Licurgo Sommariva

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Licurgo Sommariva

Licurgo Sommariva (Venezia, 6 febbraio 1900Milano, 19 gennaio 1984) è stato un pittore italiano, inizialmente esponente del movimento Novecento[senza fonte] per poi distaccarsi e fondare una nuova forma d'arte personale denominata surrealismo figurativo.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Nacque a Venezia il 6 febbraio 1900. Due anni dopo la famiglia si trasferì ad Ancona, dove lui visse quasi tutta la sua adolescenza. Appassionato di pittura sin da piccolo, appena maggiorenne, abbandonò gli studi per coltivare il suo talento, trasferendosi presso l'Accademia di belle arti di Urbino. Nel 1921 tornò ad Ancona, dove ebbe modo di conoscere alcuni membri del giornale L'Ordine Nuovo che gli pubblicarono alcune vignette. Due anni dopo iniziò a frequentare i corsi di Urbano Polverini e dopo pochi anni su consiglio di un amico, si trasferì a Roma, per realizzare alcuni set cinematografici.

Soggiorno a Milano[modifica | modifica wikitesto]

Nel 1926, si trasferì a Milano, ancora in precarie condizioni e, iniziò l'attività di paesaggista. I protagonisti delle sue opere furono per lo più le campagne del posto, che lui amava definire "paludi" e alcuni personaggi di Milano, che dipinse in forma futurista. L'anno successivo conobbe un mercante d'arte che gli fornì vitto e alloggio in cambio di alcuni dipinti su commissione. Durante il biennio 1928-1929, partecipò a svariate mostre, tra cui quella al Teatro degli Arcimboldi, insieme ad artisti quali Aligi Sassu e Gian Emilio Malerba, di cui ne diventò grande amico. In questo periodo subì una forte influenza anche il suo modo di dipingere: sperimentò infatti il ritratto e la caricatura. Nel 1934 conobbe la pianista Army Gallieni, con cui iniziò un periodo di convivenza.

Le paludi di Sommariva
Le paludi (paesaggi lombardi)

Seconda guerra mondiale[modifica | modifica wikitesto]

Allo scoppio della seconda guerra mondiale, realizzò una mostra a La Permanente di Milano e successivamente partì per Savona, dove espose una seconda volta. Nel 1940 morì la compagna ed egli venne licenziato dal servizio militare a causa di una frattura. L'anno successivo iniziò a lavorare per la famiglia Castelbarco, che gli garantì uno studio di pittura in cambio di alcune opere. Nel 1943 in pieno conflitto, sposò Vittoria dalla quale avrà una figlia, Giuliana (1944), la quale seguirà le orme del padre.

Dopoguerra[modifica | modifica wikitesto]

Nel 1947 partecipò all'esposizione artistica annuale di Cernobbio. Nei due anni successivi, prima inaugurò una scuola d'arte a Milano e successivamente espose alcuni disegni al Circolo Zenit. Il 1950 è l'anno della definitiva residenza a Milano, portandovi con sé anche la famiglia e, soprattutto, lo studio di una nuova forma d'arte. I primi anni cinquanta lo videro continuamente tormentato e depresso. Nel 1951, infatti, la moglie venne ricoverata in sanatorio poiché ammalata di tubercolosi. Nonostante il non-felice periodo, riuscì comunque a svolgere altre mostre, implementando in esse quella che era la sua nuova tecnica pittorica. Essa consisteva nell'intingere la carta o la tela con macchie di colore, in modo tale che da esse avrebbe poi ricavato i volti e le forme dei suoi soggetti. Questo suscitò molto interesse in molti giornali dell'epoca che ne diedero immediata notizia, dedicandogli intere testate, attraverso articoli ed immagini. Nel 1955 guarita la moglie, ritornò ad Ancona, dove espose alla galleria Puccini e alla vetrina d'arte. Nel 1957 fu la volta di altre due mostre, a Seregno, presso Palazzo Mariani e, Busto Arsizio.

Sguardi 1 di Sommariva
Sguardi
Sguardi 4 di Sommariva
Sguardi 4

Anni Sessanta e Settanta[modifica | modifica wikitesto]

Gli anni sessanta furono caratterizzati da altre mostre tra cui quella di Verona, alla Galleria Mazzini e quella all'Accademia di belle arti di Brera. Agli inizi degli anni settanta il comune milanese gli allestì l'esposizione presso la Villa Reale di Monza, che gli garantì un enorme successo.

Malattia e morte[modifica | modifica wikitesto]

Affetto da anni, di depressione, col passare degli anni iniziò a dipingere sempre di meno. Nel 1977 fece l'ultima mostra all'Arte Club di Piazza della Repubblica. Gli ultimi anni furono caratterizzati dal suo convinto rifiuto di cure. Si spense il 19 gennaio 1984 a Milano.

Mostre personali[modifica | modifica wikitesto]

  • 1940 a Savona
  • 1943 a Tremezzo, in (provincia di Como).
  • 1944 a Villa Serbelloni a Bellagio.
  • 1944 alla Galleria d'Arte Carini, a Milano.
  • 1945 ancora alla Galleria d'Arte Carini, a Milano.
  • 1948 alla Bottega dell'Arte Molteni di Milano.
  • 1949 mostra di disegni e chiaroscuri al Circolo di Studi Sociali Zenit di Milano.
  • 1953 al Circolo Zenit.
  • 1955 alla Vetrina dell'Arte di Ancona.
  • 1957 galleria di Busto Arsizio.
  • 1959 galleria del Baguttino a Milano.
  • 1962 galleria Mazzini a Verona.
  • 1966 all'Istituto Europeo di Storia dell'arte di Milano.
  • 1967 alla Galleria Il Giorno di Milano.
  • 1971 alla Fondazione Europa di Milano.
  • 1972 a Villa Reale di Monza.
  • 1973 alla galleria La Tavolozza di Bergamo.
  • 1977 alla galleria Art Club a Milano.

Mostre collettive[modifica | modifica wikitesto]

Opere in musei[modifica | modifica wikitesto]

Un'opera di Sommariva è conservata presso la Pinacoteca Podesti di Ancona[1]

Note[modifica | modifica wikitesto]

  1. ^ Composizione, su http://www.beniculturali.marche.it/. URL consultato il 18 luglio 2014.

Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]