Intonazione naturale: differenze tra le versioni

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Tale teoria era allineata, in maniera del tutto inconsapevole, con quella fisica degli [[armonici naturali]], ossia i possibili modi naturali di vibrazione sonora di un corpo (scoperta solo nel 1701 da Sauveur).
Tale teoria era allineata, in maniera del tutto inconsapevole, con quella fisica degli [[armonici naturali]], ossia i possibili modi naturali di vibrazione sonora di un corpo (scoperta solo nel 1701 da Sauveur).


Zarlino aggiunse ai rapporti di 2/1 ([[Ottava (musica)|ottava]]), 3/2 (quinta) e 4/3 ([[quarta (intervallo musicale)|quarta]]) anche quelli di [[terza maggiore]] e di [[terza minore]], corrispondenti rispettivamente ai rapporti 5/4 e 6/5 (da notare come tutti questi rapporti appartengano alla categoria dei ''numeri superpartientes'', cioè frazioni nelle quali il numeratore superi di un intero il denominatore). Gli intervalli restanti si ottenevano come semplice interpolazione di quelli già determinati: {{TA|1=[[Tono (musica)|seconda maggiore]] = quinta − quarta}} {{TA|1== (3/2) / (4/3) = 9/8;}} {{TA|1=[[Sesta maggiore|sesta]] = quarta + terza maggiore}} {{TA|1== (4/3) × (5/4) = 5/3;}} {{TA|1=[[Settima maggiore|settima]] = quinta + terza maggiore}} {{TA|1== (3/2) × (5/4) = 15/8.}}
Zarlino aggiunse ai rapporti di 2/1 ([[Ottava (musica)|ottava]]), 3/2 (quinta) e 4/3 ([[quarta (intervallo musicale)|quarta]]) anche quelli di [[terza maggiore]] e di [[terza minore]], corrispondenti rispettivamente ai rapporti 5/4 e 6/5 (da notare come tutti questi rapporti appartengano alla categoria dei ''numeri superpartientes'', cioè frazioni nelle quali il numeratore superi di un intero il denominatore). Gli intervalli restanti si ottenevano come semplice interpolazione di quelli già determinati: {{TA|1=[[Tono (musica)|seconda maggiore]] = quinta − quarta}} {{TA|{{=}} (3/2) / (4/3) = 9/8;}} {{TA|{{=}}[[Sesta maggiore|sesta]] = quarta + terza maggiore}} {{TA|{{=}} (4/3) × (5/4) = 5/3;}} {{TA|1=[[Settima maggiore|settima]] = quinta + terza maggiore}} {{TA|{{=}} (3/2) × (5/4) = 15/8.}}


