Jafar Panahi

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Jafar Panahi nel 2007

Jafar Panahi (Mianeh, 11 luglio 1960) è un regista, attore e sceneggiatore iraniano. Comunemente viene identificato con il movimento cinematografico New Wave iraniana. Ha realizzato diversi cortometraggi e lavorando come assistente alla regia per il collega cineasta iraniano Abbas Kiarostami. Panahi ottiene il riconoscimento internazionale con il suo primo lungometraggio, Il palloncino bianco (1995). Il film ha vinto la Caméra d'Or nel 1995 al Festival di Cannes, il primo premio importante vinto da un film iraniano a Cannes.

Panahi è stato subito riconosciuto come uno dei più influenti cineasti in Iran. Anche se i suoi film sono spesso banditi nel suo paese, ha continuato a ricevere riconoscimenti internazionali dai teorici del cinema e dalla critica e ha vinto numerosi premi, tra cui il Pardo d'oro al Festival di Locarno per Lo specchio (1997), il Leone d'oro alla Mostra del Cinema di Venezia per Il cerchio (2000), e l'Orso d'argento per la migliore regia al Festival di Berlino per Offside (2006)[1]. I suoi film sono noti per la loro prospettiva umanistica della vita in Iran, spesso concentrandosi su i disagi dei bambini, degli impoveriti, e le donne. Hamid Dabashi ha scritto, "Panahi non fa come gli viene detto, infatti egli ha fatto una carriera di successo nel non fare come gli viene detto."[2]

Dopo diversi anni di conflitto con il governo iraniano sul contenuto dei suoi film (tra cui diversi arresti a breve termine), Panahi è stato arrestato nel marzo 2010 insieme con la moglie, la figlia e 15 amici e in seguito accusato di propaganda contro il governo iraniano. Nonostante il sostegno da parte di registi, organizzazioni cinematografiche e le organizzazioni per i diritti umani di tutto il mondo, nel dicembre 2010 Panahi è stato condannato alla prigionia per sei anni e il divieto per 20 anni di dirigere qualsiasi film o scrivere sceneggiature, evitando ogni forma di intervista con media iraniani o stranieri, o di lasciare il paese, tranne per cure mediche o fare il pellegrinaggio Hajj.[3]

In attesa del risultato di un appello ha girato This Is Not a Film (2011), un documentario in forma di un video-diario, nonostante le conseguenze legali del suo arresto. Esso è stato contrabbandato fuori dell'Iran tramite un hard disk nascosto all'interno di una torta e presentato al Festival di Cannes 2011. Nel mese di febbraio 2013 al 63° Festival Internazionale del Cinema ha mostrato Closed Curtain (Pardé) di Panahi e Kambuzia Partovi in concorso; Panahi ha vinto l'Orso d'Argento per la miglior sceneggiatura. L'ultimo film Taxi Teheran è stato presentato in concorso al 65° Festival di Berlino e nel febbraio 2015 e ha vinto l'Orso d'Oro, il premio è stato assegnato per il miglior film al festival [4].

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

1960-1979[modifica | modifica wikitesto]

Panahi è nato a Mianeh, Iran. Ha descritto la sua famiglia come una classe operaia ed è cresciuto con quattro sorelle e due fratelli.[5] Il padre lavorava come imbianchino. La sua famiglia parlava azero a casa, ma persiano con gli altri iraniani. [6] Quando aveva dieci anni, ha scritto il suo primo libro su un giovane ragazzo che imbroglia con successo i suoi esami scolastici, ma si sente in colpa e, infine, ammette il suo crimine.[6] Ha vinto il primo premio in un concorso di libri. [7]

Il suo amore per i film è iniziato all'età di nove anni, quando le sorelle di Panahi lo avrebbero reclutato per andare a vedere i film nei cinema locali in modo che potesse drammaticamente rivivere le scene e i dialoghi per loro. Le sue sorelle non erano autorizzate a lasciare la loro casa di famiglia e Panahi spesso si era dovuto nascondere dal padre nei cinema. Il padre di Panahi è stato anche un cinefilo, ma disapprovava il fatto che suo figlio andasse a vedere i film. Panahi ha dichiarato che suo padre gli ha detto "Questi film non sono buoni per voi. Ma ho voluto vedere ciò che non era considerato buono per me." Un giorno il padre di Panahi lo colse in un cinema e lo punì. Questo lo ha portato a dover cercare le proiezioni che conosceva suo padre non avrebbe mai partecipato e cominciò a frequentare la Kanoon, l'Istituto per lo sviluppo intellettuale dei bambini e dei giovani adulti, dove ha visto i film d'essai e quelli internazionali. Kanoon è dove ha scoperto i film di Abbas Kiarostami, [8] un regista iraniano che è stato uno dei co-fondatori del Dipartimento cinematografico di Kanoon nel 1969. [9] Lì avrebbe anche incontrato Kambuzia Partovi attraverso la Kanoon. [10]

