Sinfonia n. 14 (Mozart)
| Sinfonia n. 14 | |
|---|---|
 | |
| Compositore | Wolfgang Amadeus Mozart |
| Tonalità | La maggiore |
| Epoca di composizione | Completata a Salisburgo il 30 dicembre 1771 |
| Pubblicazione | Breitkopf & Härtel, Lipsia, 1880 |
| Autografo | Conservato presso la Biblioteca Jagellonica di Cracovia |
| Durata media | circa 15/18 minuti |
| Organico |
|
| Movimenti | |
| |
La sinfonia n. 14 in La maggiore K 114 è una composizione di Wolfgang Amadeus Mozart completata a Salisburgo il 30 dicembre 1771.[1][2]
Storia
[modifica | modifica wikitesto]Contesto
[modifica | modifica wikitesto]La carriera di Mozart come sinfonista era iniziata a Londra durante la grande tournée europea della famiglia Mozart fra il giugno 1763 e il novembre 1766. Il padre, Leopold, aveva pianificato il viaggio per esibire il talento dei propri figli, Wolfgang e Maria Anna, presso le principali corti europee. In questo periodo Wolfgang venne a contatto con le principali tradizioni musicali europee (tedesca, britannica, francese e italiana)[3] e realizzò le sue prime sinfonie, che si ponevano nel solco delle composizioni in tre movimenti all'italiana in stile galante di Carl Friedrich Abel e di Johann Christian Bach. Inoltre, ascoltò anche le sinfonie di altri compositori come Thomas Arne, William Boyce e Giuseppe Sammartini.[4]
In seguito, Leopold e i suoi figli trascorsero diversi mesi nel 1768 a Vienna durante i quali Wolfgang adattò il proprio stile ai gusti del pubblico viennese, adottando fra le varie cose la struttura della sinfonia in quattro movimenti.[5] Wolfgang e suo padre Leopold fecero tre viaggi in Italia fra il dicembre 1769 e il maggio 1773.[6][7] In questo periodo Wolfgang alternò i suoi viaggi con soggiorni a Salisburgo, durante i quali compose l'opera Mitridate, re di Ponto, oltre a diverse sinfonie influenzate dal gusto italiano.[8] Nel 1772 e nel 1773 Mozart visse un periodo di entusiasmo per la scrittura sinfonica, componendo ogni anno sette nuove sinfonie (dalla n. 15 alla n. 27). Ridusse poi la sua attività in questo campo e, nei due anni successivi, apparvero solo tre nuove sinfonie (le n. 28, n. 29 e n. 30).[9][10]
Composizione
[modifica | modifica wikitesto]La sinfonia n. 14 venne completata pochi giorni dopo il ritorno a Salisburgo dal secondo viaggio di Mozart in Italia. La prima pagina del manoscritto reca l'iscrizione autografa «del Sig.r Cavaliere Amad: Wolfg: Mozart le 30 decembre 1771 à Salisburgo». Mozart era stato insignito del titolo di cavaliere dall'Ordine dello Speron d'oro da papa Clemente XIV il 4 luglio 1770.[11] Lo scopo originario di questa composizione è sconosciuto.
Il 16 dicembre 1771, il giorno successivo al ritorno di Mozart, morì Sigismund III von Schrattenbach, il principe-arcivescovo di Salisburgo che ne aveva sostenuto in modo significativo la carriera di bambino prodigio. Forse Mozart intendeva usare questa nuova sinfonia come "biglietto da visita" in vista dell'imminente elezione del successore. Secondo il musicologo Konrad Küster, la morte di Schrattenbach potrebbe aver rappresentato uno shock per i Mozart a causa delle conseguenze che questo avvenimento avrebbe potuto avere per il proseguimento della carriera artistica del ragazzo.[12]
Prima esecuzione e pubblicazione
[modifica | modifica wikitesto]La data e il luogo della prima esecuzione non sono noti. Il manoscritto autografo è conservato presso la Biblioteca Jagellonica di Cracovia e può essere consultato online.[13] La prima edizione a stampa fu pubblicata nel 1880 da Breitkopf & Härtel a Lipsia, che la stampò con il nome Wolfgang Amadeus Mozarts Werke, Serie VIII, No. 14.[14]
Strumentazione
[modifica | modifica wikitesto]La partitura è scritta per un'orchestra composta da:[14]
- Archi: violino 1° e 2°, viola, violoncello/contrabbasso.