La scala costruita secondo l'intonazione naturale si fonda dunque su tre tipi d'intervallo: ''tono maggiore'' (9/8), ''tono minore'' (10/9) e ''semitono diatonico'' (16/15). La differenza tra tono maggiore e tono minore è detta [[comma (musica)|comma]] di Didimo (81/80), mentre la differenza tra la terza maggiore (5/4) e la terza minore (6/5) è il ''semitono cromatico'' (25/24).
La scala costruita secondo l'intonazione naturale si fonda dunque su tre tipi d'intervallo: ''tono maggiore'' (9/8), ''tono minore'' (10/9) e ''semitono diatonico'' (16/15). La differenza tra tono maggiore e tono minore è detta [[comma (musica)|comma]] di Didimo (81/80), mentre la differenza tra la terza maggiore (5/4) e la terza minore (6/5) è il ''semitono cromatico'' (25/24).
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* {{fr}}Moreno Andreatta, "Méthodes algébriques en musique et musicologie du XXe siècle, aspects théoriques, analytiques et compositionnels", thèse, EHESS/IRCAM, 2003 (disponible en ligne à l'adresse, https://web.archive.org/web/20040819090121/http://www.ircam.fr/equipes/repmus/moreno/).
* {{fr}}Moreno Andreatta, "Méthodes algébriques en musique et musicologie du XXe siècle, aspects théoriques, analytiques et compositionnels", thèse, EHESS/IRCAM, 2003 (disponible en ligne à l'adresse, https://web.archive.org/web/20040819090121/http://www.ircam.fr/equipes/repmus/moreno/).
* {{fr}}Heiner Ruland, "Évolution de la musique et de la conscience - Approche pratique des systèmes musicaux", ÉAR, Genève 2005, ISBN 2-88189-173-X
* {{fr}}Heiner Ruland, "Évolution de la musique et de la conscience - Approche pratique des systèmes musicaux", ÉAR, Genève 2005, ISBN 2-88189-173-X
* {{fr}}Edith Weber, La résonance dans les échelles musicales, révision d'Edmond Costère, Revue de musicologie, T.51, N°2 (1965), pp. 241-243 - doi,10.2307/927346.
* {{fr}}Edith Weber, La résonance dans les échelles musicales, révision d'Edmond Costère, Revue de musicologie, T.51, N°2 (1965), pp. 241–243 - doi,10.2307/927346.
* {{fr}}Edmond Costère, Lois et styles des harmonies musicales, Paris, PUF, 1954.
* {{fr}}Edmond Costère, Lois et styles des harmonies musicales, Paris, PUF, 1954.
* {{fr}}Edmond Costère, Mort ou transfiguration de l'harmonie, Paris, PUF, 1962.
* {{fr}}Edmond Costère, Mort ou transfiguration de l'harmonie, Paris, PUF, 1962.
* {{fr}}Franck Jedrzejewski, Mathématiques des systèmes acoustiques. Tempéraments et modèles contemporains, L'Harmattan, 2002.
* {{fr}}Franck Jedrzejewski, Mathématiques des systèmes acoustiques. Tempéraments et modèles contemporains, L'Harmattan, 2002.
* {{fr}}Guerino Mazzola, "The Topos Geometry of Musical Logic" (dans Gérard Assayag ''et al.'' (éd.) Mathematics and Music, Springer, 2002, pp. 199-213).
* {{fr}}Guerino Mazzola, "The Topos Geometry of Musical Logic" (dans Gérard Assayag ''et al.'' (éd.) Mathematics and Music, Springer, 2002, pp. 199–213).
* {{fr}}Guerino Mazzola, The Topos of Music, Birkhäuser Verlag, Basel, 2003.
* {{fr}}Guerino Mazzola, The Topos of Music, Birkhäuser Verlag, Basel, 2003.
* {{fr}}François Nicolas, "Quand l'algèbre mathématique aide à penser (et pas seulement à calculer) la combinatoire musicale", Séminaire, Ircam, février 2003 (disponible en ligne à l'adresse, http://www.entretemps.asso.fr/Nicolas/TextesNic/mamux.html).
* {{fr}}François Nicolas, "Quand l'algèbre mathématique aide à penser (et pas seulement à calculer) la combinatoire musicale", Séminaire, Ircam, février 2003 (disponible en ligne à l'adresse, http://www.entretemps.asso.fr/Nicolas/TextesNic/mamux.html).

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L'intonazione naturale (impropriamente detta a volte temperamento naturale), nella teoria musicale è un sistema musicale di accordatura basato sulla successione naturale dei suoni armonici; la scala diatonica formata con questo metodo è detta scala naturale.

Inventata da Archita (430-348 a.C. – tarantino di scuola greca) e ripresa dai greco-latini Didimo di Alessandria[quale?] (I secolo a.C.) e Claudio Tolomeo (83-161 d.C.), trovò però applicazione pratica solo con la teorizzazione di Gioseffo Zarlino (Le istitutioni harmoniche - 1558).

Scala musicale di Moodswinger, 2006

La costruzione della scala naturale

Intervallo Rapporto
Unisono 1:1
Seconda maggiore 9:8
Terza maggiore 5:4
Quarta giusta 4:3
Quinta giusta 3:2
Sesta maggiore 5:3
Settima maggiore 15:8
Ottava 2:1

Zarlino fissò l'altezza dei suoni della scala diatonica proseguendo la teoria fisico-numerica della scuola pitagorica, la quale, com'è noto, aveva trovato un limite nella teoria della tetraktys e non prevedeva rapporti tra i suoni che eccedessero il numero 4. Tale teoria era allineata, in maniera del tutto inconsapevole, con quella fisica degli armonici naturali, ossia i possibili modi naturali di vibrazione sonora di un corpo (scoperta solo nel 1701 da Sauveur).

Zarlino aggiunse ai rapporti di 2/1 (ottava), 3/2 (quinta) e 4/3 (quarta) anche quelli di terza maggiore e di terza minore, corrispondenti rispettivamente ai rapporti 5/4 e 6/5 (da notare come tutti questi rapporti appartengano alla categoria dei numeri superpartientes, cioè frazioni nelle quali il numeratore superi di un intero il denominatore). Gli intervalli restanti si ottenevano come semplice interpolazione di quelli già determinati: seconda maggiore = quinta − quarta {{{1}}} {{{1}}} {{{1}}} settima = quinta + terza maggiore {{{1}}}

La scala costruita secondo l'intonazione naturale si fonda dunque su tre tipi d'intervallo: tono maggiore (9/8), tono minore (10/9) e semitono diatonico (16/15). La differenza tra tono maggiore e tono minore è detta comma di Didimo (81/80), mentre la differenza tra la terza maggiore (5/4) e la terza minore (6/5) è il semitono cromatico (25/24).

