Ettore Petrolini

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Ettore Petrolini

Ettore Petrolini (Roma, 13 gennaio 1884Roma, 29 giugno 1936) è stato un attore, drammaturgo, scrittore e sceneggiatore italiano, specializzato nel genere comico. È considerato uno dei massimi esponenti di quelle forme di spettacolo a lungo considerate teatro minore, termine con il quale si identificavano il teatro di varietà, la rivista e l'avanspettacolo.

Viene ricordato nello spettacolo l'atteggiamento sbeffeggiante verso la dittatura che portò il grande attore, in occasione della medaglia che Mussolini gli volle conferire, a pronunciare l'immortale ringraziamento: "E io me ne fregio!". Ettore Petrolini è ricordato per aver creato il dadaista Fortunello. Nel 1923 fu iniziato alla massoneria in una Loggia all'Obbedienza di Piazza del Gesù[1]. La sua importanza nel panorama del teatro italiano è oggi pienamente riconosciuta. Riassumendo in sé l'attore e l'autore, Petrolini ha inventato un repertorio e una maniera che hanno profondamente influenzato il teatro comico italiano del Novecento.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Gli esordi[modifica | modifica wikitesto]

Ettore Petrolini nel 1918

Romano, figlio di un fabbro ferraio di Ronciglione e nipote di un falegname di via Giulia (Rione Regola, un quartiere del centro di Roma al tempo molto popolare) e quindi "popolano del miglior lignaggio", Petrolini frequentò fin da ragazzo i teatrini romani, improvvisandosi attore per divertimento. L'ambiente dei baracconi di Piazza Pepe, dove Petrolini fece le sue prime esperienze artistiche, è quello descritto più tardi nella sua commedia Il padiglione delle meraviglie (1924): personaggi curiosi e pittoreschi, imbonitori, finti selvaggi e fenomeni di ogni genere.

Dopo aver fatto, a tredici anni, la dura esperienza del riformatorio — che ricorda con toni accorati nelle sue memorie — a quindici anni decise di lasciare la casa paterna per dedicarsi alla carriera teatrale. Il più antico riscontro documentario, a tutt'oggi verificabile, che attesti il momento dell'esordio artistico di Petrolini risale all'anno 1900 e conduce nel rione di Trastevere, nel teatro Pietro Cossa[2]. In seguito, si esibì in un teatrino di provincia, a Campagnano, nell'ambito della Compagnia dell'impresario Angelo Tabanelli, come l'attore racconta in Modestia a parte:

« Il teatro di Campagnano era un vecchio granaio municipale ove, la sera stessa dell'arrivo, debuttai con la macchietta: Il bell'Arturo. Al refrain, misi un piede sull'estremità di una tavola dell'improvvisato palcoscenico, fatto di tavolacce male inchiodate e che posavano su due cavalletti. Il mio peso fece sollevare una tavola e andai a finire di sotto con una elegantissima lussazione a un piede. Il pubblico, regolarmente, si divertì un mondo e chiese il bis, mentre io piangevo dal dolore e dalla rabbia. Fu l'inizio del mio destino. Mi accorsi che ero veramente votato all'arte comica. »

Dopo quest'esibizione non proprio trionfale, il giovane Ettore - che usava il nome d'arte di Ettore Loris - continuò la sua gavetta nei teatri popolari, ma anche in alcuni caffè-concerto di buon livello, come il Gambrinus e il Morteo di Roma. Petrolini stesso, molti anni dopo, descrisse l'ambiente in cui aveva mosso i primi passi:

« Io provengo, e lo dico con orgoglio, da una piazza di pubblici spettacoli: Piazza Guglielmo Pepe, e da lì nei piccoli caffè-concerto, dove in fondo a quei bottegoni c'era sempre un palcoscenico arrangiato alla meglio: poche tavole, molti chiodi, e quattro quinte, fondale di carta, con quasi sempre dipinto il Vesuvio (in eruzione, naturalmente), ed ecco l'elenco artistico: prima esce lei, poi esce lui, poi escono tutti e due insieme, ricomincia lei... e così via di seguito fino a mezzanotte: il tutto intercalato da uno sminfarolo al pianoforte. »
(Un po' per celia, un po' per non morire..., 1936)

