Francesco Maselli

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Francesco Maselli, noto anche come Citto Maselli (Roma, 9 dicembre 1930), è un regista italiano.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Nasce a Roma nel 1930 in un ambiente intellettuale. Durante l'occupazione tedesca di Roma organizza gli studenti delle medie nell'Unione Studenti Italiani. Dopo la liberazione di Roma si iscrive al Pci. Gira il suo primo cortometraggio in otto millimetri nel ’45 e nel ‘47 viene ammesso al Centro sperimentale di cinematografia, diplomandosi nel 1949. Inizia la carriera come assistente alla regia e aiuto regista per Luigi Chiarini. Nel 1948 diventa assistente di Michelangelo Antonioni nel documentario L'amorosa menzogna e si stabilisce fra i due un sodalizio particolare che va dall'assistenza alla regia e la sceneggiatura in collaborazione di Cronaca di un amore e La signora senza camelie, fino alla presentazione che Antonioni firma nel 1979 per la prima mostra di autoritratti in Polaroid che rappresenta una delle altre attività di Maselli (sarà Italo Calvino a scrivere la presentazione per la sua mostra di polaroid al Palais de Tokio - il museo d’arte moderna di Parigi - qualche anno dopo).

Gira numerosi cortometraggi, tra i quali Bagnaia paese italiano (1949), Bambini (1951 con il commento di Giorgio Bassani che viene proiettato al Festival di Cannes 1952), Ombrellai (1952), Zona pericolosa (1952).

Nel 1953 dirige l’episodio Storia di Caterina per il film Amore in città che segna l’altro suo sodalizio culturale e politico, quello con Cesare Zavattini.

Ma il rapporto centrale d’amicizia e collaborazione che ha Maselli in quegli anni è con Luchino Visconti. Nel 1953 collabora con Luchino Visconti nell'episodio di Siamo donne interpretato da Anna Magnani. A Visconti deve il suo primo film Gli sbandati (1955), che gira all'età di ventitré anni e che viene premiato al Festival di Venezia. In quella occasione conosce il direttore d'orchestra e da lì nasce la sua passione per la lirica: nel 1960 apre la stagione del Teatro La Fenice con la regia de Il trovatore di Giuseppe Verdi.

Nel 1956 realizza La donna del giorno, critica del mondo della pubblicità e della stampa rosa. Nel 1960 gira I delfini (con Claudia Cardinale, Tomas Milian, Sergio Fantoni) ritratto psicologico e sociale di un gruppo di giovani della borghesia di provincia[senza fonte]. Dopo Le adolescenti e l'amore, episodio del film Le italiane e l'amore dell'anno successivo, nel 1964 porta sullo schermo Gli indifferenti (con Claudia Cardinale, Rod Steiger, Tomas Milian, Shelley Winters) tratto da omonimo romanzo di Alberto Moravia e vincitore al Festival di Mar del Plata. I successivi Fai in fretta ad uccidermi... ho freddo! (1967, con Monica Vitti e Jean Sorel) e Ruba al prossimo tuo... (1968, con Rock Hudson e Claudia Cardinale) sono invece tentativi di affrontare, rispettivamente, il thriller e la commedia all'italiana.

Nel semiautobiografico Lettera aperta a un giornale della sera (con Nanni Loy, Piero Faggioni, Massimo Sarchielli, Paolo Pietrangeli, Giovanna Marini, Goliarda Sapienza, Daniela Surina) del 1970 narra la vicenda di un gruppo di intellettuali di sinistra che, annoiati dalla routine quotidiana, decidono di fondare una brigata internazionale di combattenti per la guerra del Vietnam. Nel 1975 gira Il sospetto, storia di un operaio (Gian Maria Volonté) aderente al PCI che viene inviato dal comitato centrale del Partito Comunista d'Italia, esule in Francia, a Torino, dove stanare un infiltrato dell'OVRA.

Si è poi dedicato a film più intimisti, in genere incentrati su ritratti femminili: Storia d'amore (1986, Premio speciale della giuria e Coppa Volpi alla protagonista femminile Valeria Golino alla 43ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia), Codice privato (1988, con Ornella Muti), Il segreto (1990, con Nastassja Kinski, Franco Citti, Stefano Dionisi), che rappresenta l’Italia al Festival di Berlino, L'alba (1991, con Nastassja Kinski e Massimo Dapporto), fuori concorso nella sezione ufficiale del Festival di Venezia. Nel 1996 ha presentato fuori concorso alla 53ª Mostra del Cinema di Venezia Cronache del terzo millennio, sulla resistenza di un gruppo di condomini allo sfratto da un enorme caseggiato. Dopo aver diretto il film per la televisione Il compagno (1999, con Amanda Sandrelli e Lucio Zagaria) e il documentario Frammenti di Novecento (2004), è tornato al cinema con Civico zero (2007, con Ornella Muti, Letizia Sedrik e Massimo Ranieri) e Le ombre rosse (2009, con Valentina Carnelutti, Roberto Herlitzka, Ennio Fantastichini, Lucia Poli, Arnoldo Foà), presentato fuori concorso nella selezione ufficiale del festival di Venezia.

Accanto al suo lavoro di regista cinematografico Maselli ha sempre mantenuto altre attività ed in particolare quella saggistica per quanto attiene i suoi scritti di politica culturale. Ma c’è soprattutto l’attività politica e militante nella sinistra italiana (fino all’89 membro della Commissione culturale della Direzione del Pci, dal 1992 nel Comitato politico nazionale di Rifondazione comunista) così come quella che potrebbe definirsi organizzativa e sindacale: per trenta anni Maselli ha guidato l’Associazione Nazionale degli Autori Cinematografici ottenendo numerose vittorie per quanto attiene le grandi riforme democratiche degli anni ‘70 nelle istituzioni culturali pubbliche italiane.

