Palazzo Madama (Roma)

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Palazzo Madama
Senato della Repubblica
Palazzo Madama - Roma.jpg
Localizzazione
StatoItalia Italia
RegioneLazio Coat of Arms.svg Lazio
LocalitàRoma
IndirizzoPiazza Madama, 11
Coordinate41°53′57.04″N 12°28′28.17″E / 41.899179°N 12.474491°E41.899179; 12.474491Coordinate: 41°53′57.04″N 12°28′28.17″E / 41.899179°N 12.474491°E41.899179; 12.474491
Informazioni generali
CondizioniIn uso
CostruzioneXV secolo
UsoSede del Senato della Repubblica
Realizzazione
ArchitettoGiuliano da Sangallo
AppaltatoreSinulfo Ottieri
Giovanni de' Medici
ProprietarioStato italiano
Proprietario storicoFamiglia Medici

Palazzo Madama è un palazzo storico di Roma, sede del Senato della Repubblica, situato nell'omonima piazza Madama.

Storia[modifica | modifica wikitesto]

Le origini del palazzo[modifica | modifica wikitesto]

La storia dell'attuale sede del Senato inizia sul finire del Quattrocento, sotto il pontificato di Sisto IV. Il terreno in cui sorge palazzo Madama era appartenuto insieme a quello limitrofo di piazza Navona per quasi cinque secoli ai monaci benedettini dell'abbazia di Farfa dando alla piazza omonima l'originario nome di piazza Longobarda[1]. Questi ultimi, nel 1479, lo cedettero al monarca francese che, a sua volta, donò al suo tesoriere nonché vescovo di Chiusi, Sinulfo Ottieri di Castell'Ottieri, parte del terreno compreso fra la torre dei Crescenzi e le Terme di Alessandro: su di esso venne fondato il nucleo originario del palazzo che, nel gennaio 1503, rientrò nel lascito testamentario al fratello di Sinulfo, Guidone conte di Montorio: questi prima lo affittò e poi lo cedette a Giovanni de Medici, divenuto poi papa Leone X[2].

Il nucleo cinquecentesco e il cenacolo rinascimentale[modifica | modifica wikitesto]

Il palazzo entrò in possesso della famiglia Medici quando il cardinale Giovanni de' Medici, figlio di Lorenzo il Magnifico e futuro papa Leone X, che prima vi abitava in affitto, l'acquistò a rate nel 1505[3], commissionando un importante restauro a Giuliano da Sangallo[4].

Dopo la cacciata della famiglia Medici da Firenze Giovanni, ormai diventato Leone X, ne fece la sede romana dell'influente famiglia[5], la quale estese la sua presenza in tutto il quartiere[6], avendo "l'opportunità di controbilanciare piazza del Popolo e la sua chiesa Della Rovere con un centro mediceo anche più importante e glorioso"[7]. Con il trasferimento di quello che era rimasto della biblioteca fiorentina della famiglia[8], il palazzo divenne anche uno dei centri di irradiamento della cultura umanistica.

Dopo averlo venduto - a causa di pressanti debiti - alla cognata Alfonsina Orsini, Leone X ne rientrò in possesso nel 1519 alla morte di quest'ultima, che glielo lasciò in eredità. Alla morte di Leone X, nel 1521, palazzo Madama venne assegnato a suo cugino Giulio de' Medici, che vi aveva vissuto nella sua adolescenza e che poi divenne papa con il nome di Clemente VII.

Il palazzo deve il suo nome a Madama Margherita d'Austria, figlia naturale di Carlo V e moglie del duca Alessandro dei Medici che, rimasta vedova di questo nel 1537, sposò in seconde nozze Ottavio Farnese e soggiornò a lungo nel palazzo: fu allora[9] che esso assunse il nome che ancor oggi conserva. A Margherita si fa risalire l'apposizione, nel soffitto a cassettoni della sala detta "dello struzzo", di uno scudo che vede il consueto stemma nobiliare mediceo sormontato da uno struzzo, nel quale si sarebbe dovuto leggere il gioco di parole tra le parole "Autriche" (Austria) e "autruche" (struzzo): simbolo del passaggio del palazzo alla sfera d'influenza ispano-austriaca[10].

