Madonna dell'Umiltà (Giovanni di Paolo)
| Madonna dell'Umiltà | |
|---|---|
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| Autore | Giovanni di Paolo |
| Data | 1435 circa |
| Tecnica | tempera su tavola |
| Dimensioni | 62×48 cm |
| Ubicazione | Pinacoteca nazionale, Siena |
| Madonna dell'Umiltà | |
|---|---|
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| Autore | Giovanni di Paolo |
| Data | 1442 circa |
| Tecnica | tempera su tavola |
| Dimensioni | 56×43 cm |
| Ubicazione | Museum of Fine Arts, Boston |
La Madonna dell'Umiltà è un dipinto tempera su tavola di Giovanni di Paolo. Se ne conoscono due versioni: una leggermente più grande, databile al 1435 circa, alla Pinacoteca nazionale di Siena e una databile al 1442 circa a Museum of Fine Arts di Boston.
Descrizione e stile
[modifica | modifica wikitesto]La Vergine, dipinta con un impasto sorprendentemente denso, ha una silhouette longilinea, piegata in un irreale abbraccio col figlio, non estranea a giochi lineari nella cadenza della veste, acconciata con cura principesca e seduta su un ricco cuscino di damaschi dorati. Essa siede in un giardino paradisiaco tra fiori e frutti d'ogni genere, delimitato da una fitta siepe d'alberelli da frutta, irrealisticamente bassi, che richiamano il concetto mariano dell'hortus conclusus. Poche sono le varianti tra la versione di Bostone e quella senese, riguardanti soprattutto la posa delle mani di Maria e un apporto decorativo leggermente più sobrio nella seconda.
Oltre la cortina boscosa si trova un paesaggio fiabesco di campi coltivati che circondano montagnole, su una delle quali è appollaiata una città murata, nei pressi di una riva lacustre o marina. Un altro centro fortificato si vede sulla destra. Stupisce in questo contesto un tentativo di razionalizzazione dell'andamento degli appezzamenti di terreno, delimitati da alberi microscopici e piccoli sassi bianchi secondo una rudimentale organizzazione della veduta lontana che ancora non utilizza la prospettiva.
Come in altre opere senesi (ad esempio in quelle del Maestro dell'Osservanza), l'orizzonte non è rettilineo ma curvato, a dimostrare la particolare sensibilità dei senesi sul tema del paesaggio. In alto, sullo sfondo di un cielo azzurrino dai toni delicatamnente digradanti, si intravede la colomba dello Spirito Santo.
Bibliografia
[modifica | modifica wikitesto]- Stefano Zuffi, Il Quattrocento, Electa, Milano 2004. ISBN 8837023154
Collegamenti esterni
[modifica | modifica wikitesto]- (EN) Una scheda sull'opera di Siena, su wga.hu.
- (EN) Scheda nel sito ufficiale del museo di Boston, su mfa.org.