Anche nel libro Bravo!Grazie!! Petrolini si soffermò sugli anni della gavetta artistica:

« Fu una vita selvaggia, allegra e guitta, e un'educazione a tutti i trucchi e tutti i funambolismi davanti al pubblico, che magnava le fusaje (i lupini) e poi tirava le cocce (le bucce) sur parcoscenico al lume de certe lampene (lampade) ch' er fumo spargeva da pertutto un odore da bottega de friggitore »

Nell'introduzione allo stesso libro Bravo!Grazie!! , descrisse le difficoltà che riscontrò nel rapporto con il pubblico a causa anche di una congiuntura storico-politico-culturale particolare:

« Nel periodo della musoneria italiana in cui un buon attore non era considerato tale se non si prestava alle parti lacrimose, io passai come un buffone distinto. Mi venivano a sentire per esclamare Quant'è scemo! »

Nel 1903, appena diciannovenne, Petrolini incontrò Ines Colapietro, che sarà per molti anni sua compagna di lavoro e di vita, nonché madre dei suoi figli. Ines, che aveva allora solo quindici anni, era stata ingaggiata come cantante dal Gambrinus di Roma, insieme alla sorella Tina. Ettore ed Ines formarono la coppia comica Loris-Petrolini, che si scioglierà, in modo piuttosto traumatico, alla fine dell'estate del 1911[3].

Le prime tournée[modifica | modifica wikitesto]

Nel maggio 1907, a Genova, Ettore Petrolini e Ines Colapietro ottennero una scrittura dall'impresario Charles Séguin per una tournée in Sudamerica. La coppia si esibì in teatri e caffè-concerto in Argentina, Uruguay e Brasile, riscuotendo ovunque grande successo. Mentre Petrolini si trovava a Rio de Janeiro, però, un attacco di appendicite lo costrinse a restare lontano dalle scene per un mese. Dopo un'operazione d'urgenza e un periodo di convalescenza, la sua rentrée fu trionfale: tutti gli artisti del teatro rinunciarono alla paga in suo favore, e in una sola serata Petrolini incassò quattromila lire[4]. Dopo Rio, Petrolini rimase ancora qualche mese in Sud America. Sarebbe ritornato per altre tournée nel 1909 e nel 1911-1912, esibendosi anche in Messico e a Cuba.

Le macchiette[modifica | modifica wikitesto]

Ettore Petrolini in Gastone

In quegli anni Ettore Petrolini aveva già messo a punto un repertorio di macchiette di provato successo. La creazione della sua parodia di Faust, Oh Margherita!, per esempio, risale alla tournée del 1907, come Petrolini stesso racconta in Modestia a parte. Ma le macchiette di Petrolini trascendevano il genere macchiettistico, e l'artista era consapevole dell'originalità del suo repertorio. In Petrolineide, ne "Il café chantant" del 20 luglio 1914, scriveva:

« Ho importato la parodia. Ho abolito le definizioni di "comico nel suo repertorio"; oppure "comico macchiettista" eccetera, e comparvero — per me — i primi aggettivi di "parodista" o di "comico grottesco" e di "originale", "fantastico", "bizzarro" e via di seguito! »

Molti fra i suoi personaggi - Giggi er bullo (parodia di un dramma di Gastone Monaldi), il Sor Capanna (del quale riprese alcune strofe, e che chiamava "il mio maestro"[5], ), i Salamini, Fortunello - sono diventati punti di riferimento per un'idea di comicità che Petrolini riassumeva così:

« Imitare non è arte perché se così fosse ci sarebbe arte anche nella scimmia e nel pappagallo. L'arte sta nel deformare. »
(Al mio pubblico, scritti postumi, 1937)

Alcuni dei caratteristici numeri comici, nati come semplici macchiette, furono rielaborati da Petrolini che diede loro spessore e consistenza di veri personaggi di commedia. È il caso di Gastone, nato da una macchietta, Il bell'Arturo, inserita nella rivista Venite a sentire del 1915 (scritta da Petrolini in collaborazione con G. Carini), tendente a mettere in ridicolo sia le star del declinante mondo del cinema muto sia i cantanti dell'epoca di Gino Franzi,[6] che poi fu ripreso più volte fino ad diventare il tragicomico protagonista della commedia Gastone del 1924. Un altro personaggio partito da una macchietta — l'Antico romano — e sviluppato successivamente dallo stesso Petrolini era Nerone, parodia allo stesso tempo della retorica imperiale e della recitazione enfatica del "grande attore".

