival ed un mega concerto per il 23 di agosto a Slane Castle. In giugno arriva il quarto singolo solo per il mercato europeo: "Universally speaking"; per non lasciare i fan americani a bocca asciutta per loro arriva "Dosed". Ad un anno dalla sua uscita By The Way arriva a quota 11 milioni di copie vendute e secondo al rivista Spin i Red Hot sono al 9º posto tra i gruppo più importanti della storia.; contemporaneamente Frusciante annuncia per il febbraio 2004 il suo quarto disco solista e collabora insieme al fido compagno Flea nei dischi di Mars Volta (Deloused In Comatorium) e di Ziggy Marley figlio di Bob (Dragonfly).[36]. Rispetto agli altri dischi del gruppo, è meno funk e rap e contiene perlopiù ballate[37]. Dall'album furono estratti cinque singoli, la title track, "The Zephyr Song", "Can't Stop", "Universally Speaking" e "Dosed".

Ai tempi di By the Way le scelte musicali di John erano piuttosto in disarmonia con quelle di Flea, e ciò influenzò fortemente la direzione sonora dell'album. La sua maggiore impronta melodica fu dovuta all'interesse di John per uno stile chitarristico più elaborato e multiforme, ma non del tutto lontano da quello del bassista; peraltro vi furono alcuni momenti di dissapori, perché i giri di basso di Flea non piacevano molto a John né erano molto vicini alle sue scelte sonore. Così Balzary tentò di lasciare il gruppo durante la tappa USA del tour per By the Way, intenzione che però avrebbe abbandonato nel 2004, anche perché convinto dagli altri Red Hot. Ad agosto con la già citata esibizione allo Slane Castle si chiude il "By The Way Tour 2003" esibendosi davanti a 80.000 persone. L'etichetta del gruppo annuncia per l'inverno l'uscita di un greatest hits e DVD dedicati ai quattro peperoncini californiani. Il 14 novembre per festeggiare i primi venti anni dalla nascita infatti viene dato alle stampe Greatest Hits, seconda raccolta ufficiale del gruppo accompagnata da un DVD con 16 videoclip storici della band e lo stesso giorno arriva un secondo DVD: Live At Slane Castle. In quello stesso anno Blood Sugar Sex Magik e Californication entrarono nella lista dei 500 migliori album secondo Rolling Stone, rispettivamente ai numeri 310 e 399.A dicembre il manager dei Peppers annuncia una serie di concerti per l'estate 2004, tra queste ne viene annunciata anche una allo stadio Meazza di Milano per l'8 giugno.Ma i concerti clou del tour del 2004 si svolgono ad Hyde Park tre date 100.000 spettatori a data per un totale di 300.000 spettatori biglietti esauriti in meno di tre ore e record d'incassi per un concerto; record ancora imbattuto di 18 milioni di dollari per un live[38]. Ne registrarono alcune performance in Live in Hyde Park, insieme ad altri due inediti, "Rolling Sly Stone" e "Leverage of Space"[39]. A luglio hanno anche suonato all'International Stadium di Yokohama in occasione della Rock Odyssey, spettacolo al quale hanno anche partecipato Lenny Kravitz e i Black Eyed Peas.

[modifica] Stadium Arcadium

I Red Hot Chili Peppers in concerto ai Grammy Awards del 2007. Da sinistra a destra: Flea, Kiedis, Smith e Frusciante.

Nel 2006 hanno pubblicato Stadium Arcadium. In origine doveva contenere 38 canzoni, in tre album rilasciati a sei mesi di distanza ciascuno[40], ma alla fine è stato pubblicato come doppio album con 28 tracce. È stato il primo disco del gruppo a debuttare al numero uno delle classifiche USA, dove è rimasto per due settimane, e di altri 26 paesi. Nella prima settimana ha venduto più di un milione di copie, di cui 442.000 solo negli Stati Uniti[41]. A lanciarlo è stato "Dani California", il singolo dei Red Hot a più rapide vendite, al primo posto della Modern Rock Tracks, al sesto di Billboard e al secondo in Gran Bretagna. Finora Stadium Arcadium ha venduto oltre 12 milioni di copie[42].