Alla partenza della Madama per il governatorato delle Province Unite, la residenza fu affittata a vari porporati, fino a quando fu stipulata una “concordia”, nel 1560, tra Margherita e Caterina de' Medici (che aveva ritrattato la rinuncia ai beni del fratellastro sottoscritta nel 1533): la regina di Francia fu riconosciuta proprietaria e concesse l’usufrutto alla moglie di Ottavio Farnese, "ma la vicenda ebbe fine solo un anno dopo la morte di quest’ultima, quando l’erede Alessandro, nel 1587, rinunciò a qualsiasi pretesa sulla residenza romana dei Medici"[11]. Il palazzo tornò così al titolare del casato dei Medici, Ferdinando I, che da cardinale vi visse per pochi anni: quando partì per assumere il granducato a Firenze, lo lasciò al suo stretto collaboratore, cardinale Francesco Maria Bourbon del Monte Santa Maria, appartenente - in ragione della sua parentela con ramo dei Borbone-Navarra - alla fazione filo-francese della diplomazia pontificia.

La sistemazione seicentesca e la fine della destinazione signorile[modifica | modifica wikitesto]

L'ambasciatore toscano Niccolini nel 1635 persuase Carlo di Ferdinando de' Medici a non vendere il palazzo[12] ed a procedere, invece, ad ulteriori lavori di ristrutturazione: una facciata barocca[13], progettata da Paolo Maruscelli e ultimata nel 1642, prese il posto del precedente frontone asimmetrico. Su di essa sono visibili oltre cento forme leonine[14] (compresa la pelle del leone di Nemea scolpita sul portale d'ingresso, che richiama il mito erculeo e trova corrispondenza con il volto di Onfale le cui trecce cingono una finestra: si tratta della mitica progenitrice di Tirreno, a cui i Medici facevano risalire la loro genealogia)[15]. L'interno, sotto la direzione del toscano Romano Monanni, si arricchì di soffitti decorati e di fregi.

Nel Seicento, dopo essere stato residenza del cardinale Giovan Carlo de' Medici, l'edificio ospitò l'Accademia Fiorentina nell'Urbe, fondata nel 1673 dal granduca Cosimo III[16]: guidata da Ciro Ferri e da Ercole Ferrata, vi si formarono, tra gli altri, "Giovan Battista Foggini e Massimiliano Soldani Benzi, importando le novità di origine romana nel linguaggio fiorentino delle arti"[17]. Nonostante l'ampliamento e l'abbellimento i Medici non abitarono più il palazzo fino al 1725 quando vi prese dimora Violante Beatrice di Baviera, cognata del Granduca Gian Gastone, che vi risiedette fino alla morte. Palazzo Madama godette quindi di un nuovo periodo di splendore come teatro di balli e feste e in quanto sede dell'Accademia dei Quirini[18].

Palazzo Madama nel XVIII secolo

Nel 1737, alla morte di Gian Gastone, il Granducato di Toscana, e con esso anche Palazzo Madama passò dai Medici ai Lorena[19].

L'utilizzo pontificio[modifica | modifica wikitesto]

Nel 1755 il palazzo fu acquistato[20] da papa Benedetto XIV (il cui stemma campeggia ancora sull'ingresso principale) e divenne così un palazzo pubblico dello Stato Pontificio[21]. Il palazzo fu interessato da importanti interventi di ristrutturazione: fu aperto un secondo cortile e fu sistemata piazza Madama, ad opera di Luigi Hostini. Negli anni successivi vi furono installati, fra l'altro, gli uffici del tribunale criminale del Governatore di Roma[22] e la sede della polizia: per questo assunse, in quel periodo, il nome di "palazzo del Governo nuovo"[23].

Fu forse per questo utilizzo amministrativo - più che per un ritorno alla pur persistente vocazione francofila (il palazzo restava nell'insula di San Luigi dei Francesi, nucleo del suolo posseduto originariamente dagli abati di Farfa) - che Palazzo Madama ospitò l'ufficio centrale della Repubblica Romana del 1798-1799.