I primi successi[modifica | modifica wikitesto]

Tornato dalla fortunata tournée in Sudamerica, Petrolini fu scritturato nel 1910 da Giuseppe Jovinelli per il suo nuovo, elegante teatro di Piazza Guglielmo Pepe, inaugurato nel 1909 con uno spettacolo di Raffaele Viviani. Ottenne un tale successo che, dopo due stagioni al Teatro Jovinelli, l'impresa della Sala Umberto firmò con l'attore un contratto esclusivo per tre anni pagando a Giuseppe Jovinelli una penale di 8.000 lire. Nel 1915 si costituì la Compagnia dei grandi spettacoli di varietà Petrolini, che mise in scena le prime riviste petroliniane, Venite a sentire e Zero meno zero. Quest'ultima era stata confezionata da Luciano Folgore (sotto lo pseudonimo di Esopino) attorno ad un nucleo di personaggi tipici del repertorio petroliniano, fra i quali il celebre Fortunello, che suscitò l'entusiasmo dei Futuristi, in particolare di Filippo Tommaso Marinetti che definì Fortunello «il più difficilmente analizzabile dei capolavori petroliniani».

Ettore Petrolini in un fotomontaggio degli anni 20

Petrolini, che pure si era burlato di Marinetti negli Stornelli maltusiani, si lasciò lusingare dall'ammirazione dei Futuristi, partecipò ad alcune delle loro "serate" e interpretò le sintesi di Marinetti, Corra e Settimelli. La collaborazione fra Petrolini e i Futuristi culminò in Radioscopia di un duetto, atto unico definito "simultaneità del teatro di varietà", scritto a quattro mani con Francesco Cangiullo nel 1918. L'anno seguente, Mario Bonnard ne trasse un film dal titolo Mentre il pubblico ride, interpretato da Petrolini e Niny Dinelli.

Il repertorio di Petrolini si arricchì, a partire dagli anni venti, con una serie di commedie di autori italiani, scritte appositamente per lui o adattate alla sua comicità. Petrolini adattò a sé commedie di autori come Alfredo Testoni, Renato Simoni, Roberto Bracco, Luigi Antonelli, Ugo Ojetti, Salvator Gotta, Fausto Maria Martini. Nel 1925, portò in scena un suo adattamento da Lumie di Sicilia di Luigi Pirandello, intitolato Agro de limone. Agli anni Venti risale anche l'incontro di Petrolini con Elma Krimer, che divenne la sua compagna e più tardi sua moglie.

Il cinema[modifica | modifica wikitesto]

Ettore Petrolini in Nerone 1930

L'avventura cinematografica di Petrolini era iniziata nel 1919 con la trasposizione cinematografica dell'atto unico Radioscopia di un duetto (di Petrolini e Cangiullo), portata sullo schermo da Mario Bonnard col film Mentre il pubblico ride. Negli anni trenta, con l'avvento del sonoro, Petrolini tornò al cinema. Nel 1930 fu il protagonista di Nerone di Alessandro Blasetti, un lungometraggio che, oltre a presentare alcune delle sue interpretazioni più note — Gastone, Nerone, Pulcinella — mostrava l'attore nel suo camerino. Nello stesso anno interpretò Cortile di Carlo Campogalliani, tratto dalla commedia di Fausto Maria Martini, con Dria Paola protagonista femminile. L'anno seguente fu la volta de Medico per forza, sempre per la regia di Campogalliani, con Tilde Mercandalli e Letizia Quaranta.

Gli anni Trenta[modifica | modifica wikitesto]

Una delle ultime immagini di Petrolini
Petrolini con Antonio Gandusio e Leopoldo Fregoli nel 1936 in un'immagine de "Il mattino illustrato". Fu una delle ultime immagini di Petrolini e Fregoli, entrambi scomparvero di lì a poco.