Un film che ha avuto un effetto duraturo su Panahi era Ladri di biciclette di Vittorio De Sica (1948). [5][11] Panahi ha detto che quando ha visto per la prima volta questo film ha pensato: "ecco un film che non mi mente."[12] Nello stesso periodo, Panahi ha iniziato a sperimentare la fotografia e a realizzare cortometraggi con una cinepresa 8 mm. Ha anche recitato in un film e ha assistito alla Kanoon il direttore della biblioteca nell'esecuzione di un programma per insegnare ai bambini come far funzionare una macchina da presa. [6] A partire all'età di dodici anni, Panahi avrebbe potuto dopo la scuola, andare a vedere i film. La sua infanzia povera ha contribuito a formare la sua visione del mondo umanistico che in seguito si manifesterà nei suoi film. [13]

1980-1994[modifica | modifica wikitesto]

All'età di vent'anni Panahi è stato arruolato nell'esercito iraniano e ha servito nella guerra Iran-Iraq, lavorando come direttore della fotografia militare dal 1980 fino al 1982. [14] Nel 1981 fu catturato dai ribelli curdi che combattevano per le truppe iraniane e trattenuto per 76 giorni. [6] Dalle sue esperienze ha prodotto un documentario sulla guerra che finalmente è stato mostrato in TV.[15] Dopo aver completato il servizio militare, Panahi si è iscritto al Collegio di Cinema e TV a Teheran, dove ha studiato cinema e ha particolarmente apprezzato le opere di registi come: Alfred Hitchcock, Howard Hawks, Luis Buñuel, e Jean-Luc Godard.[6] A scuola ha incontrato e fatto amicizia con il regista Parviz Shahbazi e il direttore della fotografia Farzad Jodat, con cui avrebbe girato tutti i primi lavori di Panahi. Durante il college è stato al Bandar Abbass Center nel Golfo Persico dove ha fatto i suoi primi documentari. [10] Inoltre ha iniziato a lavorare come aiuto regista sui film del suo professore prima della laurea nel 1988. [11][16][17]

Panahi ha fatto diversi documentari brevi per la televisione iraniana attraverso la Repubblica islamica dell'Iran Broadcasting Canale 2. Il suo primo cortometraggio, I capi feriti (Yarali Bashar), è stato un documentario sulla tradizione illegale del lutto del taglio della testa nella regione dell'Azerbaijan del nord dell'Iran. Nel film, Panahi ha documentato una cerimonia di lutto per il terzo imam sciita, l'Imam Hossein, dove la gente si colpisce alla testa con i coltelli fino a sanguinare. Panahi ha dovuto girare in segreto e il film è stato vietato per diversi anni. Nel 1988 Panahi ha girato The Second Look (Negah-E Dovom), un documentario dietro le quinte sulla realizzazione del film di Kambuzia Partovi Golnar. Esso si concentra sulla creazione di marionette per il film di Partovi e il suo rapporto con i suoi burattini. Non è stato rilasciato fino al 1993. [16] Nel 1990 ha lavorato come assistente alla regia in un film di Partovi Il pesce (1991).

Nel 1992, Panahi ha fatto il suo primo cortometraggio L'amico (Doust), che era un omaggio a Kiarostami nel primo cortometraggio Il Pane e Alley. [18] Nello stesso anno Panahi ha fatto il suo secondo cortometraggio, L'ultimo esame (Akharin Emtehan). In entrambi i film hanno recitato attori non professionisti Ali Azizollahi e Mehdi Shahabi e ha vinto premi per il miglior film, miglior sceneggiatura, miglior fotografia e miglior montaggio al Festival Nazionale della TV iraniana nello stesso anno. [16] Ispirato da una storia di un giovane Luis Buñuel, quando una volta in contatto col regista di successo Jean Epstein chiese un posto di lavoro nel cinema, Panahi ha lasciato un messaggio sulla segreteria telefonica di Abbas Kiarostami, affermando che egli ha amato i suoi film e chiedendo qualsiasi lavoro per il suo prossimo film. Kiarostami ha assunto Panahi come suo assistente alla regia per il film Sotto gli ulivi. [5][6] Kiarostami aveva visto alcuni dei cortometraggi di Panahi e nel 1995 si è detto "estremamente dotato e può essere una figura promettente per il futuro del nostro cinema".

