Bozza:Vikentsij Raltsevich

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Vikencij Ivanavič Ral'cevič (in bielorusso Вікенцій Іванавіч Ральцэвіч?, Vikencij Ivanavič Ral'cėvič; in russo Викентий Иванович Ральцевич?, Vikentij Ivanovič Ral'cevič; Harbavičy, 20 gennaio 1936Vicebsk, 1 ottobre 2020) è stato un pittore bielorusso[1].

Ral'cevič si è diplomato alla Scuola d'arte di Minsk (oggi Accademia statale d'arte A. Glebov di Minsk) nel 1957 e all'Istituto bielorusso di teatro e arte (oggi Accademia statale d'arte bielorussa ) di Minsk nel 1963. Raltsevich visse e lavorò a Vitebsk .

Carriera artisitica

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Il suo lavoro fu esposto per la prima volta a Mosca nel 1964 alla decima mostra. dell' intera Unione delle lavori di diploma.[2]

La ricerca di nuove possibilità tecniche per una realizzazione più perfetta delle sue idee era e rimase una costante per Ral'cevič. Alla mostra dell'intera Unione al Maneggio di Mosca nel 1966, il suo trittico “Vecchia Vitebsk” fu esposto come incisioni su cartone. Tuttavia, queste non erano incisioni, cioè processi di stampa a rilievo, ma piuttosto lavorazioni utilizzando processi di stampa planografica.

Ralzewitsch ha contribuito molto allo sviluppo della pittura ad acquerello.[3] I suoi acquerelli si differenziano dalla tecnica classica per l'uso del pennello a setole, che irruvidisce la superficie della carta, permettendo al colore di penetrare negli strati più profondi, facendo apparire i colori più espressivi e intensi e potenziando le possibilità espressive dell'acquerello.

Quando Ral'cevič prese parte alla prima mostra di acquerelli dell'intera Unione nel 1965, attirò l'attenzione e fu inviato come riconoscimento al plein air internazionale “Bieszczady 76” (“Bieszczady 76”). I suoi lavori ad acquerello furono premiati in quell'occasione.

Gli interessi di Ral'cevič nelle arti visive erano diversi. Lavorò con successo nella pittura a olio e a tempera e fu coinvolto nella pittura monumentale, nei mosaici e nelle vetrate. Nel campo delle vetrate ha sviluppato un proprio stile.

Nel 1993 realizza la sua prima opera d'arte esoterica (EZO),un rilievo scultoreo che viene trasformato dalla pittura in un piano attraverso la lucidatura della superficie. EZO è la cosa più vicina alla pietra preziosa, al gioiello. La bellezza nascosta della pietra appare solo dopo la lucidatura. A differenza di altre arti, dove il colore e la forma sono usati consapevolmente, Ezo è imprevedibile. Sono quindi escluse copie e ripetizioni. Negli strati nascosti dei colori di EZO, come nella pittura, avvengono metamorfosi inaspettate. Nella pittura rimangono nascosti, mentre EZO è in grado di rivelare l'interno dello strato di colore con l'aiuto della “carteggiatura”. Lo strato di colore si differenzia dalla superficie del dipinto, come una pietra preziosa levigata da un pavimento di ciottoli.

Le sue opere sono state premiate e si trovano in collezioni pubbliche e private. In Germania ha preso parte a mostre a Grenzau[4] e Bendorf[5] nel 2014 e di nuovo nel 2015 (tra cui insieme ad Armin Mueller-Stahl).[6]