La grande scrofa nera

La grande scrofa nera
	Una scena del film
Lingua originale	Italiano
Paese di produzione	Italia
Anno	1972
Durata	90 min
Genere	drammatico
Regia	Filippo Ottoni
Sceneggiatura	Filippo Ottoni
Produttore	Giuseppe Zaccariello
Casa di produzione	Nuova Linea Cinematografica
Fotografia	Pasqualino De Santis
Musiche	Luis Bacalov
Costumi	Maria Gissi
Trucco	Franco Freda
Interpreti e personaggi
	Mark Frechette: Enrico Mazzara; Rada Rassimov: Anita; Alain Cuny: padre di Enrico; Flora Robson: la nonna; Francisco Rabal: il medico; Claudio Camaso: Francesco, il muto; Rik Battaglia: fratello di Enrico; Antoine Saint-John: fratello di Enrico; Marcella Michelangeli: paesana; Liana Trouché: Cristina Mazzara;
Doppiatori italiani
	Michele Gammino: Enrico Mazzara; Enzo Tarascio: padre di Enrico; Lydia Simoneschi: la nonna; Sergio Graziani: il medico;

La grande scrofa nera è un film del 1972 diretto da Filippo Ottoni.

Trama

"La grande scrofa nera" è un'espressione che viene data alla famiglia Mazzara, composta da Enrico, aperto agli interessi dei nuovi tempi, dalla nonna, da suo padre, una persona autoritaria, e i suoi quattro fratelli. Enrico sposa Anita, ma, dato che alla famiglia non piacciono gli estranei, la nuova arrivata non riesce ad ambientarsi, soprattutto per i continui conflitti accesi che si verificano in casa e dai quali vorrebbe fuggire.

Anita incontra il medico Ramez, con cui fugge, quest'ultimo però muore in viaggio per colera. Enrico la raggiunge, cerca di riportarla a casa, desideroso di ucciderla, ma recede nei suoi propositi e cerca di riallacciare un rapporto con lei. I fratelli violentano a turno la cognata per ordine del padre e quando lo viene a sapere, Enrico uccide i fratelli, la sorella e il padre, poi fugge con la nonna e con la moglie, che morirà poco dopo in manicomio, consegnandosi infine alla polizia.

Produzione

Distribuzione

Il film avrebbe dovuto essere presentato al Festival di Taormina nel luglio 1972, ma il regista decise di ritirarlo in segno di solidarietà verso Guglielmo Biraghi; diverse organizzazioni sindacali e professionali del settore protestarono per la nomina (avvenuta a insaputa di Biraghi) a vicedirettore della manifestazione di Alessandro Anastasi, critico di un giornale siciliano di estrema destra. Due giorni prima dell'inizio del festival, Biraghi e i critici del Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani che componevano la giuria si dimisero in gruppo.^[2]^[3]

Fu distribuito nei cinematografi a partire dal 14 agosto^[1], col divieto ai minori di 18 anni, in seguito ridotto a 14 dopo un ricorso ad ottobre dello stesso anno.^[4]

Accoglienza

Incassi

Il film incassò 37 milioni di lire.^[5]

Critica

«II film di Ottoni vuole essere qualcosa di più che un apologo sulla vecchia «morale» contadina e sulle contraddizioni di una classe sociale ancora incosciente, ma ha il torto di apparire troppi anni dopo I pugni in tasca di Bellocchio. E, soprattutto, non possiede quella carica anarchica e dissacratoria che era la sostanza più vitale del film citato. Anzi, La grande scrofa nera rivela man mano una sostanza ideologica ambigua, per non dire velleitaria e contraddittoria. Ottoni, se da una parte mette in piena luce l'estrema e positiva contestazione della vecchia incendiaria, dall'altra guarda alla moderna civiltà industriale come al più felice approdo di una umanità che in essa dovrebbe risolvere tutte le sue contraddizioni. Non vogliamo indulgere troppo sulla palese ingenuità di una così ottimistica visione, per non dire conservatrice, se pensiamo che l'era «elettrica», qui così esaltata, poggia i suoi pilastri di cemento sulla miseria e la «bestialità» della civiltà contadina stessa, una civiltà in via di estinzione. Tuttavia, La grande scrofa nera ha una notevole pulizia formale (il nitore della bella fotografia a colori), anche se discutibili appaiono alcune immagini simboliche stilisticamente poco omogenee al racconto, come anche certe dimensioni metaforiche sono contraddette dall'inverosimiglianza strutturale di certe sequenze. Notevole, comunque, l'interpretazione di Rada Rassimov, la moglie «cittadina» prima desiderosa d'integrarsi nel mondo contadino e poi decisa ad abbandonarlo per l'irriducibile resistenza della «famiglia»; Mark Frechette, invece, appare poco probabile nei panni del giovane marito; ottimo Alain Cuny, il duro e arcigno Don Antonio; Flora Robson è la vecchia rivoluzionaria.»

«Dramma rusticano vecchia maniera, ideato, sceneggiato, diretto da un esordiente, che ha fatto un mélo poco convincente, esposto in toni ora declamatori ora accademici, e che, dopo l'apprezzabile inizio, si va a impantanare in un naturalismo fuori moda. Molto bella la fotografia di Pasqualino De Santis; alcuni degli interpreti hanno grossi nomi [...] ma i migliori sono i giovani, specie Rada Rassimov. Poco credibile, come bruna paesanella, la sofisticata Marcella Michelangeli.»