1995-2009[modifica | modifica wikitesto]

Il palloncino bianco (1995)[modifica | modifica wikitesto]

Nel 1995 Panahi ha fatto il suo debutto cinematografico con Il palloncino bianco (Badkonake Sefid), prodotto da IRIB- Canale 2, Ferdos Films e la Fondazione Farabi Cinema.[19] Inizialmente intitolato Felice Anno Nuovo, Panahi ha sviluppato la storia originale con Parviz Shahbazi e ha tentato di ottenere finanziamenti dall'IRIB Channel 1 con l'aspettativa che sarebbe stato un cortometraggio, ma la sua proposta è stata respinta. [16] Egli ha poi mostrato il suo trattamento originale per il film di Kiarostami durante le riprese di Sotto gli ulivi. Kiarostami ha incoraggiato Panahi per rendere l'idea caratteristica e ha deciso di scrivere la sceneggiatura. Durante i viaggi in auto per impostare le riprese, Kiarostami impose sceneggiatura del film, mentre Panahi registrò la conversazione. [6] Kiarostami ha anche aiutato Panahi ad assicurare il finanziamento di IRIB canale 2. [5] Per il casting del film, Panahi ha viaggiato in Iran al fine di includere tutte le diverse etnie del suo paese come personaggi del film. Ha trovato come attrice protagonista Aida Mohammadkhani alla prima elementare che ha visitato e subito lanciato il suo cast come Razieh, ma al provino 2.600 ragazzi si sono presentati per il ruolo del fratello di Razieh Ali prima di puntare su Mohsen Kalifi. [20] Egli lanciò dei non professionisti per la maggior parte del ruoli di supporto, tra cui un vero e proprio venditore di pesce trovato nel mercato Rasht e uno studente di college per ritrarre il giovane soldato. Ha anche lanciato l'attrice professionista Anna Borkowska come una donna armena. [16]

Nel film Razieh, una bambina a Teheran, vuole comprare un pesce rosso fortunato per la prossima festa di Capodanno iraniana, ma si sforza di ottenere e mantenere il banconota da 500 Toman necessaria per l'acquisto del pesce. Panahi ha lavorato a stretto contatto con Mohammadkhani, guadagnando la sua fiducia pur agendo secondo la sua personalità. Panahi era più preoccupato che Mohammadkhani fosse in grado di piangere al momento giusto, in modo che avrebbe rivolto il suo sguardo verso di lui e fuori campo, mentre ha iniziato a piangere, facendola poi piangere. [20] Le riprese sono iniziate ai primi di aprile 1994 a Kashan, in Iran e continuarono fino ai primi di giugno. [16] Panahi ha dichiarato che durante la realizzazione del suo primo lungometraggio "volevo dimostrare a me stesso che posso fare il lavoro, che posso finire un film con successo e ottenere buona recitazione fuori dei miei attori". [5] Egli ha anche affermato che "In un mondo in cui i film vengono realizzati con milioni di dollari, abbiamo fatto un film su una bambina che vuole comprare un pesce per meno di un dollaro -. questo è quello che stiamo cercando di mostrare" [21] in Iran, i film che descrivono i bambini hanno più probabilità di evitare la censura o la polemica politica, e il palloncino bianco è stato proiettato in esclusiva nelle sale specializzate in film per bambini. A causa di questo il film ha avuto scarsa partecipazione nella sua corsa iniziale nei cinema iraniani, con solo 130.000 biglietti venduti.

Ha vinto quattro premi in Iran [20] al Festival di Isfhan per bambini e giovani adulti e al Fajr International Film Festival. Per diversi anni dalla sua uscita, al Kanoon Canale 2 avrebbe trasmesso il film ogni anno il giorno di Capodanno. [16] Al di fuori dell'Iran Il palloncino bianco ha ricevuto ottime recensioni [22] ed è stato mostrato al Festival di Cannes del 1995, dove ha vinto la Camera d'Or. Ha inoltre vinto il premio d'oro del governatore di Tokyo per il miglior film e il Drago di bronzo per il miglior film del cinema giovane nel 1995 al Tokyo International Film Festival, la Giuria Internazionale 1995 del San Paolo International Film Festival [23] e il Best Film Award nel 1996 al Cinéfest Sudbury International Film Festival [19] È stato presentato ufficialmente per il miglior film straniero al 68° Premio Oscar; tuttavia, il governo iraniano ha chiesto all'Accademia di ritirare il film dopo che le relazioni dell'Iran con gli Stati Uniti hanno cominciato a deteriorarsi. L'Accademia ha rifiutato di ritirare il film, che non è stato nominato, e a Panahi è stato vietato dal governo iraniano di viaggiare per il Sundance Film Festival o di partecipare a interviste telefoniche con i giornalisti degli Stati Uniti per promuovere il film. [23]