Oltre ad aver interpretato come attore le commedie di molti autori italiani, Petrolini firmò molte riduzioni di opere teatrali, da lui portate a nuova vita sulle scene italiane degli anni Venti e Trenta. La produzione del Petrolini commediografo si fece negli anni più ricca e complessa: dalle macchiette alle prime riviste, ai fortunati atti unici come Amori de notte e Romani de Roma, alle commedie degli ultimi anni: Gastone, Il padiglione delle meraviglie, Benedetto fra le donne, Chicchignola. Proprio in questi ultimi due testi, la drammaturgia petroliniana completa la sua evoluzione, e la comicità irriverente lascia il passo ad una riflessione più matura, allo stesso tempo amara e compassionevole, sulle debolezze umane.

Ormai affermato, Petrolini partì per una serie di tournée all'estero, in Egitto e nelle colonie italiane di Cirenaica e Tripolitania. Con la sua compagnia girò poi le principali città europee. A Parigi, ottenne quello che considera il più alto riconoscimento: venne invitato a recitare Medico per forza alla Comédie Française, tempio di Molière. Si esibì anche a Londra, al Little Theatre; a Berlino, al Kurfüstendamm Theater; a Vienna, al Komödie Theater.

La morte prematura[modifica | modifica wikitesto]

Costretto ad abbandonare definitivamente le scene nel 1935 perché sofferente di una grave forma di angina pectoris, Ettore Petrolini morì all'età di 52 anni, il 29 giugno 1936: si racconta che ormai in punto di morte, alle parole incoraggianti del medico che lo visitava e che sosteneva di trovarlo ristabilito, Petrolini rispondesse: «Meno male così moro guarito». [senza fonte]

La salma, vestita con il frac del suo notissimo Gastone fu tumulata presso il Cimitero del Verano. Il 19 luglio 1943, nel corso del primo bombardamento di Roma, un ordigno colpì la sua tomba, una cappella rettangolare, spezzando il busto di marmo e danneggiando gravemente la cassa contenente i resti dell'attore. [7]

Le canzoni[modifica | modifica wikitesto]

Spartito di Nannì 1926

Per completare il ritratto dell'artista Petrolini, non si può tralasciare la musica, che è parte integrante del suo teatro. Molti fra i suoi personaggi cantano canzoni e filastrocche, o recitano su un sottofondo musicale. La musica è presente in molte sue commedie e riviste. Petrolini fu spesso interprete, e a volte anche autore, di canzoni di successo, molte delle quali furono incise su disco.

Un grande successo musicale del 1926, in Italia, fu Una gita a li castelli (nota anche con il titolo Nannì), scritta da Franco Silvestri ma incisa da Petrolini. Ma la sua canzone più nota è senza dubbio Tanto pe' cantà, il cui testo è stato scritto da Alberto Simeoni, che Petrolini incise nel 1932 e che subito divenne il simbolo di un certo modo di essere romano, al punto che fu ripresa negli anni successivi da quasi tutti gli artisti più rappresentativi della capitale: per citarne solo alcuni, Alvaro Amici, Gigi Proietti, Gabriella Ferri e soprattutto Nino Manfredi, che con questa canzone otterrà un notevole successo di vendita.

I versi maltusiani[modifica | modifica wikitesto]

Seguendo la moda futurista dei versi maltusiani ne compose alcuni tra i quali quello che lo definisce:

Petrolini è quella cosa
che ti burla in ton garbato,
poi ti dice: ti à piaciato?
se ti offendi se ne freg.

Erroneamente alcuni scrivono ti ha piaciato. Ma il titolo dell'opera è effettivamente Ti à piaciato?

Teatrografia[modifica | modifica wikitesto]

Fonte: Archivio Petrolini presso Biblioteca e Museo teatrale del Burcardo, Roma.