- Fiati: due flauti e due oboi.
- Ottoni: due corni.
La partitura non prevede espressamente il fagotto e il clavicembalo ma, nelle orchestre dell'epoca, era prassi comune utilizzare questi due strumenti, se presenti, per rinforzare la linea del basso o come basso continuo, anche senza notazione separata.[15]
Struttura e analisi
[modifica | modifica wikitesto]La sinfonia è formata da quattro movimenti:[14]
- Allegro moderato, in La maggiore, tempo 2/2.
- Andante, in Re maggiore, tempo 3/4.
- Minuetto, in La maggiore, tempo 3/4, e Trio, in La minore, tempo 3/4.
- Allegro molto, in La maggiore, tempo 2/4.
L'esecuzione integrale dura circa 15/18 minuti.
Allegro moderato
[modifica | modifica wikitesto]Il primo movimento, Allegro moderato, è composto in La maggiore, in tempo 2/2 e segue la forma-sonata. Si apre con un piano dei violini, a differenza della consueta apertura in forte. La struttura di otto battute che sta alla base del tema iniziale è, a sua volta, divisa in due metà: la prima consta di quattro battute ed è caratterizzata da intervalli discendenti (quarta e quinta) ai quali poi corrispondono, nella seconda metà, quattro battute con intervalli ascendenti (quinta e ottava). Come appendice al tema, gli strumenti a fiato eseguono un breve assolo simile a una fanfara (battute 16-17).
Il passaggio al secondo tema (battute 18-36) inizia con tremolo e accordi spezzati in La maggiore e, poi, riprende i motivi del primo tema con caratteristici salti di ottava. Il secondo tema (battute 36-46) è presentato solo dagli archi con un inizio imitativo (1° violino - 2° violino - viola). La seconda metà del tema è caratterizzata dal dialogo dei violini con frasi brevi e staccate. Nello sviluppo, un nuovo terzo terzo di due battute, che ricorda in qualche modo l'appendice del primo tema (battute 16-17), viene suonato in modo imitativo dall'orchestra. Il successivo passaggio sincopato in forte riporta poi alla ripresa, strutturata come l'esposizione.[16] Di seguito, l'incipit del movimento:
![{
\new StaffGroup <<
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c''' {\voiceOne \set Staff.instrumentName = Flauto \set Staff.midiInstrument = flute \tempo "Allegro moderato" \tempo 4 = 140 \clef treble \key a \major \time 2/2
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
a4-.\f e2-. cis'8 ^(a)-.
b4-. e,2-. d'8 ^(b)-.
cis2-. e8 ^(d)-. cis ^(b)-.
a2 ^(gis4)-. r
a4-. e'-. d8 ^(cis)-. b ^(a)-.
gis ^(fis)-. fis'4-. e2-.
b4.-. d8-. cis ^(b)-. a ^(gis)-.
a4-. r r e4-.
cis'4.-. e8-. e (d)-. cis (b)-.
a2.-. e'8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. b'-.
a2.-. e'8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. b'-.
a4-.
}
\new Voice \relative c''' {\voiceTwo \set Staff.midiInstrument = flute \clef treble \key a \major
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
a4-.\f e2-. cis'8 (a)-.
b4-. e,2-. d'8 (b)-.
cis2-. e8 (d)-. cis (b)-.
a2 (gis4)-. r
a4-. e'-. d8 (cis)-. b (a)-.
gis (fis)-. fis'4-. e2-.
b4.-. d8-. cis (b)-. a (gis)-.
a4-. r r e4-.
a4.-. cis8-. cis (b)-. a (gis)-.
a2.-. e'8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. gis'-.
a2.-. e'8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. b'-.
a4-.
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 }
<<\new Voice \relative c'' {\voiceOne\set Staff.instrumentName = "Corno in La" \set Staff.midiInstrument = "french horn" \clef treble \key a \major
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
a2-.\f a4-. a-.
b2-. b4-. b-.
cis-. a-. a-. r
e1
a
a
r2 r4 e4-.
a2 b
cis4-. cis8-. cis-. b4-. b8-.b-.
a2.-. e8 (cis)-.
cis-. e-. cis-. a-. e'4-. r4
a2.-. e8 (cis)-.
cis-. e-. cis-. a-. e'4-. r4
a4-.
