Sam Mendes

Sam Mendes nel giugno 2013

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Oscar al miglior regista 2000

Samuel Alexander "Sam" Mendes (Reading, 1º agosto 1965) è un regista, sceneggiatore e produttore cinematografico britannico.Dopo gli esordi a teatro e la direzione artistica della Donmar Warehouse di Londra, Mendes ha vinto il Premio Oscar come miglior regista per il film American Beauty (1999).

Biografia

Mendes nasce a Reading, nel Berkshire, il 1º agosto del 1965, figlio di Jameson Peter Mendes, un docente universitario trinidadiano di origini portoghesi ed italiane, e di Valerie Helene Barnett, una scrittrice inglese di origine ebraica, perlopiù autrice di libri per ragazzi. Nel 2000 è stato insignito del titolo di Commendatore dell'Ordine dell'Impero Britannico per i suoi meriti in campo artistico.

Carriera

Teatro

Mendes nasce artisticamente come regista teatrale. Durante i suoi lavori in scena viene a contatto con alcune star di Hollywood, come per esempio Judi Dench, che lo introdurranno anche nell'ambiente cinematografico. Dal 1992 al 2002 è stato direttore artistico della Donmar Warehouse, dirigendo diversi allestimenti di opere di prosa e musical di successo. Nel 2011 e nel 2012 ha diretto Kevin Spacey nell'opera teatrale Riccardo III di Shakespeare. La tournée ha portato la compagnia teatrale in varie tappe in tutto il mondo, tra cui in Italia, dove, nell'ottobre del 2011, lo spettacolo è andato in scena al teatro Politeama di Napoli. Nel 2017 cura la regia di The Ferryman di Jez Butterworth, in scena al Royal Court Theatre di Londra. Per la sua attività come regista teatrale ha vinto tre Premi Laurence Olivier e un Tony Award.

Cinema

Il suo esordio dietro la macchina da presa fu a dir poco incredibile: American Beauty tra 1999 e 2000 trionfò al botteghino, fu acclamato dalla critica e gli fece vincere all'esordio l'Oscar al miglior regista (il film ne vinse complessivamente 5). La pellicola narrava i turbamenti e le ossessioni generati da un'adolescente su un impiegato di mezza età, interpretato da Kevin Spacey (che con questo film si aggiudicò il secondo Oscar, al migliore attore protagonista), specchio del padre di famiglia medio degli Stati Uniti contemporanei. La successiva pellicola fu il drammatico film di gangster Era mio padre, del 2002, che ricevette altre 6 Nomination, trionfando solo in un caso. I suoi due primi film furono il frutto di una collaborazione con l'amico direttore della fotografia Conrad Hall, deceduto prima di ricevere il suo terzo Oscar in carriera, proprio con il film Era mio padre. Il regista decise di dedicare la pellicola al suo collega.

Mendes ha poi diretto nel 2005 Jarhead, film ambientato durante la Guerra del Golfo del 1991 e basato sull'autobiografia dell'ex marine Anthony Swofford. Il suo successivo lavoro è Revolutionary Road, del 2008, dove ricompone la storica coppia di Titanic Leonardo DiCaprio-Kate Winslet. Quindi dirige Away We Go (in Italia American Life), ironica commedia sulla vita di coppia e sull'attesa del diventare genitori. Nonostante l'esiguità del suo curriculum, nell'ambiente cinematografico Mendes è riconosciuto come un grande talento della cinepresa ed ammirato dai suoi colleghi più famosi (come Steven Spielberg, che tra l'altro lo ha indirizzato anche alla carriera di produttore). Fra la lista delle collaborazioni per altri progetti figura la produzione di Il cacciatore di aquiloni, tratto dal best seller edito in Italia da Piemme.

Nel 2012 dirige il 23° film della serie di James Bond Skyfall, uscito nel Regno Unito il 26 ottobre 2012 e in Italia il 31 ottobre, che riscuote un grande successo di pubblico e di critica. Viene quindi confermato per dirigere il 24° film della serie intitolato Spectre. Nel 2016 ha presieduto la giuria ufficiale alla 73ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia.

Vita privata

È stato sposato dal 2003 al 2010 con l'attrice Kate Winslet, da cui ha avuto un figlio, Joe Alfie, nato il 22 dicembre 2003.

Filmografia

Regista

Cinema

• American Beauty (1999)
• Era mio padre (Road to Perdition) (2002)
• Jarhead (2005)
• Revolutionary Road (2008)
• American Life (Away We Go) (2009)
• Skyfall (2012)
• Spectre (2015)
• 1917 (2019)

Televisione

• National Theatre Live (King's Lear) - serie TV, 1 episodio (2014)

Sceneggiatore

• 1917 (2019)

Produttore

Cinema

• Era mio padre (Road to Perdition) (2002)
• Il quiz dell'amore (Starter for 10), regia di Tom Vaughan (2006)
• Noi due sconosciuti (Things We Lost in the Fire), regia di Susanne Bier (2007)
• Il cacciatore di aquiloni (The Kite Runner), regia di Marc Forster (2007)
• Revolutionary Road (2008)
• American Life (Away We Go) (2009)
• Blood, regia di Nick Murphy (2012)
• 1917 (2019)

Televisione

• The Hollow Crown - miniserie TV (2012)
• Penny Dreadful - serie TV (2014-2016)

Teatro (parziale)