Vantaggi e svantaggi

Grado
della scala 		Scala
naturale		 Interv. Nome
interv.
I 0 — —
II 204 204 Tono maggiore
III 386 182 Tono minore
IV 498 112 Semitono diatonico
V 702 204 Tono maggiore
VI 884 182 Tono minore
VII 1088 204 Tono maggiore
VIII 1200 112 Semitono diatonico

La scala maggiore naturale
(intervalli espressi in cent)

Con questa scala le terze e le seste sono perfettamente consonanti (non era così utilizzando il temperamento pitagorico), ma l'ambiguità dell'intervallo di tono (dipendente dalla tonalità) e la distinzione tra semitono cromatico e diatonico è causa di gravi problemi sugli strumenti ad intonazione fissa (organo, arpa, ecc.): per questi strumenti sarebbe infatti necessario intonare nuovamente tali strumenti ad ogni cambio di tonalità ed è necessario quindi ricorrere al temperamento equabile o al temperamento mesotonico limitato alle tonalità distanti non più di 7 quinte consecutive (es. da mi bemolle maggiore a mi maggiore). L'intonazione naturale è invece utilizzata correntemente da tutti gli strumenti ad intonazione variabile (per esempio archi o fiati); in particolare quasi tutti gli ottoni (tromba, trombone e così via) suonano soltanto secondo l'intonazione naturale e non possono intonarsi secondo il temperamento equabile. In realtà il trombone, mediante la coulisse, e il corno, mediante la posizione della mano all'interno della campana, possono modificare l'intonazione in modo più efficace di quanto possano fare, con il solo labbro, le trombe.

Compositori occidentali

La maggior parte dei compositori suole non specificare l'accordatura degli strumenti e, in generale, ogni compositore ha fatto riferimento al sistema di intonazione in uso nel proprio periodo storico. Anche durante il XX secolo i più hanno sottinteso l'esecuzione dei propri brani nel temperamento equabile. Tuttavia, esistono alcuni controesempi di compositori che hanno specificato l'intonazione per alcune o tutte le loro opere: ad esempio John Adams, Glenn Branca, Martin Bresnick, Wendy Carlos, Lawrence Chandler, Tony Conrad, Stuart Dempster, Arnold Dreyblatt, Kyle Gann, Kraig Grady, Lou Harrison, Ben Johnston, Lauten Elodie, György Ligeti, Douglas Leedy, Pauline Oliveros, Harry Partch, Robert Rich, Terry Riley, Sabat Marc, Wolfgang von Schweinitz, Adam Silverman, James Tenney, Ernesto Rodrigues, Daniel Wolf James e La Monte Young.

La musica scritta in intonazione naturale è perlopiù tonale, ma esistono alcuni esempi di musica atonale (Kraig Grady e Daniel James Wolf) o seriale (Ben Johnston).

Bibliografia

  • (FR) Devie Dominique, Le tempérament musical, philosophie, histoire, théorie et pratique, Librairie Musicale Internationale, Marseille (seconde édition 2004).
  • (FR) Moreno Andreatta, "Méthodes algébriques en musique et musicologie du XXe siècle, aspects théoriques, analytiques et compositionnels", thèse, EHESS/IRCAM, 2003 (disponible en ligne à l'adresse, https://web.archive.org/web/20040819090121/http://www.ircam.fr/equipes/repmus/moreno/).
  • (FR) Heiner Ruland, "Évolution de la musique et de la conscience - Approche pratique des systèmes musicaux", ÉAR, Genève 2005, ISBN 2-88189-173-X
  • (FR) Edith Weber, La résonance dans les échelles musicales, révision d'Edmond Costère, Revue de musicologie, T.51, N°2 (1965), pp. 241–243 - doi,10.2307/927346.
  • (FR) Edmond Costère, Lois et styles des harmonies musicales, Paris, PUF, 1954.
  • (FR) Edmond Costère, Mort ou transfiguration de l'harmonie, Paris, PUF, 1962.
  • (FR) Franck Jedrzejewski, Mathématiques des systèmes acoustiques. Tempéraments et modèles contemporains, L'Harmattan, 2002.
  • (FR) Guerino Mazzola, "The Topos Geometry of Musical Logic" (dans Gérard Assayag et al. (éd.) Mathematics and Music, Springer, 2002, pp. 199–213).
  • (FR) Guerino Mazzola, The Topos of Music, Birkhäuser Verlag, Basel, 2003.
  • (FR) François Nicolas, "Quand l'algèbre mathématique aide à penser (et pas seulement à calculer) la combinatoire musicale", Séminaire, Ircam, février 2003 (disponible en ligne à l'adresse, http://www.entretemps.asso.fr/Nicolas/TextesNic/mamux.html).
  • (EN) E. Lluis-Puebla, G. Mazzola et T. Noll (éd.), Perspectives of Mathematical and Computer-Aided Music Theory, EpOs, Université d'Osnabrück, 2004.

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