Nel 1849 Pio IX vi trasferì il Ministero delle Finanze e del Debito Pubblico (senza escluderne la direzione del Lotto: l'estrazione dei numeri ebbe luogo sulla loggia esterna a partire dal 26 gennaio 1850)[24], nonché le Poste Pontificie.[25] In quell'occasione vennero intrapresi diversi lavori di restauro e, nel febbraio del 1853, si tenne la cerimonia di inaugurazione dei nuovi uffici[26].

La sede dei senatori[modifica | modifica wikitesto]

La storia dello Stato della Chiesa volgeva ormai al termine e di lì a poco meno di un ventennio il Palazzo avrebbe ospitato il Senato del Regno d'Italia: la decisione assunta nel febbraio del 1871 fu resa operativa a poco più di un anno dalla breccia di Porta Pia (il Senato del Regno si riunì per la prima volta il 28 novembre 1871) dopo ampi lavori di adattamento che ricavarono l'Aula nello spazio del cortile delle poste pontificie, su progetto dell'ingegner Luigi Gabet.

Tra l'Ottocento e il primo ventennio del Novecento la piccola chiesa di San Salvatore in Thermis, risalente al VI secolo[27], che si ergeva nella strada alla sinistra del palazzo, fu prima chiusa, espropriata ed in seguito rasa al suolo[28] per ragioni di sicurezza: la polizia riteneva che fosse possibile servirsene per compiere un eventuale attentato ai danni del Senato[29]. Alcuni degli affreschi in essa contenuti furono incorporati nel palazzo, che alla fine del XIX secolo si arricchì anche di altri contenuti artistici, come nel caso della sala affrescata da Cesare Maccari.

I rifacimenti novecenteschi[modifica | modifica wikitesto]

Palazzo Madama e gli edifici nelle adiacenze subirono ulteriori interventi di ristrutturazione e adattamento nel corso del primo trentennio del secolo XX. Segnatamente, Palazzo Madama fu oggetto di una trasformazione radicale, che comportò, tra l'altro, l'ammodernamento dell'emiciclo, il rifacimento integrale dei prospetti su via del Salvatore e via della Dogana Vecchia, nonché la realizzazione di un corpo di collegamento con l'adiacente Palazzo Carpegna. Quest'ultimo, di proprietà del Senato, fu interamente ricostruito in posizione avanzata rispetto all'originaria posizione.[30]

Descrizione[modifica | modifica wikitesto]

Palazzo Madama è caratterizzato da una pianta non regolare, somigliante ad un pentagono con i lati comunque molto diversi per lunghezza.

Piano terra[modifica | modifica wikitesto]

L'ingresso principale, presso corso Rinascimento conduce al Cortile d'Onore, di forma rettangolare con al centro una statua in bronzo di Emilio Greco, intitolata Grande figura accoccolata del 1971[31]. Il pavimento odierno, in marmo, ha sostituito l'originale in travertino mentre le sei colonne che costituiscono il portico sono risalenti alla struttura originaria dei tempi di Leone X. Alla sinistra del portico si innalza la Scala d'onore. L'altra scalinata, cui si accede dall'ingresso di San Luigi dei Francesi, è sovrastata da un soffitto in legno dorato del XVI secolo recante lo stemma dei Medici e una raffigurazione di divinità marine. Il soffitto è stato collocato sopra la scala nel 1931.

Primo piano[modifica | modifica wikitesto]

Al primo piano sono presenti vari ambienti:

  • La Buvette
  • L'anticamera della Balaustra
  • La Sala Cavour
  • La Sala Maccari
  • La Sala Italia
  • La Sala del Risorgimento
  • La Sala dello Struzzo
  • La Sala della Firma
  • La Sala Marconi
  • La Sala dei Postergali
  • La Sala Pannini
  • L'Aula

L'Aula[modifica | modifica wikitesto]

L'aula di Palazzo Madama

L'aula legislativa è una sala tappezzata in rosso (mentre in precedenza era azzurra per varie motivazioni, tutte ricollegate ai colori del vessillo di casa Savoia): è in posizione rialzata rispetto al precedente cortile di epoca pontificia e fu così costruita, in via precauzionale, dopo l'inondazione del Tevere del 1870.