I Red Hot Chili Peppers hanno iniziato un altro tour biennale, per la promozione di Stadium Arcadium. Si sono esibiti in Europa a fine estate, insieme a Ben Harper. A novembre hanno anche sostenuto concerti con i Mars Volta negli Stati Uniti, e due date al Mediolanum Forum di Assago, presso Milano (Italia).

Nel gennaio del 2007 anche "Tell Me Baby" e "Snow ((Hey Oh))" hanno raggiunto il primo posto della Modern Rock Tracks[43], e nello stesso periodo sono stati rilasciati altri due singoli, "Hump de Bump" (solo negli USA) e "Desecration Smile" (solo in Europa). Sono anche ricominciati i concerti negli USA, insieme a Gnarls Barkley, al Parc des Princes a Parigi (Francia) e al Roskilde Festival in Danimarca.

A febbraio i Chili Peppers hanno ricevuto quattro Grammy Awards su sei nomine ricevute: miglior album rock, miglior canzone rock, miglior produzione rock da un duo o gruppo, miglior edizione speciale per un album[44][45]. Insieme a loro, Rick Rubin è stato premiato come produttore dell'anno. Inoltre il gruppo ha vinto agli American Music Awards (miglior gruppo, miglior artista alternativo) e agli MTV Europe Music Awards (miglior album).

Il 28 giugno si sono esibiti per un'unica data italiana allo stadio Friuli di Udine. A luglio hanno suonato al Live Earth. In Polonia hanno sostenuto un altro concerto estivo allo Slasky Stadium, ripreso anche per la TV locale.

Il 31 dicembre è stato trasmesso un loro concerto al Green Fest Serbia.

Di recente è stata annunciata l'uscita di un doppio DVD di Chad, Eastern Rim, con varie riprese dal backstage dei concerti, un'esibizione alla Federation Square a Melbourne con John e Flea, interviste ed altro materiale inedito.

Nel maggio 2008, il cantante Anthony Kiedis ufficializzò la pausa della band. Egli infatti dichiarò che per minimo un anno i componenti si sarebbero occupati di progetti alternativi. Ad esempio Chad Smith andò in Giappone dopo essersi unito ad una band jazz.[46]

[modifica] Riabbandono di Frusciante

Il 16 dicembre 2009 inaspettatamente John Frusciante annunciò la nuova uscita dalla band per "dedicarsi esclusivamente ai progetti solisti", dichiarando che il gruppo si sarebbe messo al lavoro con il sessionman Josh Klinghoffer prima di dedicarsi alla ricerca del sostituto. Il 7 gennaio 2010 viene fatto sapere che Klinghoffer è il nuovo chitarrista ufficiale della band, a far trapelare la notizia è lo stesso chitarrista a fonti USA. Il 28 gennaio 2010 i Red Hot Chili Peppers tornano a suonare dal vivo in un concerto tributo a Neil Young.

[modifica] I'm with You

Josh Klinghoffer, attuale chitarrista della band dal 2010.

La registrazione del nuovo album è iniziata il 13 settembre 2010. L'album avrà per la prima volta nella loro carriera il contributo del pianoforte suonato da Flea e verrà distribuito nell'ultima settimana di Agosto 2011, come ha affermato il batterista della band Chad Smith in un'intervista rilasciata ad una tv americana. Il termine del processo di registrazione è stato ufficialmente annunciato per il 18 marzo 2011. Il 5 giugno 2011 i RHCP annunciarono tramite il loro sito ufficiale che il loro decimo album in studio, intitolato I'm with You e prodotto da Rick Rubin, sarebbe uscito il 30 agosto 2011, com'è poi avvenuto.

