Hubert Duprat

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.

Hubert Duprat (1957) è un artista francese. Vive e lavora nel sud della Francia.

Biografia[modifica | modifica sorgente]

Autodidatta, Hubert Duprat si fa conoscere agli inizi degli anni ottanta grazie al lavoro sulle larve di Phryganes, chiamate anche Tricotteri, che hanno la particolarità di costruirsi un fodero mobile, composto con l'aiuto di accessori esterni presenti nel loro ambiente naturale (ramoscelli, foglie, ghiaie, grani di sabbia, sedimenti, conchiglie di Planorbes e altre lumache acquatiche). Speculando sulle capacità costruttive e più precisamente ricostruttive di queste larve, Hubert Duprat ha immaginato un dispositivo sperimentale nel quale li costringe a lavorare con metalli singolari: paillettes, pagliuzze d'oro, perle, pietre preziose e semi-preziose tagliate in cabochon oppure sfaccettate (diamanti, smeraldi, rubino, zaffiri, turchesi, opali, lapislazzuli); gli insetti diventano così gioiellieri e i loro scrigni sono veri e propri pezzi di oreficeria. Artista concettuale partigiano di un'arte "cosa mentale", Hubert Duprat mostra da una trentina d'anni un desiderio costante di mescolare i campi, di intraprendere degli avvicinamenti inediti, di associare conoscenze scientifiche, citazioni mitologiche, allusioni simboliche, riferimenti letterari, abilità molto diverse. In seno alla sua biblioteca-laboratorio, situata a mezza strada tra uno studiolo e un gabinetto da dilettante, Hubert Duprat sfoglia e consulta lavori che trattano tanto di letteratura che di archeologia, di storia, di filosofia, di ottica, di scienze naturali e ancora di storia delle tecniche. Artista dilettante, amatore della poliedrica tradizione artistica ereditata dal Rinascimento, che non separa le differenti forme di investigazione e di curiosità, Duprat considera il mondo come un repertorio inesauribile di immagini minerali, vegetali, animali e culturali. Combinando formazione naturale e artificio, esplora generalmente contro natura, ogni tipo di materiali (osso, avorio, madreperla, oro, mica, terracotta, quarzo, ciottoli, magnetite, corallo, ambra, ebano, marmo, cemento, rame, fili di lino, ecc.) più o meno preziosi, rudimentali, densi, traslucidi, stabili, ruvidi, lisci, ecc. Proponendo una vera fusione delle arti cosiddette maggiori e minori, le sue opere crescono per contaminazioni reciproche, deviazioni incongrue, e giochi dalle corrispondenze imprevedibili. Materialmente e/o formalmente ambigue, giocano con le nostre percezioni (che siano visuali, tattili o olfattive) proponendo effetti vari di superfici con diversi assemblaggi, pavimentazioni, intarsi vari, mosaici o altre tecniche di rivestimento. Mettono in rilievo ed interrogano il processo, la dimensione antropologica ed artigianale del gesto che li ha fatti nascere, una fabbrica delegata ai migliori operai che siano larve animali o altri collaboratori, le cui pratiche provengono dalle arti applicate. Talvolta minimali e manieriste, misteriose e complesse, strane e poetiche, le opere scultoree di Hubert Duprat toccano la questione della postmodernità, della sopravvivenza, della attualizzazione e del re-impiego.

Attività artistica[modifica | modifica sorgente]

Mostre personali[modifica | modifica sorgente]

1985

  • Réfectoire des Jacobins (préfiguration du Musée d’art moderne), Toulouse.
  • 1988 et 1989 Galerie Jean-François Dumont, Bordeaux

1989

  • Galerie de la villa, Villa Arson, Centre national d’art contemporain, Nice.

1990

  • La Criée, halle d’art contemporain, Rennes.

1992

  • Hôtel Saint-Simon, Frac Poitou-Charentes, Angoulême.

1994

  • Le Creux de l’Enfer, Thiers.

1995

  • Villa Arson, Centre national d’art contemporain, Nice
  • Galerie Studio 20, Moscou.

1998

  • Musée Picasso, Antibes.
  • Frac Limousin, Limoges.

1999

  • Mamco, Genève

2001

  • Sale Miro Quesada Garland MirafloresLima
  • Galleria Zero, Piacenza

2005

  • Galerie Art Concept, Paris

2008

  • Centre International d’Art et du Paysage, Vassivière

2009

  • Frac Languedoc-Roussillon, Montpellier

2011

  • Norwich Museum, Norwich
  • Vrac, Millau

2012

  • Galerie Art Concept Paris.
  • Caterina Tognon arte contemporanea, Venezia.

Mostre collettive (selezione)[modifica | modifica sorgente]

1984

  • Le Vivant et l’artificiel, Hospice Saint-Louis, Avignon.
  • Affected machines / Machines affectées, Nexus contemporary art center, Atlanta.
  • Renaissance Society at the University of Chicago, Chicago.

1987

  • Manierismus subjectiv, Galerie Krinzinger, Wien.

1991

  • L’amour de l’art, Halle Tony Garnier, Biennale de Lyon.

1992

  • 1968, l’Usine, le Consortium, Dijon.
  • Through the view finder, De Appel Foundation, Amsterdam.

1993

  • Curios et Mirabilia, Château d’Oiron.
  • Lieux de la vie moderne, Centre d’Art, Le Quartier, Quimper.

1995

  • Maisons-Cerveau, Frac Champagne-Ardenne. Le Collège, Reims

1997

  • L’Empreinte, Centre Georges Pompidou,Paris.

1998

  • Etre Nature, Fondation Cartier pour l’art contemporain,Paris.

1999

  • Animal, Anima, Animus, P.S.I, New-York.