Dietro la postazione del Presidente del Senato vi sono due iscrizioni, su due targhe rettangolari: una cita la proclamazione della Repubblica a seguito del referendum del 1946; l'altra reca le parole con cui Vittorio Emanuele II commemorò la proclamazione dell'unità d'Italia.

Il soffitto a cupoletta è tappezzato con un panno dipinto a gesso, secondo la tecnica neocinquecentesca della grottesca: detto Velario, contiene medaglioni con le effigi di quattro giurisperiti, delle quattro virtù civiche e delle quattro capitali dei regni preunitari.

La Sala Cavour[modifica | modifica wikitesto]

Nel centro del soffitto ad antichi cassettoni è presente l'opera Ovale di uno dei maggiori pittori della storia italiana Giambattista Pittoni (1687-1767), dal titolo Bacco e Arianna. La Sala è a disposizione dei membri del Governo che presenziano alle sedute, e talvolta in essa si svolge il Consiglio dei Ministri.

La Sala Maccari[modifica | modifica wikitesto]

L'allegoria dell'Italia affrescata da C. Maccari (1882-90) sul soffitto di una sala del Palazzo del Senato a Roma

La sala prende il nome da Cesare Maccari, che la decorò dopo aver vinto un concorso bandito dal Ministero della Pubblica Istruzione nel 1880. Le decorazioni interessano il soffitto nella forma di quattro figure allegoriche che circondano il motivo centrale raffigurante una personificazione dell'Italia trionfante. I quattro medaglioni rappresentano nello specifico il commercio e l'agricoltura (l'Industria), le Armi, le Scienze e le Arti. Le allegorie sono raffigurate sotto forma di fanciulli e fanciulle nudi.

Il fregio che raccorda le pareti con il soffitto è percorso da due frasi di Machiavelli e Guicciardini.

Nelle pareti sono rappresentati invece cinque celebri episodi del Senato di Roma antica. Il primo affresco a destra subito l'ingresso, rappresenta Appio Claudio che viene condotto in Senato per esortare i romani a non accettare le condizioni di pace offerte da Cinea, l'ambasciatore di Pirro. È colta con amore l'espressione di peso e di stanchezza augusta e severa del vecchio Appio; la figura dell'ambasciatore si nota in grazia della giustezza e della nobiltà dell'atteggiamento. I due quadri più piccoli, sulla parete di fronte all'ingresso, separati da un finestrone rappresentano l'uno il senatore Papirio Gallo impassibile davanti ai Celti che invadono Roma, e l'altro il tentativo di corruzione dei Sanniti ai danni di Curio Dentato affinché convinca i romani alla pace.

Il terzo affresco rappresenta il Senato di Roma nel momento in cui Cicerone[32], indignato, con le braccia stese verso Catilina, prorompe nel celebre Quousque tandem. Catilina, che, seduto nel suo stallo al primo piano del quadro, china la testa e stringe convulsamente la gamba destra con le mani[33], abbandonato da tutti[34].

L'ultimo affresco rappresenta Attilio Regolo sul punto di consigliare al Senato di Roma la resistenza contro Cartagine, che l'ha mandato, dietro promessa di ritorno, proponitore e persuasore di pace alla sua patria. Il Senato ascolta, la folla ammira, la famiglia di Regolo lo scongiura di rompere la fede data e non tornare a Cartagine, il cielo è d'un azzurro smagliante, che s'incurva verso il tramonto, sullo sfondo dei palazzi di Roma circonfusi dalla luce morente del sole.

La Buvette[modifica | modifica wikitesto]

La buvette di Palazzo Madama è un'ampia sala caratterizzata da una volta decorata con fregi e figurine in stucco chiaro del 1931.

Su una parete dell'ambiente è posto un arazzo mediceo del secolo XVI, proveniente dagli Uffizi di Firenze. Di fronte figura il bancone del bar che reca una piccola statua che funge da fontanella di Vincenzo Gemito. Le altre due pareti sono arricchite da due nature morte di Luciano Ventrone: La Pausa (2002) e Il ritorno di Ulisse (2002)[35].

La Sala Italia[modifica | modifica wikitesto]

È un ampio salone adibito a funzioni di rappresentanza, creato all'inizio degli anni trenta dalla demolizione di una parete divisoria e fornito di un soffitto a cassettoni in stile moderno.