Regia

• Kean, di Jean-Paul Sartre, con Derek Jacobi. Old Vic di Londra (1989) e Theatre Royal di Bath (1990)
• Il giardino dei ciliegi, di Anton Čechov, con Judi Dench. Aldwych Theatre di Londra (1989)
• London Assurance, di Dion Boucicault. Theatre Royal di Bath (1989)
• Troilo e Cressida, di William Shakespeare, con Ralph Fiennes. Swan Theatre di Stratford-upon-Avon (1990), Pit di Londra (1991)
• L'aratro e le stelle, di Sean O'Casey. Young Vic di Londra (1991)
• L'alchimista, di Ben Jonson. Swan Theatre di Stratford-upon-Avon (1991), Barbican Centre di Londra (1992)
• Riccardo III, di William Shakespeare. The Other Place di Stratford e tour britannico (1992)
• Translations, di Brian Friel. Donmar Warehouse di Londra (1992)
• Assassins, libretto di John Weidman, colonna sonora di Stephen Sondheim. Donmar Warehouse di Londra (1992)
• Cabaret, libretto di Joe Masteroff, testi di Fred Ebb, colonna sonora di John Kander. Donmar Warehouse di Londra (1992) e Studio 54 di Broadway (1998)
• La tempesta, di William Shakespeare. Royal Shakespeare Theatre di Stratford-upon-Avon (1993), Barbican Centre di Londra e Theatre Royal di Newcastle (1994)
• Glengarry Glen Ross, di David Mamet. Donmar Warehouse di Londra (1994)
• La festa di compleanno, di Harold Pinter. National Theatre di Londra (1994)
• Oliver!, colonna sonora e libretto di Lionel Bart. London Palladium di Londra (1994)
• Lo zoo di vetro, di Tennessee Williams, con Zoë Wanamaker. Donmar Warehouse di Londra (1995)
• Company, libretto di George Furth, colonna sonora di Stephen Sondheim, con Adrian Lester. Donmar Warehouse di Londra (1995)
• Habeas Corpus, di Alan Bennett. Donmar Warehouse di Londra (1996)
• Otello, di William Shakespeare, con Simon Russell Beale. National Theatre di Londra (1997)
• The Front Page, di Ben Hect. Donmar Warehouse di Londra (1997)
• The Blue Room, di David Hare, con Nicole Kidman. Donmar Warehouse di Londra e Cort Theatre di Broadway (1997)
• La dodicesima notte, di William Shakespeare, con Mark Strong. Donmar Warehouse di Londra (2002)
• Gypsy: A Musical Fable, libretto di Arthur Laurents, testi di Stephen Sondheim, colonna sonora di Jule Styne, con Bernadette Peters. Shubert Theatre di Broadway (2003)
• The Vertical Hour, di David Hare, con Julianne Moore. Music Box Theatre di Broadway (2006)
• Il giardino dei ciliegi, di Anton Čechov, con Ethan Hawke. Brooklyn Academy of Music di New York (2009)
• Il racconto d'inverno, di William Shakespeare, con Simon Russell Beale. Brooklyn Academy of Music di New York (2009)
• Come vi piace, di William Shakespeare. Brooklyn Academy of Music di New York (2010)
• La tempesta, di William Shakespeare, con Stephen Dillane. Old Vic di Londra (2010)
• Riccardo III, di William Shakespeare, con Kevin Spacey. Old Vic di Londra (2011) e tour mondiale (2012)
• Charlie and the Chocolate Factory, libretto di David Greig, colonna sonora e testi di Marc Shaiman e Scott Wittman. Theatre Royal Drury Lane di Londra (2014)
• Re Lear, di William Shakespeare, con Simon Russell Beale. National Theatre di Londra (2014)
• Cabaret, libretto di Joe Masteroff, testi di Fred Ebb, colonna sonora di John Kander. Studio 54 di Broadway (2014) e tour statunitense (2015)
• The Ferryman, di Jez Butterworth. Royal Court Theatre e Gielgud Theatre di Londra (2016) e Bernard B. Jacobs Theatre di Broadway (2018)
• Lehman Trilogy, di Stefano Massini. National Theatre di Londra (2018), Piccadilly Theatre di Londra, Wade Thompson Drill Hall di New York (2019), Nederlander Theatre di Broadway (2020)

Riconoscimenti

Premi Oscar

• 2000 - Miglior regista per American Beauty
• 2020 - Candidatura al Miglior regista per 1917
• 2020 - Candidatura al Miglior sceneggiatura originale per 1917
• 2020 - Candidatura al Miglior film per 1917

Golden Globe

• 2000 - Miglior regista di un film per American Beauty
• 2009 - Nomination miglior regista di un film per Revolutionary Road
• 2020 - Miglior film drammatico per 1917
• 2020 - Miglior regista di un film per 1917

Tony Award

• 1998 - Candidatura alla Miglior regia di un musical per Cabaret
• 2019 - Miglior regia di un'opera teatrale per The Ferryman

Altri progetti

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Collegamenti esterni

• (EN) Anthony G. Craine, Sam Mendes, su Enciclopedia Britannica, Encyclopædia Britannica, Inc.
• Sam Mendes, su MYmovies.it, Mo-Net Srl.
• (EN) Sam Mendes, su IMDb, IMDb.com.
• (EN) Sam Mendes, su AllMovie, All Media Network.
• (EN) Sam Mendes, su Rotten Tomatoes, Fandango Media, LLC.
• (EN) Sam Mendes, su AFI Catalog of Feature Films, American Film Institute.
• (EN) Sam Mendes, su Internet Broadway Database, The Broadway League.