Sargis Pitsak
.png)
Sargis Pitsak, trascritto anche come Sarkis Pitzak (XIII secolo – XIV secolo), è stato un pittore, miniatore ed amanuense armeno.
Biografia[modifica | modifica wikitesto]
All'inizio del XIV secolo le condizioni politiche e sociali del Regno armeno di Cilicia ripresero una certa stabilità, dopo il periodo travagliato del tardo XIII secolo, quando guerre ed epidemie si susseguivano le une alle altre. Con il miglioramento delle condizioni di vita si crearono nuovi centri artistici nella capitale Sis, in altre città e nei monasteri di tutto il Paese.
L'amanuense, miniatore e pittore Sargis (Sergio) kahan (prete sposato) era figlio di Gregor (Gregorio) kahan, anche lui amanuense e pittore. Il nome è riportato per la prima volta nel 1301 dal padre, che affermava che un suo Vangelo fu copiato con l'aiuto di suo figlio Sargis, al quale augurava una lunga vita d'artista. Il desiderio di suo padre, probabilmente suo insegnante, fu esaudito; in quanto sappiamo che Sargis era ancora attivo come artista anche cinquant'anni dopo.
Possono essere state la sua diligenza e la sua produttività ad avergli fatto attribuire il singolare pseudonimo di "Pitsak" (Ape). Ma una leggenda, probabilmente creata per mettere in risalto il suo particolare talento, spiega l'origine del soprannome. Si racconta che un giorno, mentre stava dipingendo dei fiori, un'ape entrò nella stanza volando dalla finestra e si posò sui fiori. I presenti cercarono di allontanarla, finché non si accorsero che l'ape sui fiori che tanto li impauriva era stata anch'essa dipinta dall'artista.
Sargis illustrò vari tipi di manoscritti. Oltre a Vangeli e Bibbie si pensa avesse dipinto un Salterio e un Rituale. Le sue preferenze andavano all'Innario popolare. Tuttavia illustrò anche un Sinassario nel 1348 e una serie di Assise di Antiochia nel 1311. Svolse la sua attività per vari committenti, tra i quali il re Leone V d'Armenia. Dipinse tre autoritratti in tre diversi periodi della sua vita.
Uno dei più ricchi manoscritti da lui dipinti, il Vangelo del 1346, copiato dall'amanuense Nerses, fu dedicato alla regina Marian. L'iconografia degli episodi è tradizionale, e la composizione piuttosto compressa secondo lo stile speciale dell'artista. Nella maggior parte delle miniature Sargis incluse la regina incoronata, che a volte prende parte attiva alla scena. La Deposizione dalla Croce è divisa in due compartimenti colorati diversamente. Giuseppe di Arimatea regge il corpo di Cristo mentre sale su una scala colorata; la regina Marian è in ginocchio in un compartimento separato sulla destra. Questo è uno dei pannelli in cui Sargis Pitsak scrisse il suo nome.
Ultimò nel 1320 l'illustrazione del Vangelo degli otto pittori (Matenadaran Ms. 7651), come attestato dal vescovo Stefano di Sebaste[1].
I manoscritti miniati prodotti da Sargis nel corso della sua lunga vita furono molti. I circa 33 manoscritti che ci sono rimasti rendono Pitsak l'artista armeno del Medioevo meglio documentato. La situazione politica della Cilicia durante il terzo quarto del XIV secolo si deteriorò nuovamente, per arrivare nel 1375 alla presa della capitale Sis da parte dell'esercito del sultano d'Egitto; di conseguenza non si crearono più nuove Scuole artistiche. Sargis Pitsak fu l'ultimo grande artista del Regno armeno di Cilicia.
Egli è tuttora considerato un pittore di grande abilità. Godette di grande prestigio da parte dei miniaturisti della Scuola di Vaspurakan del XV e del XVI secolo. Si impose per la ricchezza ornamentale della sua pittura, più familiare e più accessibile agli artisti venuti dal popolo che non la ricerca e la finezza delle miniature del XIII secolo. Pittore piuttosto freddo, non tenne conto di tutte le novità introdotte nella miniatura da Toros Roslin e dai suoi successori[2]. Tuttavia i pittori armeni moderni come Arshile Gorky e Minas Avetissian tennero conto di queste lezioni di pittura, tanto di quelle di Toros Roslin quanto di quelle di Sargis Pitsak, e se ne ispirarono secondo le loro tradizioni nazionali che essi reinventarono.
Note[modifica | modifica wikitesto]
- ^
«Io, l'indegno Stefano, vescovo di Sebaste, pastore e pecora ingannata, autore mediocre (di questa iscrizione), sono andato in Cilicia, Paese benedetto da Dio, per adorare le reliquie di San Gregorio e ho ricevuto un'accoglienza piena di stima e di rispetto da parte del patriarca Costantino e del re Ochine. E il pio re Ochine ha voluto farmi un regalo, a me, indegno, e, disprezzando i beni temporali, ho desiderato possedere un Vangelo. Sotto l'ordine del re, sono penetrato nella riserva del Palazzo dove erano radunati i libri sacri, questo mi è piaciuto tra tutti, Perché di una bella scrittura rapida e decorato d'immagini policrome, ma era incompiuto: una parte era terminata, un'altra non era che disegnata e molti spazi erano rimasti vergini. Ho preso il manoscritto con una grande gioia, mi sono messo alla ricerca di un artista abile e ho trovato Sarkis, detto Pitsak, prete virtuoso e grande competente in materia di pittura. E gli ho dato 1.300 dracme, frutto del mio lavoro onesto, e lui ha accettato; con una cura estrema, ha ultimato e completato le illustrazioni mancanti e la loro doratura, per la mia più grande gioia. Tutto fu terminato nell'anno 769 (1320 del calendario armeno), in tempi amari, difficili e spaventevoli, dei quali considero superfluo parlarne...»
- ^ Secondo l'analista delle iconografie Irina Drampian:
«Le sue miniature non includono né architetture, né paesaggi. I profili sono disposti su un fondo o spruzzati di motivi ornamentali. I personaggi non sono veramente trattati in figura piatta, ma il pittore non ha nessuna preoccupazione di rendere il volume dei corpi umani, né di dare ai profili delle pose naturali. Gli atteggiamenti sono convenzionali e poco espressivi, tanto che il modellato dei visi è ottenuto più con un largo uso delle linee grafiche che per il gioco del colore. I contorni hanno perso ogni espressività e ogni carattere plastico, tanto che le forme si sono appesantite. I toni malva, lillà e verde chiaro sono completamente spariti dalla gamma dei colori per fare il posto a dei coloriti senza sfumature. Il rosso vivo è associato al blu e al bruno grigio, e l'oro è largamente utilizzato.»
Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]
- (FR) Emma Korkhmazian, Gravard Akopian et Irina Drampian, La miniature arménienne - XIIIe-XIVe siècles - Collection du Matenadaran (Erevan), Éditions d'art Aurora, Léningrad, 1984
Voci correlate[modifica | modifica wikitesto]
Altri progetti[modifica | modifica wikitesto]
Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Sargis Pitsak
Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]
- (EN) Queen Marian Archiviato il 16 marzo 2016 in Internet Archive.
- (HY) Sargis Pitsak, Shoghakat TV
| Controllo di autorità | VIAF (EN) 62967000 · ISNI (EN) 0000 0000 2542 0918 · Europeana agent/base/32355 · LCCN (EN) n85026700 · WorldCat Identities (EN) lccn-n85026700 |
|---|