"Red Hot Chili Peppers are excited to announce that their new album will hit stores on August 30, 2011!! The new album is produced by Rick Rubin and is titled I'm With You. Keep checking back for more updates."

Sempre nel 2011, gli stessi RHCP annunciano, tramite Facebook ed il loro sito web, una serie di concerti programmati nel corso dell'anno: ad Agosto hanno suonato al Summer Sonic Festival in Giappone (a Tokyo) e si sono esibiti il 9 ad Hong Kong (prima storica data in Cina), mentre il 24 settembre hanno preso parte al Rock in Rio a Rio de Janeiro, Brasile,da dove poi è partito il loro tour sudamericano. Ad ottobre, i Chili Peppers hanno cominciato il loro tour europeo da Colonia, il 7 dello stesso mese, tour che ha toccato anche l'Italia (Torino e Milano il 10 e l'11 dicembre) e che si è poi concluso il 19 dicembre a Parigi. Molti dubbi sono stati espressi soprattutto circa la loro esibizione in Giappone, visto che il Paese era stato colpito cinque mesi prima da un violento tsunami. I Red Hot hanno però voluto tranquillizzare i loro fans, dicendo che Tokyo non è una città considerata ad alto rischio, poiché la situazione più preoccupante riguarda il nord-est del Paese. Il 18 luglio 2011 è uscito in radio e su iTunes il primo singolo estratto dall'album: "The Adventures of Rain Dance Maggie", che a parola di Flea è "un brano hard pop mixato alle classiche sonorità funky della band, con una linea di basso potente ed i cori che rimandato un po' ai Rolling Stones di Exile On Main Street e un po' a quelli di Tattoo You". Il singolo è finito però su Youtube il 15 luglio 2011 da parte di ignoti, e per circa mezza giornata è rimasto disponibile per l'ascolto, dopodiché la Warner Music ha provveduto a rimuoverlo. Il 16 luglio 2011 invece il sito web dell'emittente radiofonica "KROQ" ha lanciato il singolo in anteprima mondiale ed è tuttora disponibile solo per l'ascolto sullo stesso sito. Il video è stato rilasciato il 18 agosto 2011.

Il 12 giugno 2011 viene resa nota la tracklist ufficiale di I'm with You (tramite il Twitter di Flea ed il sito ufficiale dei RHCP), che sarà composta da 14 brani. Dal 24 agosto 2011, in occasione dell'inizio delle prevendite del nuovo album, è possibile ascoltare tutto l'album in streaming sull'Apple iTunes Store. Il 30 agosto 2011 i Red Hot Chili Peppers si sono esibiti in un concerto live che è stato trasmesso al cinema per promuovere l'uscita di I'm With You.

Il 7 ottobre 2011 è uscito come secondo singolo Monarchy of Roses, inizialmente solo nel Regno Unito, ma successivamente anche negli USA il 22 ottobre, per poi diffondersi nel resto del mondo (in Italia è stato fatto ascoltare nei primi di novembre). Il brano ha riscosso ottimo successo soprattutto in Canada, dove si è piazzato alla terza posizione nella prima settimana, e nella quarta in quella successiva.

L'8 novembre 2011 è uscito un doppio CD di interviste antologico chiamato The Lowdown,una biografia non autorizzata dalla band, che ripercorre la quasi trentennale carriera dei Red Hot Chili Peppers attraverso delle interviste, anche se la raccolta è stata destinata solamente al mercato inglese.

[modifica] Stile ed influenze

I Red Hot Chili Peppers si distinguono per aver sperimentato nel corso degli anni più generi, tra cui alternative rock, funk metal, pop rock e rap rock. Ciò è evidente in gran parte delle loro tecniche. Nei primi 3 album s'ispirarono soprattutto a Funkadelic, Minutemen e Sly Stone, ma anche a Black Flag, Stooges, James Brown, Stevie Wonder, Jimi Hendrix, Kurtis Blow, Grandmaster Flash and the Furious Five. Poi hanno sviluppato uno stile proprio, ulteriormente diversificato dopo la loro ascesa al successo all'inizio degli anni novanta.