Lo specchio (1997)[modifica | modifica wikitesto]

Il secondo film di Panahi era Lo specchio, prodotto da Rooz Films. [24] Inizialmente Panahi stava per dirigere la sceneggiatura di Kiarostami per Willow and wind, ma ha deciso di proseguire il proprio lavoro. [16] Panahi è stato ispirato a fare il film mentre frequentava del 1996 il Pusan International Film Festival in Corea del Sud quando ha notato una ragazza seduta da sola su una panchina con lo sguardo fisso nel vuoto, e si rese conto che aveva visto la stessa cosa innumerevoli volte in Iran e non vi aveva mai prestato attenzione. Egli ha dichiarato che "scegliere un bambino precoce e il suo posto in una situazione in cui si è lasciati a se stessi. Ognuno che incontri sul suo cammino indossa una maschera o di un ruolo. Ho voluto gettare via queste maschere". [25]

Nel film Mina Mohammadkhani dovrebbe essere la sorella di Aida Mohammadkhani. Nel film Mohammadkhani potrebbe dire di giocare due personaggi: il ruolo di una bambina di nome Baharan e poi se stessa per come il film diviene una modalità documentario. Panahi l'ha accolta nel cast dopo aver rilevato "un senso di vuoto dentro di lei, e la determinazione a dimostrare se stessa al mondo." [26] Ha ricevuto il premio Pardo d'oro al Festival di Locarno, il premio speciale della giuria e il premio come miglior regista nel 1998 al Singapore International Film Festival, il Golden Tulip Award all'Istanbul Film Festival nel 1998, il Premio FIPRESCI e il Premio Eisenstein cristallo magico e Cash al Festival del 1998 Riga International e il Premio Golden Era di Buñuel al Festival Reale Archive in Belgio . [24]

Il cerchio (2000)[modifica | modifica wikitesto]

Laureato presso l'Università del cinema e della televisione di Teheran ha collaborato con la televisione iraniana come assistente di Abbas Kiarostami per Sotto gli ulivi (1994). Il suo esordio come regista avviene nel 1995 con il lungometraggio Il palloncino bianco, sceneggiato da Abbas Kiarostami. Con questa opera vince la Caméra d'or al Festival di Cannes.

Nel 1997 con Lo specchio vince il Pardo d'oro al Festival del film Locarno. Il cerchio esce nel 2000 ed è premiato a Venezia con il Leone d'oro. Oro rosso nel 2003 vince a Cannes il premio della giuria nella sezione Un certain regard, sceneggiato da Abbas Kiarostami e mai uscito in Iran a causa della censura.

Stessa sorte subisce il suo successivo lungometraggio Offside, in bilico tra commedia e documentario, in cui si raccontano le vicende di un gruppo di ragazze che si travestono da uomini per cercare di assistere ad una partita della nazionale di calcio iraniana a Teheran. Il film viene premiato nel 2006 a Berlino con l'Orso d'Argento (Gran Premio della Giuria).

Arrestato il 2 marzo 2010 per la partecipazione ai movimenti di protesta contro il regime iraniano[21], dopo la mobilitazione delle organizzazioni a difesa dei diritti umani e del mondo del cinema a livello internazionale, viene rilasciato su cauzione il 24 maggio dello stesso anno[27]. Il 20 dicembre 2010 Panahi viene condannato a 6 anni di reclusione: gli viene inoltre preclusa la possibilità di dirigere, scrivere e produrre film, viaggiare e rilasciare interviste sia all'estero che all'interno dell'Iran per 20 anni [28].

Il 16 febbraio 2013, il suo Closed Curtain vince l'Orso d'argento per la migliore sceneggiatura al Festival internazionale del cinema di Berlino.