}
\new Voice \relative c' {\voiceTwo \set Staff.midiInstrument = "french horn" \clef treble \key a \major
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
cis2-. cis4-. cis-.
e2-. e4-. e4-.
a-. a,-. a-. r
e'1
a,
a
r2 r4 e'-.
cis2 e
a4-. a8-. a-. e4-. e8-. e-.
cis2.-. e8 (cis)-.
cis4-. cis8-. a-. e4-. r
cis'2.-. e8 (cis)-.
cis4-. cis8-. a-. e4-. r
cis4-.
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c'' {\set Staff.instrumentName = "Violino I" \set Staff.midiInstrument = violin \clef treble \key a \major
a4-.\p e2-. cis'8 ^(a)-.
b4-. e,2-. d'8 ^(b)-.
cis2-. e8 ^(d)-. cis ^(b)-.
a2 ^(gis4)-. r
a4-. e'-. d8 ^(cis)-. b ^(a)-.
gis ^(fis)-. fis'4-. e2-.
b4.-. cis8-. d ^(b)-. cis ^(a)-.
a ^(gis)-. b ^(gis)-. e4-. r
a4-.\f e2-. cis'8 ^(a)-.
b4-. e,2-. d'8 ^(b)-.
cis2-. e8 ^(d)-. cis ^(b)-.
a2 ^(gis4)-. r
a4-. e'-. d8 ^(cis)-. b ^(a)-.
gis ^(fis)-. fis'4-. e2-.
b4.-. d8-. cis ^(b)-. a ^(gis)-.
a4-. r r2
r1
a'2.-. e8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. \grace a''16 (gis8)-. fis16 e
a2.-. e8 (cis)-.
a-. e-. cis-. a-. gis4-. \grace a''16 (gis8)-. fis16 e
a4-.
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c'' {\set Staff.instrumentName = "Violino II" \set Staff.midiInstrument = fiddle \clef treble \key a \major
r4 a,4-.\p cis-. a-.
r gis-. b-. gis-.
r a-. fis'-. e-.
e-. e'-. e,-. d-.
cis2-. r
r4 d-. d8 (cis)-. b (a)-.
gis4-. gis'2 (a4)-.
e4-. r r2
e8\f e e e e e e e
e e e e e e e e
e e e e fis fis d d
cis cis cis cis b b b b
a cis e e e e e e
d d d d cis cis cis cis
fis fis fis fis e d cis b
cis4-. r r2
r1
<cis' e>16 <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e>
<cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e>
<cis e>16 <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e>
<cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <cis e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e> <d e>
<cis e> [<cis e> <cis e> <cis e>]
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c' {\set Staff.instrumentName = "Viola e Bassi" \set Staff.midiInstrument = cello \clef bass \key a \major
\stemUp r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
cis8\f cis cis cis cis cis cis cis
d d d d b b b b
a a a a a a fis' fis
e e e e e e e e
e cis a a a a a a
a a a a a a a a
d d d d e e, e e
e4-. r r2
r1
a8 a a a a a a a
a a a a a a a a
a a a a a a a a
a a a a a a a a
a [a]
}
\new Voice \relative c' {\voiceTwo \set Staff.midiInstrument = cello \clef bass \key a \major
\stemDown r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
r1
a8\f a a a a a a a
gis gis gis gis gis gis gis gis
a a a a d, d d d
e e e e e e d d
cis cis cis cis cis cis cis cis
d d d d a a a a
d d d d e e e e
a,4-. r r2
r1
a8 a a a a a a a
a a a a a a a a
a a a a a a a a
a a a a a a a a
a [a]
}
>> >> }
\layout { indent = 2.0\cm }](http://upload.wikimedia.org/score/2/m/2md5n3qsoihob3zykdanmgwl6k4ynvi/2md5n3qs.png)
Andante
[modifica | modifica wikitesto]Il secondo movimento, Andante, è composto in Re maggiore ed è in tempo 3/4. È caratterizzato da un tema principale di notevole lirismo e da una sezione centrale cameristica degli archi. I corni tacciono per l'intera durata. Gli oboi vengono utilizzati selettivamente in pochi passaggi, per lo più come strumenti di supporto.[1][2] Di seguito, l'incipit del movimento:
![{
\new StaffGroup <<
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c''' {\voiceOne \set Staff.instrumentName = Oboe \set Staff.midiInstrument = oboe \tempo "Andante" \tempo 4 = 70 \clef treble \key d \major \time 3/4
r2.