Nella parte del fregio seicentesco che dà verso la buvette, predominano figure di putti e leoni; nell'altra, invece, sono presenti figure femminili. La sala è arricchita da sei affreschi di carattere storico.

Nell'agosto del 2003 nella sala era stata collocata la statua in legno Italia di Giuliano Vangi alta 2,35 metri e rappresenta una figura femminile, con treccine e occhi in avorio; essa fu spostata in palazzo Giustiniani. Dello stesso anno è il paesaggio marino di Piero Guccione Il nero e l'azzurro situato su una delle pareti corte della sala[36].

La Sala dello Struzzo[modifica | modifica wikitesto]

Si differenzia dalle altre per non avere il solito fregio mediceo, sostituito, nel soffitto in legno dorato a cassettoni, da uno struzzo: l'animale, del XVI secolo, è aggiogato, con un nastro legato al collo, ad uno scudo della famiglia medicea, aggiunto nel XVII secolo.

Probabilmente è stato scelto in onore di Margherita d'Austria, per il gioco di parole in francese "Autriche" (Austria) e "autruche" (struzzo). C'è anche la possibilità che questo animale sia stato scelto come simbolo araldico di velocità e di precedenza, ovvero di fermezza e di forza. È comunque certo che lo struzzo sia stato scelto da un personaggio che non ricopriva cariche religiose, vista la corona che sormonta la testa dell'animale[37] e che richiama la discendenza dall'imperatore[38].

Alle pareti sono affisse due vedute di Roma di Mauro Reggio: una del teatro di Marcello, l'altra le chiese gemelle di Piazza del Popolo. Sono presenti anche un dipinto del pittore novecentesco Corrado Cagli raffigurante l'Etna in eruzione e un arazzo seicentesco raffigurante una donna con bambino.

Curiosità[modifica | modifica wikitesto]

Due coppie di Madame[modifica | modifica wikitesto]

Nell'immaginario popolare la storia delle due donne (vissute nel torno di due secoli) i cui soprannomi sono valsi a designare il palazzo Madama si intreccia e confonde, ma la confusione rischia di accentuarsi se si considera la questione in prospettiva diacronica, quando ne emergono addirittura una terza ed una quarta.

Infatti il Senato del Regno d'Italia, prima del palazzo romano, era stato ospitato a Torino nel palazzo che porta anch'esso il nome di Madama; ciò ha fatto talora credere all'esistenza di un'unica 'Madama' per le due città. Si tratta in realtà di distinte figure, che incarnano epoche e realtà profondamente diverse.

A Roma, la prima Madama era Margherita d'Austria, che riporta alla memoria il Rinascimento cinquecentesco ed i legami col papato e l'impero; ma tra i viaggiatori francesi la contesa proprietaria con Caterina de' Medici sul medesimo palazzo ha fatto nascere la leggenda che l'appellativo di Madama fosse da riferire a costei[39], che vi visse soltanto pochi anni da bambina[40]. In realtà, la seconda Madama di Roma fu Violante Beatrice di Baviera, l'ultima proprietaria del casato mediceo e tipico personaggio settecentesco di protettrice dei letterati e degli artisti.

Di contro, la prima Madama di Torino era Maria Cristina di Borbone-Francia, che incarna il periodo in cui, in pieno Seicento, il ducato di Savoia era nell'orbita di attrazione della politica estera francese. Anche seicentesca fu la reggenza del ducato compiuta dalla seconda Madama reale di Torino, Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours: ella però condivise, con la seconda Madama romana, una spiccata tendenza al mecenatismo, che portò, nel 1716-1718, al rifacimento della facciata del palazzo torinese ad opera di Filippo Juvarra.

"Arriva la madama"[modifica | modifica wikitesto]

Dall'utilizzo amministrativo pontificio del palazzo (come sede della polizia e dell'amministrazione della dogana) trae origine il termine dialettale "la madama", usato ancora oggi (specialmente a Roma)[41] per definire le forze dell'ordine[42]. Il cortile che conteneva la rimessa delle carrozze, utilizzate dall'amministrazione per i fini di repressione del contrabbando, fu poi oggetto del progetto di ristrutturazione da cui il Gabet ricavò l'aula del Senato del Regno.