Il 14 febbraio 2015 si aggiudica l'Orso d'oro al 65° Festival internazionale del cinema di Berlino con il film Taxi Tehran girato in clandestinità a causa del divieto imposto dal governo iraniano.

Filmografia[modifica | modifica wikitesto]

cortometraggi[modifica | modifica wikitesto]

  • I capi feriti (Yarali Bashlar, 1988)
  • Kish (1991)
  • L'amico (Doust), 1992)
  • L'ultimo esame (Akharin Emtehan, 1992)
  • Ardekoul (1997)
  • La fisarmonica (2010)[29]

Lungometraggi[modifica | modifica wikitesto]

Note[modifica | modifica wikitesto]

  1. ^ 'Awards for Jafar Panahi', at the IMDb
  2. ^ Dabashi, Hamid. Masters and Masterpieces of Iranian Cinema. Washington D.C.: Mage Publishers. 2007. pp. 420.
  3. ^ Condannato il regista Panahi Sei anni di carcere e film vietati - Repubblica.it, su La Repubblica. URL consultato il 28 febbraio 2016.
  4. ^ Berlino 2015, l'Orso d'oro va a "Taxi" di Jafar Panahi, regista iraniano inviso al regime, su Spettacoli - La Repubblica. URL consultato il 28 febbraio 2016.
  5. ^ a b c d e In Real Time: An Interview with Jafar Panahi, http://www.offscreen.com. URL consultato il 22 maggio 2012.
  6. ^ a b c d e f g Stone, Judy. Eye on the World: Conversations with International Filmmakers. Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3, pp. 386.
  7. ^ The Case of Jafar Panahi, sensesofcinema.com.
  8. ^ Dönmez-Colin, Gönül. Cinemas of the other: a personal journey with filmmakers from the Middle East and Central Asia. Intellect Books, Bristol, UK, 2006. ISBN 1-84150-143-3, pp. 95–96.
  9. ^ Dönmez-Colin. pp. 57.
  10. ^ a b Jafar Panahi: An Independent Filmmaker, http://www.menggang.com. URL consultato il 14 giugno 2012.
  11. ^ a b Remarks by JAFAR PANAHI, http://www.filmscouts.com. URL consultato il 22 maggio 2012.
  12. ^ Dönmez-Colin. pp. 95.
  13. ^ Son Of Imprisoned Iranian Filmmaker Jafar Panahi Says His Father Still Sees Beauty, http://www.rferl.org. URL consultato il 22 maggio 2012.
  14. ^ Son Of Imprisoned Iranian Filmmaker Jafar Panahi Says His Father Still Sees Beauty, Radio Free Europe Radio Liberty, 22 dicembre 2010. URL consultato il 26 giugno 2012.
  15. ^ The Case of Jafar Panahi, sensesofcinema.com. URL consultato il 16 febbraio 2015.
  16. ^ a b c d e f g h Articles, Massoud Mehrabi. URL consultato il 16 giugno 2011.
  17. ^ Interview at Senses of Cinema by Stephen Teo, sensesofcinema.com.
  18. ^ Dönmez-Colin. pp. 96.
  19. ^ a b Dönmez-Colin. pp. 226.
  20. ^ a b c Stone, Judy. Eye on the World: Conversations with International Filmmakers. Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3, pp. 386–387.
  21. ^ a b Redazione online, Arrestato il regista Panahi, voce dell'opposizione iraniana, Corriere della Sera, 2 marzo 2010. URL consultato il 3 marzo 2010.
  22. ^ Rotton Tomatoes page, http://www.rottentomatoes.com. URL consultato il 22 maggio 2012.
  23. ^ a b Stone, Judy. Eye on the World: Conversations with International Filmmakers. Silman-James Press, Los Angeles, 1997, ISBN 1-879505-36-3, pp. 385–386.
  24. ^ a b Dönmez-Colin. pp. 224.
  25. ^ Dönmez-Colin. pp. 94.
  26. ^ In Real Time: An Interview with Jafar Panahi, Offscreen.com, 30 novembre 2009. URL consultato il 25 giugno 2012.
  27. ^ Redazione online, Iran, rilasciato il regista Jafar Panahi, Corriere della Sera, 3 giugno 2010. URL consultato il 3 giugno 2010.
  28. ^ Iran, arrestato Jafar Panahi con moglie e figlia "Preparava un documentario sulle proteste" - Repubblica.it, su www.repubblica.it. URL consultato il 26 febbraio 2016.
  29. ^ Jafar Panahi, The Accordion (2010). URL consultato il 28 febbraio 2016.

Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]

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