Macchiette e parodie[modifica | modifica wikitesto]

  • L'Amante dei fiori
  • Amleto [con Libero Bovio]
  • L'antico romano
  • Archimede
  • Baciami, baciami
  • Il bell'Arturo
  • La Caccavella
  • Canzone guappa
  • Cirano
  • Il conte d'Acquafresca
  • Il Cuoco
  • Il Danzadero
  • Divorzio al parmiggiano
  • La Domatrice
  • Faust (Oh Margherita!)
  • Fortunello
  • Giggi er bullo
  • Isabella e Beniamino
  • Ma l'amor mio non muore
  • Maria Stuarda
  • Napoleone
  • Paggio Fernando
  • I piedi
  • Il poeta
  • Il prestigiatore
  • I Salamini
  • Er Sor Capanna
  • Stornelli maltusiani
  • Ti à piaciato?
  • Il Turco

Riviste[modifica | modifica wikitesto]

  • 1915: Venite a sentire con G. Carini
  • 1915: Zero meno zero con Luciano Folgore
  • 1916: Dove andremo a finire? con G. Carini
  • 1916: Acqua salata (o Senza sugo) con T. Masini
  • 1916: Favorischino

Commedie[modifica | modifica wikitesto]

  • 1917: Nerone
  • 1917: Romani de Roma
  • 1917: Amori de notte
  • 1918: Radioscopia con Francesco Cangiullo
  • 1918: Cento de 'sti giorni con Checco Durante
  • 1918: 47 morto che parla
  • 192.: Donnaiuolo
  • 1923: Farsa di Pulcinella
  • 1924: Gastone - Bologna, 14 aprile 1924
  • 1924: Il padiglione delle meraviglie
  • 1927: Benedetto fra le donne
  • 1931: Chicchignola
  • 1934-1935: Il metropolitano - mai rappresentata

Riduzioni ed opere di altri autori[modifica | modifica wikitesto]

Filmografia[modifica | modifica wikitesto]

Attore[modifica | modifica wikitesto]

Film di montaggio[modifica | modifica wikitesto]

Note[modifica | modifica wikitesto]

  1. ^ Giuseppe Seganti, Massoni Famosi - Atanòr Roma 2005 ISBN 88-7169-223-3.
  2. ^ Andrea Calcagni, Enciclopedia dei Loris-Petrolini, Roma, Fermenti Editrice, 2011, pag. 200.
  3. ^ Andrea Calcagni, Enciclopedia dei Loris-Petrolini, Roma, Fermenti Editrice, 2011, pag. 58.
  4. ^ Questo particolare è riportato dall'autore nella sua opera autobiografica Modestia a parte (1932)
  5. ^ Anton Giulio Bragaglia, Storia del Teatro popolare Romano, Roma, Colombo, 1958, p. 426.
  6. ^ Paolo Ruggieri, Canzoni italiane, Fabbri Editori, 1994, Vol. II, pag.24
  7. ^ Fonte: Cesare De Simone. Venti angeli sopra Roma. I bombardamenti aerei sulla Città eterna (19 luglio e 13 agosto 1943). Roma, Mursia Editore, 1993, pag. 149.

Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]

Fonte: Archivio Petrolini presso Biblioteca e Museo teatrale del Burcardo, Roma.

Opere di Ettore Petrolini[modifica | modifica wikitesto]

  • Nerone. Roma, Stabilimenti Cines, 1931
  • Gastone : due atti e tre quadri. Bologna, Cappelli, 1932
  • Petrolini nelle sue nuovissime interpretazioni: Benedetto fra le donne, Una gita pe' li Castelli Romani, Nannì, Chicchignola, Peppe er Pollo, Er gastigamatt. [Roma], Tip. Rinaldini, [193.?]
  • Ti à piaciato?!. Sesto San Giovanni, Barion, 1923 e 1933
  • Benedetto fra le donne: tre atti e diversi finali. Bologna, Cappelli, 1934
  • Chicchignola: commedia in tre atti. Bologna, Cappelli, 1934
  • Nerone; Romani de Roma ; prefazione di Anton Giulio Bragaglia. [s.l., s.n.], 1945
  • Teatro: i personaggi, Romani de Roma, L'ottobrata, Nerone, miscellanea. Milano, Garzanti, 1961
  • Teatro ; a cura di Annamaria Calò. Venezia, Edizioni del Ruzante, 1977
  • Il teatro ; a cura di Giovanni Antonucci. Roma, Newton Compton, 1993
  • Ti à piaciato ; con uno scritto di Rino Mele. Salerno, Rispostes, [1993]
  • Macchiette, lazzi, colmi e parodie ; a cura di Giovanni Antonucci. Roma, TEN, 1994
  • Bravo! Grazie!! : antologia petroliniana ; a cura di Vincenzo Cerami. Roma, Editori Riuniti, 1997
  • Teatro di Varietà ; a cura di Nicola Fano con la collaborazione di Annamaria Calò. Torino, Einaudi, 2004