Note[modifica | modifica wikitesto]

  1. ^ il nome - poi mutato in Lombarda - successivamente divenne anche di piazza dei Matriciani. V. Umberto Gnoli, Topografia e toponomastica di Roma medievale e moderna, Roma 1984, v. alle voci e Pianta di Roma di Giovanni Battista Nolli nn.810 e 811
  2. ^ IVANA AIT, “Negotia di cardinali”.Giovanni de' Medici e la simulata compravendita di palazzo Madama, in Roma nel Rinascimento, 2014, p. 279.
  3. ^ Claudio Rendina, Le meraviglie di Palazzo Madama che fu casa di duchesse e cardinali, la Repubblica, 26 settembre 2004
  4. ^ Il progetto, in realtà, era assai più ampio, e doveva rivaleggiare con il modello degli edifici imperiali del Palatino e di Costantinopoli saldandosi con il catino del "circo agonale" (l'odierna piazza Navona) per dominarlo ed incorporarlo in una grande scenografia (sul modello di quello che sarebbe stato il colonnato berniniano di san Pietro), ma, in queste gigantesche dimensioni, il progetto non fu mai attuato. (Joseph Connors, L'età barocca. Piazza Navona, giochi greci, geroglifici egiziani e potere papale, conferenza del 6 settembre 2008 tenuta a Roma in piazza del Campidoglio e scaricabile in formato mp3 sul sito della casa editrice Laterza Archiviato il 22 gennaio 2009 in Internet Archive.).
  5. ^ Sulla presenza di Alfonsina Orsini, v. Salomon Reinach, L'EX-VOTO D'ATTALE ET LE SCULPTEUR ÉPIGONOS, Revue des Études Grecques, Vol. 7, No. 25 (1894), p. 39.
  6. ^ Mario Caprara, Delitti e luoghi di Roma criminale Newton Compton, 2016, attesta la costruzione e la presenza nel vicino palazzo Lante della giovane Caterina de' Medici, futura regina di Francia.
  7. ^ Christoph L. Frommel, Papal Policy: The Planning of Rome during the Renaissance, The Journal of Interdisciplinary History, Vol. 17, No. 1, The Evidence of Art: Images and Meaning in History (Summer, 1986), p. 56.
  8. ^ La biblioteca di San Marco, del convento dei Domenicani in Firenze, fu il primo rifugio della raccolta privata medicea dopo il 1494, quando i Medici dovettero lasciare Firenze. Il patrimonio librario e manoscritto dei Medici rimase qui per tutto il tempo dei tumulti savonaroliani, finché esso non venne riacquistato nel 1508 da Giovanni de’ Medici e portato a Roma dove venne sistemato a palazzo Madama: v. Eugenio Garin, La biblioteca di San Marco, Firenze; Le Lettere. 1999; Enea Piccolomini, Delle condizioni e delle vicende della libreria medicea privata, «Archivio Storico Italiano» s. 3, t. 19 (1874), p. 103-129.
  9. ^ Già nel 1550 l'Aldrovandi definisce la Casa di Madama presso Agona il luogo in cui aveva veduto alcune statue romane nel giardinetto giù del palagio ed alcuni bassorilievi marmorei dentro un altro giardinetto del medesimo palazzo: Salomon Reinach, LES GAULOIS DANS L'ART ANTIQUE ET LE SARCOPHAGE DE LA VIGNE AMMENDOLA (Deuxième article), Revue Archéologique, Troisième Série, T. 13 (JANVIER-JUIN 1889), pp. 18-19.
  10. ^ Trattandosi della figlia naturale di Carlo V, prima che con la sua morte i due tronconi del casato l'Asburgo si dividessero, ambedue le discendenze rivendicano questo legame: lo dimostra l'allocuzione tenuta il 29 settembre 1998 dinanzi al Senato della Repubblica italiana, nell'Aula di palazzo Madama, dal re di Spagna Juan Carlos I di Borbone, che ricordò tra l'altro l'antico legame del suo casato col palazzo che li ospitava.
  11. ^ E. Fumagalli, Palazzo Madama, Editalia, 2005, p. 51.