2000

  • Gratture, biffures et incisures, Domaine de Kerguéhennec.

2001

  • Troubler l’écho du temps. Musée d’Art Contemporain, Lyon.
  • Azerty, Centre Georges Pompidou, Paris.
  • Plus Vrai que nature, CAPC musée, Bordeaux.
  • Dévoler, Institut d’Art Contemporain, Villeurbanne.

2003

  • De l’homme et des insectes, Jean-Henri Fabre, Espace EDF Electra, Paris.
  • Overview, BildMuseet, Umea.

2006

  • La force de l’Art, Grand Palais. Paris.
  • Chers amis, Domaine de Kerguéhennec.
  • Les fils de Marcel, C.R.A.C. Sète.
  • Terminator, 40mcube, Rennes.

2008

  • Part of the process, Galleria Zero Milano.

2009

  • Le travail de rivière, Le Crédac Galerie Fernand Léger, Ivry-sur-Seine.
  • Considérations inactuelles, Domaine de Kerguéhennec.

2010

  • Prisonniers du soleil, Le Plateau, Paris.
  • Bild für Bild, Museum Ostwall, Dortmund.

2011

  • Wani, Fondation Ricard, Paris.
  • Du cristal à la fumée (2), Galerie Poggi-Bertoux, Paris.
  • Crystal world, Royal Society, London.

2012

  • Micro Mania, Galerie Gagosian, Paris

Collezioni[modifica | modifica sorgente]

  • Frac Aquitaine, Auvergne, Bretagne, Champagne- Ardenne, Franche-Comté,Languedoc-Roussillon, Limousin, Lorraine, Poitou-Charentes
  • Musée Gassendi, Digne les Bains
  • Musée d’Art Contemporain de Lyon
  • Fonds National d’Art Contemporain, Paris

Bibliografia[modifica | modifica sorgente]

Monografie (selezione)[modifica | modifica sorgente]

  • Hubert Duprat, Hôtel des Arts (Paris) 1991. Textes de Christian Besson, Catherine Perret, Jean-Marc Poinsot
  • Hubert Duprat, Frac Poitou-Charentes (Angoulême), 1992. Texte de Michel Assenmaker
  • Hubert Duprat, Musée Picasso (Antîbes), Mamco (Genève), Frac Limousin (Limoges),1998. Textes de Stephen Bann, Maurice Frechuret, Roland Recht
  • Hubert Duprat Theatrum, Collection reConnaître, RMN, Musée départemental (Digne) 2002, Il filatore, (Caraglio),2002.(Edition Italienne). Textes de Christian Besson, Luc Chatel.
  • Une œuvre de Hubert Duprat, Collection Iconotexte, Editions Muntaner (Marseille),2008. Textes de Thierry Davila, Jacques Demarcq, Jean-François Dumont, Anne-Laure Even, Emma-Charlotte Gobry-Laurencin, Emmanuel Latreille, Natacha Pugnet, Inigo de Satrustegui, Didier Semin.
  • Hubert Duprat, Caddis, Crystal and Company. Norwich Castle Museum & Art Gallery 2011. Textes de Stephen Bann, Guillaume Désanges, Martin Herbert.
  • Hubert Duprat, Massive centrale, coédition C.I.A.P Vassivière / Frac Languedoc-Roussillon / Silvana Edition, 2011

Periodici (selezione)[modifica | modifica sorgente]

  • Ramon Tio Bellido, Portrait Beaux Arts magazine (Paris) n°77 1990
  • Mo Gourmelon, Concrete Excess, The Art of Hubert Duprat, Arts Magazine (New York) vol 66 n°5 1992
  • Michel Assenmaker, Hubert Duprat Forum (Antwerpen) n°17 1993
  • Didier Arnaudet, Hubert Duprat, un art de couper et d’isoler, Art Press (Paris) n° 198, 1995.
  • Christian Besson/Hubert Duprat, Wonderful Caddis- Worm, Leonardo MIT Press (San Francisco) Vol.31, n°3, juin 1998
  • Herve Aubron, Le geste, le lieu et l’empreinte:Hubert Duprat, Vertigo (Paris), n°19, 1999
  • Frederic Paul, Hubert Duprat:La bibliothéque de l’instituteur, Les Cahiers du Musée National d’Art Moderne Centre Georges Pompidou (Paris) n°72. 2000.
  • Maribel Koeniger, Camera Obscura, Salon bleu, Chambre claire, étui doré, Kunstforum (Ruppichteroth) n°151, 2000
  • Inigo de Satrustegui, Hubert Duprat ou l’atelier sans fin, Les carnets de Tournefeuille (Montolieu), 2003
  • Natacha Pugnet, Les métiers d’Hubert Duprat, Les Figures de l’art, (Pau), n°7, 2004.
  • Jeffrey Kastner, Trichopterae. Cabinet (New York) n°25. 2007
  • Natacha Pugnet, Le collier de l’Histoire-à propos des expositions récentes d’Hubert Duprat 20/27 (Paris) n°4 2010

Opere generali (selezione)[modifica | modifica sorgente]

  • Jean-Marc Poinsot, L’atelier sans mur, ArtEdition, (Villeurbanne), 1991
  • Didier Semin, Le peintre et son modèle déposé, Editions du MAMCO, (Genève), 2001.
  • Linda Weintraub, In the Making (Creative Options for Contemporary Art), d.a.p (NewYork) 2003.
  • Christan Besson, Abductions. Mamco,(Genève), 2006.
  • Stephen Bann, Ways around modernism, Routledge, (New-York, London.), 2007.
  • Roland Recht, Point de fuite: Les images, des images, des images. Beaux arts de Paris les éditions (Paris), 2009

Galleria fotografica[modifica | modifica sorgente]

Collegamenti esterni[modifica | modifica sorgente]