Scritti non teatrali[modifica | modifica wikitesto]

  • Modestia a parte. Bologna, Cappelli, 1931; ora introduzione di Nicola Fano. Roma, L'Unità, 1993
  • Un po' per celia, un po' per non morir... Roma, Signorelli, 1936
  • Al mio pubblico: scritti postumi. Milano, Ceschina, 1937 (raccolta di scritti pubblicata postuma dal figlio Oreste)
  • Memorie ; a cura di Annamaria Calò. Venezia, Edizioni del Ruzante, 1977
  • Facezie, autobiografie e memorie ; a cura di Giovanni Antonucci. Roma, Newton Compton, 1993

Audio e video[modifica | modifica wikitesto]

  • Alessandro Blasetti, Carlo Campogalliani. Antologia di Petrolini. Milano: Mondadori video, 1990 (video VHS, montaggio di spezzoni dai film Nerone e Medico per forza)
  • [Ettore Petrolini et al.]. I sempreverdi. [Roma], A. Curcio, c1991 (CD con fascicolo allegato, n. 34 del Dizionario della canzone italiana a cura di Renzo Arbore)
  • Il primo disco di Petrolini. [s.l.], Nuova Fonit Cetra, [1995] (CD audio contenente alcune registrazioni di interpretazioni di Petrolini)

Scritti su Ettore Petrolini[modifica | modifica wikitesto]