  12. ^ Elisa Goudriaan, Florentine Patricians and Their Networks: Structures Behind the Cultural Success and the Political Representation of the Medici Court (1600-1660), BRILL, 26 ott 2017, pp. 83-85.
  13. ^ Nel tour attraverso il barocco romano di Aleksandra Smirnova, Nikolai Gogol', che le faceva da cicerone, incluse anche questa facciata ed il relativo palazzo: Gavriel Shapiro, Nikolai Gogol' and the Baroque Heritage, Slavic Review, Vol. 45, No. 1 (Spring, 1986), p. 104.
  14. ^ Contate da Joseph Connors, e da lui ricondotte al simbolo del pontificato mediceo di Leone X. L'età barocca. Piazza Navona, giochi greci, geroglifici egiziani e potere papale, conferenza del 6 settembre 2008 tenuta a Roma in piazza del Campidoglio e scaricabile in formato mp3 sul sito della casa editrice Laterza Archiviato il 22 gennaio 2009 in Internet Archive.
  15. ^ Secondo Hermann Voß, Andreas Schlüters Reiterdenkmal des Großen Kurfürsten und die Beziehungen des Meisters zur italienischen und französischen Kunst, Jahrbuch der Königlich Preussischen Kunstsammlungen, 29. Bd. (1908), p. 161, il progetto di portali I e II del Louvre, elaborato dal Bernini, richiamava motivi architettonici della facciata barocca di palazzo Madama.
  16. ^ Vernon Hyde Minor, Passive Tranquillity: The Sculpture of Filippo Della Valle, Transactions of the American Philosophical Society, New Series, Vol. 87, No. 5 (1997), p. 10.
  17. ^ Firenze, nuovo allestimento per Tesoro di San Lorenzo, 13 novembre 2015.
  18. ^ Notizie della venuta in Roma di Canuto II., e di Cristiano I., re di Danimarca, negli anni 1027 e 1474, e di Federico IV. giunto a Firenze con animo di venirvi nel 1708, ecc., p. 18
  19. ^ Carlo Pietrangeli, Guide rionali di Roma - Volume 8, Parte 2 - Pagina 74 - 1993.
  20. ^ Sull'acquisto da parte della Dataria pontificia v. Les congrégations romaines : guide historique et pratique par Félix Grimaldi, Éditeur: impr. San Bernardino (Sienne), 1890, p. 457.
  21. ^ Il quale, nelle vicinanze, per tutto il secolo prima vi aveva tenuto la vecchia sede della Dogana: v. Regesto di documenti della famiglia Franciotti Della Rovere, di Patrizia Rosini, lulu.com, 2015, p. 18, nota 1.
  22. ^ [1]
  23. ^ Jérôme de La Lande,Voyage d'un françois en Italie, fait dans les années 1765 et 1766. Tome 4 (contenant l'histoire & les anecdotes les plus singulières de l'Italie, & sa description, les moeurs, lei usages), (1732-1807). Éditeur: chez Desaint (A Venise) - 1769, p. 188.
  24. ^ Dizionario di erudizione storicoecclesiastica da s. Pietro sino ai nostri giorni specialmente intorno ai principali santi ...: Tem-Tes, Volume 74, dalla Tipografia Emiliana, 1855, p. 157.
  25. ^ Senato della Repubblica
  26. ^ Dizionario di erudizione storico-ecclesiastica da s. Pietro sino ai nostri giorni specialmente intorno ai principali santi ...: Tem-Tes, Volume 74, dalla Tipografia Emiliana, 1855, p. 371.
  27. ^ Per Dizionario di erudizione storico-ecclesiastica da s. Pietro sino ai nostri giorni specialmente intorno ai principali santi ..., Tem-Tes, Volume 74, dalla Tipografia Emiliana, 1855, p. 85 è definita in thermis Alexandrinis dal placito del 998 che risolveva le questioni di confine tra gli abati di Farfa ed il capitolo della chiesa di Sant'Eustachio: ciò a riprova del fatto che sin dall'antichità era noto che l'area insisteva sulle Terme Alessandrine.
  28. ^ In quest'occasione emerse, a 5 metri di profondità, il pavimento mattonato che reggeva le sospensurae delle Terme alessandrine, sul quale era stato collocato l'oratorio della chiesa: Robert Coates-Stephens, Dark Age Architecture in Rome, Papers of the British School at Rome, Vol. 65 (1997), p. 212.