r2.
r2.
r4 r r8 a-.\p
a4 (g)-. r8 g-.
g4 (fis)-. r
r2.
r4 r8 g (fis e)-.
d4-. r r
r2.
r2.
r2.
cis4 (d e)-.
fis (g a)-.
b8 (g)-. fis4 e
d r r
}
\new Voice \relative c'' {\voiceTwo \set Staff.midiInstrument = oboe \clef treble \key d \major
r2.
r2.
r2.
r4 r r8 fis-.\p
fis4 (e)-. r8 e-.
e4 (d)-. r
r2.
r4 r8 e (d cis)-.
d4-. r r
r2.
r2.
r2.
a4 (b cis)-.
d (cis c)-.
b8 (e)-. d4 cis
d r r
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c''' {\set Staff.instrumentName = "Violino I" \set Staff.midiInstrument = fiddle \clef treble \key d \major
d2.\p
a2.
fis8. \trill (e32 fis) g8 e d cis
d (fis) a,4-. r8 a8-.
a4 (g)-. r8 g-.
g4 (fis)-. r8 fis-.
b8. cis16 d8-. b (g fis)-.
fis4 e-. r
d'2.
a2.
fis8. \trill (e32 fis g8) e d cis
d (fis) a,4 r
a'' (gis g)-.
fis (e d)~
d8 (b16 g)
fis4 \afterGrace e \trill { d16[ e] }
d4 r r
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c' {\set Staff.instrumentName = "Violino II" \set Staff.midiInstrument = fiddle \clef treble \key d \major
r8 d\p fis a fis d
r cis e a e cis
d4 g a
fis r r8 fis-.
fis4 (e)-. r8 e-.
e4 (d)-. r8 d-.
d4.-. g8-. (e d)-.
d4 (cis)-. r
d2.
a2.
a4-. b8 g' fis e
d4 cis r
a' (gis g)-.
fis (e d)-.
d8 (e) d4 \afterGrace cis \trill { b16[ cis] }
d4 r r
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c'' {\voiceOne \set Staff.instrumentName = Viola \set Staff.midiInstrument = cello \clef alto \key d \major
r2.
r2.
r2.
r2.
r4 g16\p (a g fis) e4-.
r a16 (b a g) fis4-.
r2.
r4 r8 g (fis e)-.
d4-. a2
e'2.
d4. b8 a g
fis4 e r
cis' (d e)-.
fis (g a)-.
b8 (a)-. fis4 \afterGrace e \trill { d16[ e] }
d8 a' g fis g e
}
\new Voice \relative c' {\voiceTwo \set Staff.midiInstrument = cello \clef alto \key d \major
r2.
r2.
r2.
r2.
r4 e16\p (fis e d) cis4-.
r fis16 (g fis e) d4-.
r2.
r4 r8 e (d cis)-.
d4-. a2
e'2.
d4. b8 a g
fis4 e r
a (b cis)-.
d (cis c)-.
b8 (e)-. d4 \afterGrace cis \trill { b16[ cis] }
d8 fis e d e cis
}
>>
\new Staff \with {\magnifyStaff #5/7 } <<
\new Voice \relative c' {\set Staff.instrumentName = "Bassi" \set Staff.midiInstrument = cello \clef bass \key d \major
r2.
r2.
r2.
r4 r8 a\p fis d
a a a a a a
d d d d d d
g2~ g8 gis
a4 a, r
r8 d fis a fis d
r cis e a e cis
d4 g, a
d a r
a2.