  • Mario Dessy. Petrolini. Milano, Modernissima, 1921
  • Ettore Romagnoli. Petrolini il grande in La Platea, sere III. Bologna, Zanichelli, 1924
  • Eugenio Bertuetti. Petrolini acteur novécentiste in '900, 3, Cahier de Printemps, 1927
  • Silvio D'Amico. Petrolini in Comoedia, X, 2, 1928
  • Emilio Settimelli. Petrolini ne Gli odi e gli amori. Roma, Pinciana, 1928
  • Silvio D'Amico. Petrolini in Tramonto del grande attore. Milano, Mondadori, 1929
  • Antonio Aniante. Petrolini, manica larga in Venere Cipriana. Roma, Tiber, 1929
  • Umberto Onorato. Nuovo per queste scene. Bologna, Cappelli, 1931
  • Ugo Ojetti. Lettera a Petrolini in lode ai romani in Pegaso, 1932
  • Anton Giulio Bragaglia. Il segreto di Tabarrino. Firenze, Vallecchi, 1933
  • Lucio Ridenti. Filosofia di Petrolini ne Il dramma, XII, 239, 1936
  • Eugenio Bertuetti. Ricordo di Petrolini ne Il dramma, XII, 238
  • Renato Simoni. Teatro di ieri. Milano, Treves, 1938
  • Augusto Jandolo, Le memorie di un antiquario. Milano, Ceschina, 1938
  • Catalogo della biblioteca teatrale appartenente al celebre attore Ettore Petrolini: libri antichi, moderni, stampe ed autografi d'interesse teatrale e vali altri libri di arte, curiosità e dialetto romanesco... ; a cura di Luigi Lubrano. Roma, Casa di vendite Guglielmi, 1938
  • Arturo Lancellotti. I signori del riso. Roma, Maglione, 1938
  • Francesco Cangiullo. Le novelle del varietà. Napoli, Richter, 1938
  • Lucio Ridenti. L'attore Petrolini ne Il dramma, XVI, 1940
  • Rodolfo De Angelis. Caffè concerto: Memorie di un canzonettista. Milano, SACSE, 1940
  • Silvio D'Amico. Maschera di Petrolini, in Rivista italiana del teatro, VI, I, 1942
  • Mario Corsi. Vita di Petrolini. Milano, Mondadori, 1944
  • Rodolfo De Angelis. Storia del café-chantant. Milano, Il Balcone, 1946
  • Anton Giulio Bragaglia. Le maschere romane. Roma, Colombo, 1947
  • Mario Verdone. Petrolini e il cinema in Sipario, IV, 39, 1949
  • Mario Verdone. Un avversario dei divi: Petrolini ne Gli intellettuali e il cinema. Roma, Bianco e Nero, 1952
  • S.G. Biamonte. La parte di Petrolini in Cinema, 102, 31 gennaio 1953
  • Ghigo De Chiara. Ettore Petrolini. Bologna, Cappelli, 1959
  • Anton Giulio Bragaglia. Petrolini grande attore comico. Roma, Staderini, 1961
  • Mario Verdone. Teatro del tempo futurista. Roma, Lerici, 1969
  • Mario Verdone. Spettacolo romano. Roma, Golem, 1970
  • Mario Dell'Arco. Café Chantant di Roma. Milano, Martello, 1970
  • Mario Verdone. Petrolini e i futuristi ne La strenna dei romanisti. Roma, Staderini, 1972
  • Giovanni Antonucci. Lo spettacolo futurista in Italia. Roma, Studium, 1974
  • Giorgio Bertero. Petrolini l'uomo che deride. Milano, Bompiani, 1974
  • Giovanni Antonucci. Cronache del teatro futurista. Roma, Abete, 1975
  • Giovanni Antonucci. L'assassino del chiaro di luna ne Il dramma, 10, 1975
  • Franca Angelini. Il teatro del Novecento: da Pirandello a Fo. Roma-Bari, Laterza, 1976
  • Café-chantant ; a cura di M.T. Contini, M. Vannucci, P. Paganini. Firenze, Bonechi, 1977
  • Stefano De Matteis, Ettore Petrolini in Enciclopedia del teatro del Novecento. Milano: Feltrinelli, 1980
  • Giovanni Lista. Petrolini e i futuristi. Salerno, Taide, 1981
  • Petrolini. Catalogo della mostra, Roma, Palazzo Braschi, 12 ottobre-28 novembre 1982; a cura dell'Associazione Culturale Witz. Roma, De Luca, 1982
  • Petrolini: la maschera e la storia ; a cura di Franca Angelini. Bari: Laterza, 1984
  • Annamaria Calò. Ettore Petrolini ; con un intervento di Franca Angelini. Firenze, La Nuova Italia, 1989
  • ... Un po' per non morir: Ettore Petrolini a sessant'anni dalla scomparsa ; a cura di roberto Alemanno e Angelo Lombardi. Roma, Bulzoni, 1997
  • Petrolini: dalle macchiette a Molière: il percorso di un "comico" ; a cura di Maria Teresa Iovinelli. Roma, SIAE, 2003 (CD multimediale pubblicato in occasione della mostra)
  • Simone Soriani, Petrolini drammaturgo, in "Forum Italicum", Vol 44, No 2 (2010), pp. 301–342; Ognuno discende dalle scale di casa sua. Petrolini e la commedia dell'arte, in "Atti&Sipari", 8, 2011.
  • Andrea Calcagni, Enciclopedia dei Loris-Petrolini. Tempi, luoghi e personaggi di una coppia di caffè concerto, Roma, Fermenti Editrice, 2011.
  • So' Ettore er poveta - Ricordo di Ettore Petrolini - deposito SIAE 1981 sezione OLAF, Commedia teatrale in due atti di Paolo Galli

Altri progetti[modifica | modifica wikitesto]

Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]

L'Archivio Petrolini, comprendente tutta la documentazione raccolta da Ettore Petrolini durante la sua vita (recensioni, fotografie, ritratti, caricature, lettere, copioni, appunti, costumi e oggetti di scena) è stato donato dagli eredi alla Biblioteca e Museo teatrale del Burcardo di Roma.