  29. ^ Descrizione del Cortile d'Onore sul sito del Senato della Repubblica Archiviato il 1º giugno 2010 in Internet Archive.
  30. ^ Alberto Racheli: Restauro a Roma 1870 - 2000 - Marsilio 2000, pagg. 114-115.
  31. ^ Foto e dati sulla statua sul sito dello scultore Archiviato il 24 dicembre 2007 in Internet Archive.
  32. ^ Charles Knapp, Scenes from Roman Comedy at Normal College, The New York Latin Leaflet, Vol. 6, No. 136 (Jan. 8, 1906), p. 1, taccia di "inaccuratezza" l'immagine, perché Cicero is figured as a man well on in years, with snow-white hair, mentre in B C 63 Cicero was but 43 years of age.
  33. ^ Per G. A. Cesareo, I freschi di Cesare Maccari al Senato, in Lettere e Arti, periodico diretto da Enrico Pansacchi, annata 1889, fasc. 1, l'ambiente ricorda “un po' ne' particolari alcuni quadri del Géróme, segnatamente La morte di Cesare”, ma “il pittore ha saputo popolarlo di figure originali per carattere, efficaci per atteggiamento. È senza dubbio maraviglioso il partito che il Maccari ha saputo ricavare da codeste figure irose o disperate o beffarde, attente o infastidite, solitarie o raggruppate, in atto di commiserazione o di minaccia, a seconda della passione dominante nell'animo. (…) Cicerone è a punto per l'animata verità della sembianza, dove al fine si scopre la fiamma d'una collera troppo lungamente rattenuta; per la potente espressione di tutte le membra rivolte, con la parola, contro il congiurato, a schiacciarlo, la parte migliore di questo fresco; che rimarrà senza dubbio fra i più belli della pittura contemporanea”.
  34. ^ Come dimostrano i vacuefacta subsellia, su cui si sofferma Charles Knapp, Editorial: Bell's Latin Picture Cards: Speculum Imperi Romani, The Classical Weekly, Vol. 7, No. 6 (Nov. 15, 1913), p. 41, nell'illustrare il "well known fresco by Maccari"
  35. ^ Descrizione della Buvette sul sito del Senato della Repubblica Archiviato il 27 novembre 2010 in Internet Archive.
  36. ^ Descrizione della Sala Italia sul sito del Senato della Repubblica Archiviato il 1º giugno 2010 in Internet Archive.
  37. ^ Descrizione della Sala dello Struzzo sul sito del Senato della Repubblica Archiviato il 1º giugno 2010 in Internet Archive.
  38. ^ Nell'opera cinquecentesca Delie Carlo V è evocato simbolicamente, da un autore di parte francese, nel contrasto tra l'aquila e lo struzzo: Verdun-Louis Saulnier, Maurice Scève (ca. 1500-1560), Slatkine, 1948, p. 275.
  39. ^ Antoine-Claude Valery, Voyages historiques, littéraires et artistiques en Italie : guide raisonné et complet du voyageur et de l'artiste, Tome 3, Éditeur: Baudry (Paris), 1838, p. 156; v. anche La Revue de Paris (Paris), 1933-05, p. 24.
  40. ^ L'imprecisione dei viaggiatori francesi si spinge fino all'anacronismo in Jérôme de La Lande, Voyage d'un françois en Italie, fait dans les années 1765 et 1766, Tome 4, Éditeur: chez Desaint (A Venise), 1769, p. 189, secondo cui Caterina avrebbe commissionato la facciata a Marucelli (che invece nacque cinque anni dopo la morte della regina di Francia).
  41. ^ Antonino Alessandro, Paolo Di Pierdomenico, Salvatore Esposito, Racconto Criminale: Omaggio a Giancarlo De Cataldo, Nero Cafè/Nero Press, 2013.
  42. ^ Burrhus F. Skinner, Il comportamento verbale, Armando editore, 2008, pagina 312.

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