È stato fondatore e presidente della Federation Européenne des Realisateurs de l’Audiovisuel (Fera) e presidente dell'Aidaa (International Association of Audiovisual Writers and Directors).

Nel 2001 dà vita alla Fondazione Cinema nel presente (di cui è presidente) che riuniva circa 30 autori rappresentativi di tutte le generazioni del cinema italiano (da Ettore Scola a Wilma Labate, da Gillo Pontecorvo a Guido Chiesa, da Mario Monicelli a Pasquale Scimeca, da Franco Giraldi a Francesca Comencini) che produrrà molti documentari collettivi, tra i quali Un altro mondo è possibile, La primavera del 2002 e Lettere dalla Palestina. Nel 2014 ha partecipato al documentario Alfonso Sansone produttore per caso ed ha organizzato un altro collettivo per la CGIL sulla manifestazione del 25 ottobre in piazza San Giovanni a Roma.

Nel 2006 gli viene conferita l'onorificenza di Grande Ufficiale Ordine al Merito della Repubblica Italiana da Giorgio Napolitano.

Vita privata[modifica | modifica wikitesto]

Ha avuto una lunga relazione con Goliarda Sapienza. In seguito ha sposato Stefania Brai.

Filmografia[modifica | modifica wikitesto]

Cinema[modifica | modifica wikitesto]

Lungometraggi[modifica | modifica wikitesto]

Documentari[modifica | modifica wikitesto]

  • Tibet proibito (1949)
  • Finestre (1950)
  • Bagnaia, villaggio italiano (1951)
  • Zona pericolosa (1951)
  • Stracciaroli (1951)
  • Sport minore (1951)
  • Bambini (1952)
  • Niente va perduto (1952)
  • Ombrellai (1952)
  • Fioraie (1953)
  • Città che dorme (1953)
  • Uno spettacolo di pupi (1953)
  • Cantamaggio a Cervarezza (1954)
  • Una fiera italiana (1954)
  • Festa dei morti in Sicilia (1955)
  • Campioni per due ore (1957)
  • Autunno a Positano (1957)
  • I paradisi della domenica (1957)
  • Dieci muniti al bar notturno (1957)
  • Un fatto di cronaca (1958)
  • I peccatori della periferia (1958)
  • Anticamera (1958)
  • I bambini e gli animali (1958)
  • I bambini al cinema (1958)
  • Adolescenza (1959)
  • Teatro di periferia (1958)
  • La scuola romana (1959)
  • Campioni per due ore (1959)
  • I bambini e gli animali (1959)
  • Andante affettuoso (1959)
  • Pesca notturna (1959)
  • Giostra (1961)
  • Addio sindaco - I funerali di Luigi Petroselli (1982)

Film collettivi[modifica | modifica wikitesto]

Televisione[modifica | modifica wikitesto]

  • Tre operai - miniserie TV, 3 episodi (1980)
  • Avventura di un fotografo - Dieci registi italiani, dieci racconti italiani - serie TV, 1 episodio (1983)
  • Furono favolosi gli anni sessanta? (1985)
  • Apologo tiberino - film tv (1987)
  • Videograffiti (1987)
  • Il compagno - film TV (1999)
  • Un luogo chiamato cinema - 20 puntate (2002)
  • Ballarò - programma TV, Il risveglio in un accampamento di zingari (2004)

Teatro[modifica | modifica wikitesto]

  • Il Trovatore - Inaugurazione stagione La Fenice di Venezia (1960)
  • Il Trovatore - Festival di Wiesbaden (1964)
  • Codice privato - riduzione teatrale dell'omonimo film - Teatro stabile di Messina (2000)

Riconoscimenti[modifica | modifica wikitesto]

1955 - Premio per i registi esordienti per "Gli Sbandati" - Mostra del cinema di Venezia

1965 - Palmares - Astor d'oro al miglior film per "Gli Indifferenti" - Festival di Mar del Plata

1975 - Premio della Critica Internazionale (Fipresci) per "Il Sospetto" - Locarno -

1983 - Premio Saint Vincent per "Avventura di un fotografo"

1986 - Premio speciale della giuria e coppa Volpi alla protagonista femminile Valeria Golino per "Storia d'amore" - Mostra del cinema di Venezia

1999 - Efebo d'oro - Agrigento

1999 - Premio Flaiano - Pegaso d'oro alla carriera

2006 - Premio Vittorio De Sica per l'eccellenza artistica - Quirinale - Consegna del Presidente Giorgio Napolitano

2007 - Una vita per il cinema dell'Europa - Cineuropa 2007

2009 - Global Award - Global film & music Fest

2009 - Premio Bianchi dei Giornalisti cinematografici (Sngci)

2009 - Targa Città di Torino

2010 - Premio Federico Fellini 8½ per l'eccellenza artistica al Bif&st di Bari

2011 - Premio Charlie Chaplin 2011 - Targa del presidente della Repubblica

2019 - Premio omaggio al maestro - La Milanesiana

2019 - Premio Elio Petri alla carriera - Porretta terme

Altri progetti[modifica | modifica wikitesto]

Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]

Controllo di autoritàVIAF (EN79462965 · ISNI (EN0000 0001 1072 7471 · SBN IT\ICCU\RAVV\089760 · LCCN (ENn93096493 · GND (DE122314476 · BNF (FRcb13954549v (data) · WorldCat Identities (ENlccn-n93096493