d4 e fis
g a a,
d r r
}
>> >> }
\layout { indent = 1.5\cm }](http://upload.wikimedia.org/score/n/u/nuanrhpifxq1gv54jf40d86xmyp6y12/nuanrhpi.png)
Minuetto e Trio
[modifica | modifica wikitesto]Il manoscritto autografo della sinfonia contiene due minuetti. Il primo, con gli oboi, venne cancellato e sostituito da uno un po' più lungo e più complesso dal punto di vista armonico e compositivo, con i flauti al posto degli oboi.[17] Il nuovo minuetto inizia con una melodia ascendente in forte. All'inizio della seconda parte suonano solo i violini e la viola, con il secondo violino che imita la parte del primo violino. Il trio, uguale in entrambe le versioni del minuetto, è in La minore ed è eseguito solo dagli archi. Il primo violino esegue una melodia dai tratti lamentosi, accompagnata da terzine continue del secondo violino e dal supporto di viola e bassi.[1][2] Di seguito, gli incipit del minuetto e del trio:
Allegro molto
[modifica | modifica wikitesto]Il quarto e ultimo movimento, Allegro molto, riprende la tonalità iniziale di La maggiore e l'indicazione di tempo è 2/4. Il movimento si apre con tre accordi realizzati dall'intera orchestra e ripetuti due volte, molto simili a quelli dell'ultimo movimento della sinfonia n. 15, composta solo pochi mesi dopo, seguiti da una serie di episodi eleganti. La sezione seguente contiene una sequenza ripetuta di accordi simili a cadenze che potrebbe essere un'allusione alla Bergamasca, una danza in cui la melodia è basata su una sequenza continua di questi accordi.[18] Di seguito, l'incipit del movimento:
Note
[modifica | modifica wikitesto]- ^ a b c Symphony No. 14 in A major, K. 114, su allmusic.com. URL consultato il 28 aprile 2025.
- ^ a b c Brown, p. 360.
- ^ Symphony No. 1 in E-flat major, K. 16, su allmusic.com. URL consultato il 1º maggio 2024.
- ^ Brown, pp. 347-348.
- ^ Symphony No. 7 in D major, K. 45, su allmusic.com. URL consultato il 1º maggio 2024.
- ^ Halliwell, pp. 145-146.
- ^ Symphony No. 25 in G minor, K. 183 (K. 173dB), su allmusic.com. URL consultato il 1º maggio 2024.
- ^ Symphony No. 12 in G major, K. 110 (K. 75b), su allmusic.com. URL consultato il 1º maggio 2024.
- ^ Brown, pp. 359-360.
- ^ Symphony No. 29 in A major, K. 201 (K. 186a), su allmusic.com. URL consultato il 22 dicembre 2024.
- ^ Mozart: noto, sconosciuto e sublime, su tortugamagazine.net. URL consultato il 7 aprile 2025.
- ^ Konrad Küster, libretto del CD Wolfgang Amadeus Mozart: The Symphonies, The English Concert, Trevor Pinnock. Archiv Production, 2002.
- ^ Sinfonia K 114, su jbc.bj.uj.edu.pl. URL consultato il 28 aprile 2025.
- ^ a b c Symphony No.14 in A major, K.114 (Mozart, Wolfgang Amadeus), su imslp.org. URL consultato il 28 aprile 2025.
- ^ Neal Zaslaw, «Mozart's Early Symphonies», libretto del CD Wolfgang Amadeus Mozart: Early Symphonies 1764-1771, Academy of Ancient Music, Jaap Schröder, Christopher Hogwood. Decca Records, 1986.
- ^ Hildesheimer, p. 536 e seg.
- ^ Scherliess, p. 280.
- ^ Zaslaw.
Bibliografia
[modifica | modifica wikitesto]- A. Peter Brown, The Symphonic Repertoire, Vol. II: The First Golden Age of the Viennese Symphony, Indiana University Press, 2024, ISBN 978-0-253-07209-2.
- Ruth Halliwell, The Mozart Family: Four Lives in a Social Context, Clarendon Press, 1998, ISBN 978-0-19-816371-8.
- Wolfgang Hildesheimer, Mozart. Verlag Volk und Welt, Berlino, 1977.
- Volker Scherliess, Die Sinfonien, in: Silke Leopold, Mozart-Handbuch, Bärenreiter-Verlag, Kassel, 2005, ISBN 3-7618-2021-6.
- Neal Zaslaw, Mozart's symphonies: context, performance, practice, reception, Oxford, Oxford University Press, 1989.
Collegamenti esterni
[modifica | modifica wikitesto]- (EN) Spartiti o libretti di Sinfonia n. 14, su International Music Score Library Project, Project Petrucci LLC.
- (EN) Symphony No. 14 in A major, K. 114, su AllMusic, All Media Network.
- (EN) Symphony no. 14 in A major, K. 114, su MusicBrainz, MetaBrainz Foundation.
- (DE) Sinfonia in La K 114: partitura e commento critico, in Neue Mozart-Ausgabe, Stiftung Mozarteum Salzburg.
| Controllo di autorità | BNF (FR) cb13914915t (data) |
|---|