Lo stile di basso di Flea mescola groove funk con durezza e velocità punk, ed è ispirato da artisti come Bootsy Collins dei Parliament-Funkadelic, Kim Clarke dei Defunkt (dalla quale ha poi confessato di essersi ispirato per il giro di basso di Out in L.A. prima canzone del gruppo californiano), John Deacon dei Queen e Sid Vicious dei Sex Pistols. Flea si avvaleva molto dello slap, elemento caratterizzante della musica dei Red Hot, nei primi cinque album e si è poi spostato ad uno stile più melodico ed orecchiabile ma sempre eccentrico[47].

In più di vent'anni di carriera si sono susseguiti vari chitarristi, che però hanno avuto in comune la passione per Jimi Hendrix. Per il gruppo assunse particolare importanza Hillel Slovak, che usava riff vicini a blues, funk e punk. I sostituti e successori di Slovak hanno sempre cercato di essere più vicini possibile al suo stile. Jack Sherman s'ispirava a rock e funk, influenzato da Leslie West, Eddie Hazel e Garry Shider, mentre Dave Navarro era vicino a metal e rock psichedelico, ispirato in questo dalla sua esperienza con i Jane's Addiction[48]. John Frusciante non solo s'ispira in buona parte a Slovak ma con i Red Hot si è cimentato anche in linee di chitarra più melodiche ed orecchiabili, oltre che in assoli particolari. Questo è particolarmente evidente nei lavori da Californication[49]. Con Stadium Arcadium Frusciante ha peraltro cambiato stile in modo abbastanza evidente, riducendo al minimo gli assoli melodiosi ed esili di By the Way e lanciandosi in alcuni virtuosismi vecchio stile.

Dei batteristi reclutati nel gruppo, se Jack Irons apportò uno stile nervoso e dinamico, Chad Smith si distingue per influenze di varia matrice citando come propri ispiratori Kiss, Led Zeppelin, Keith Moon, Mitch Mitchell, Carmine Appice, Black Sabbath, Mötley Crüe, Jimi Hendrix, Van Halen, The Who, Motown, P-Funk, Buddy Rich, John Bonham.

Anthony Kiedis è considerato uno dei cantanti più versatili della scena rock[50]. Ancora oggi, in alcune canzoni della band, si avvale di rapping semplici e molto in linea con le ritmiche. Tuttavia dalla metà degli anni novanta usa, in modo sempre più estensivo, anche cantati più tradizionali e melodici. Spesso anche Frusciante canta, in sottofondo, cori in falsetto.

L'improvvisazione è da sempre una costante del gruppo, e su di essa si basavano spesso le loro prime esibizioni. Molti dei più recenti assoli di John Frusciante e Flea sono improvvisati, soprattutto dal vivo. L'improvvisazione contrassegna anche le aperture e la fine dei loro concerti più recenti, e può anche essere di lunga durata, come in alcune versioni live di Give It Away, Californication ed Around the World.

[modifica] Temi ed argomenti

I testi del gruppo, scritti in gran parte da Kiedis, hanno affrontato una grande varietà di argomenti. Tra questi vi sono l'amore[51], l'amicizia[52], l'angoscia adolescenziale[53], il sesso e i suoi legami con la musica, tematiche politiche e sociali (specie la questione dei nativi americani)[54], il romanticismo[55], la droga[56][57], la solitudine[58], la California[59], la povertà, l'alcolismo e le riflessioni sulla morte[60], spesso insieme a versi che sfociano nel nonsense. Ovviamente, insieme a Kiedis, anche gli altri membri del gruppo contribuiscono alla scrittura dei testi musicali.

[modifica] Curiosità

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[modifica] Formazione

[modifica] Attuale

[modifica] Ex-componenti

[modifica] Sessioni e concerti

[modifica] Storyline dei componenti

Chad Smith D.H. Peligro Chuck Biscuits Cliff Martinez Jack Irons Josh Klinghoffer Dave Navarro Jesse Tobias Arik Marshall John Frusciante DeWayne McKnight Jack Sherman Hillel Slovak Flea Anthony Kiedis

[modifica] Discografia

Exquisite-kfind.png Per approfondire, vedi la voce Discografia dei Red Hot Chili Peppers.

[modifica] Studio

[modifica] Extended play

[modifica] Live

[modifica] Raccolte

[modifica] Edizioni limitate

[modifica] Singoli

Da The Red Hot Chili Peppers
Da Freaky Styley
Da The Uplift Mofo Party Plan
Da Mother's Milk
Da Blood Sugar Sex Magik
Da One Hot Minute
Da Californication
Da By the Way
Da Greatest Hits
Da Stadium Arcadium
Da I'm with You

[modifica] Videografia

Exquisite-kfind.png Per approfondire, vedi la voce Discografia dei Red Hot Chili Peppers#Videografia.

[modifica] Premi e riconoscimenti

Anno Premio Qualifica
1992 MTV Video Music Awards Miglior video d'esordio (Give It Away)
1992 MTV Video Music Awards Migliore direzione artistica (Give It Away)
1992 MTV Video Music Awards Migliore scelta dello spettatore (Under The Bridge)
1993 Grammy Awards Best Hard Rock Performance (Give It Away)
2000 MTV Video Music Awards Miglior videografia (premio alla carriera)
2000 MTV Video Music Awards Migliore direzione artistica (Californication)
2000 MTV Video Music Awards Migliore regia (Californication)
2000 MTV Video Music Awards Miglior artista rock
2000 Billboard Miglior gruppo musicale alternativo
2000 Grammy Awards Best Rock Song (Scar Tissue)
2002 MTV Europe Music Awards[65] Migliore esibizione dal vivo
2002 MTV Europe Music Awards Miglior artista rock
2003 Brit Awards Miglior gruppo musicale straniero
2006 MTV Video Music Awards Migliore direzione artistica (Dani California)
2006 MTV Europe Music Awards Miglior album (Stadium Arcadium)
2006 American Music Awards Miglior gruppo pop/rock
2006 American Music Awards Miglior artista alternativo
2007 Grammy Awards Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocal (Dani California)
2007 Grammy Awards Best Rock Song (Dani California)
2007 Grammy Awards Best Boxed or Special Limited Edition Package (Stadium Arcadium)
2007 Grammy Awards Best Rock Album (Stadium Arcadium)
2007 Grammy Awards Best Producer (Rick Rubin - Stadium Arcadium)

[modifica] Note

  1. ^ a b c d All Music Guide - Red Hot Chili Peppers
  2. ^ Red Hot Chili Peppers are described as "funk-metal kingpins." - Q, pg. 51, agosto 2006
  3. ^ Anthony Kiedis - Scar Tissue; Pag. 108
  4. ^ Rolling Stone - Red Hot Chili Peppers
  5. ^ Musica Video - Red Hot Chili Peppers
  6. ^ Musica Video - Red Hot Chili Peppers
  7. ^ [1]
  8. ^ Complete Red Hot Chili Peppers Chart List on Charts pertaining to Billboard Magazine. [2]
  9. ^ Anthony Kiedis - Scar Tissue; page 105
  10. ^ Anthony Kiedis - Scar Tissue; page 106
  11. ^ Anthony Kiedis - Scar Tissue; page 115
  12. ^ Anthony Kiedis - Scar Tissue; page 127
  13. ^ All Music Guide - Chart Position; note the absence of The Red Hot Chili Peppers (album) and Freaky Styley [3]
  14. ^ All Music Guide; The Red Hot Chili Peppers (album)
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[modifica] Voci correlate

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