Dino Campana

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.
« Il tempo miserabile consumi / Me, la mia gioia e tutta la speranza
Venga la morte pallida e mi dica / Pàrtiti figlio. »
(Dino Campana, Quaderno[1])
Dino Campana

Dino Carlo Giuseppe Campana (Marradi, 20 agosto 1885Scandicci, 1º marzo 1932) è stato un poeta italiano.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Campana nacque a Marradi, un piccolo paese tosco-romagnolo situato nella provincia di Firenze, il 20 agosto del 1885, figlio di Giovanni Campana, insegnante di scuola elementare, poi direttore didattico, descritto come uomo per bene ma di carattere debole e remissivo, e di Francesca Luti, detta Fanny, donna compulsiva e severa, affetta da mania deambulatoria e accesa credente cattolica. La madre era attaccata in modo morboso al fratello più giovane di due anni di Dino, Manlio, nato nel 1887.

Dino Campana trascorre l'infanzia in modo apparentemente sereno a Marradi (borgo collinare a 35 chilometri da Faenza) ma, a circa quindici anni di età, gli vengono diagnosticati i primi disturbi nervosi che non gli impediranno comunque di frequentare i vari cicli di scuola.

Frequenta le elementari a Marradi, poi frequenta la terza, quarta e quinta ginnasio presso il collegio dei Salesiani di Faenza. Intraprende gli studi liceali in parte presso il Liceo Torricelli[2] della stessa città, in parte a Carmagnola, in Piemonte, presso il regio liceo Baldessano, dove consegue la maturità, nel luglio del 1903.
Quando rientra a Marradi, le crisi nervose si acutizzano, come pure i frequenti sbalzi di umore, sintomi dei difficili rapporti con la famiglia (soprattutto con la madre) e il paese natio. Per ovviare alla monotonia delle serate marradesi, specie nella stagione invernale, Dino era solito recarsi a Gerbarola, una località poco distante dal borgo, dove con gli abitanti del luogo trascorreva qualche ora mangiando le caldarroste (la castagna è infatti il frutto tipico di Marradi), comunemente appellate con il nome di "bruciate". Questo tipo di svago sembrava avere effetti positivi sui suoi disturbi psichici.

A diciotto anni, nell'autunno 1903, si iscrive presso l'Università di Bologna, al corso di laurea in Chimica pura e entra, nel gennaio 1904, nella scuola per ufficiali di complemento di Ravenna; non superando l'esame per sergente, viene prosciolto dal servizio e in seguito congedato. L'anno seguente passa alla Facoltà di Chimica farmaceutica a Firenze, ma dopo pochi mesi si trasferisce nuovamente a Bologna.
Campana espresse il suo "male oscuro" con un irrefrenabile bisogno di fuggire e dedicarsi ad una vita errabonda. La prima reazione della famiglia e del paese, e poi dell'autorità pubblica, fu quella di considerare le stranezze di Campana come segni lampanti della sua pazzia. Ad ogni sua fuga, che si realizzava con viaggi in paesi stranieri dove si dedicava ai mestieri più disparati per sostentarsi, seguiva, da parte della polizia (in conformità con il sistema psichiatrico di quei tempi e per le incertezze dei familiari), il ricovero in manicomio. Inoltre, veniva visto con sospetto per i tratti somatici che veniva giudicati germanici e per l'impeto con cui discuteva di poesia e filosofia. Internato per la prima volta nel manicomio di Imola, alla fine del 1905, ne tenta una fuga già tra il maggio e il luglio del 1906, per raggiungere la Svizzera e la Francia. Verrà arrestato a Bardonecchia e di nuovo ricoverato ad Imola. Ne uscirà nel 1907, per l'interessamento della famiglia, a cui viene affidato.

Targa sulla casa di Campana a Lastra a Signa

Risale intorno al 1907 un viaggio in Argentina, presso una famiglia di lontani parenti emigrati, caldeggiati dagli stessi genitori per liberarlo dal tanto odiato paese natìo e, probabilmente, perché il conflitto con la madre si era fatto ormai insanabile. Dino probabilmente accetta di partire sia per lasciarsi alle spalle le esperienze in manicomio, sia perché affascinato dalla nuova meta.

Il viaggio in America comunque rappresenta un punto particolarmente oscuro della biografia di Campana: se alcuni arrivano a chiamarlo "il poeta dei due mondi", c'è anche chi, invece, come per esempio Ungaretti, sostiene che in America, Campana non ci andò neppure. Numerose sono anche le opinioni sulla datazione del viaggio e sulle modalità ed il tragitto del ritorno.

L'ipotesi più accreditata è che sia partito nell'autunno 1907 da Genova ed abbia vagabondato per l'Argentina fino alla primavera del 1909, quando ricompare a Marradi, dove viene arrestato. Dopo un breve internamento al San Salvi di Firenze, riparte per un viaggio in Belgio, ma viene di nuovo arrestato a Bruxelles e viene poi internato nella "maison de santé" di Tournay all'inizio del 1910. Chiede aiuto alla sua famiglia e viene rimandato a Marradi. Vive un periodo più tranquillo; nel 1912-13 si riscrive all'università di Bologna, ma chiede dopo due mesi il trasferimento a Genova. Nel capoluogo emiliano frequenta anche le lezioni della facoltà di lettere e intrattiene rapporti di amicizia con i gruppi di goliardi e con gli appassionati di letteratura della sua età. Proprio sui fogli pubblicati dai goliardi bolognesi escono fra 1912 e 1913 le sue prime prove poetiche, alcune di quelle che in seguito verranno incluse nell'opera maggiore di Campana, i Canti Orfici.


I Canti Orfici[modifica | modifica wikitesto]

Exquisite-kfind.png Per approfondire, vedi Canti Orfici (Dino Campana).

Nel 1913 Campana si reca a Firenze presentandosi nella redazione della rivista "Lacerba" a Giovanni Papini e ad Ardengo Soffici, suo lontano parente, cui consegna il suo manoscritto dal titolo "Il più lungo giorno". Non viene preso in considerazione e il manoscritto va perduto (sarà ritrovato solamente, dopo sessant'anni, nel 1971, dopo la morte di Soffici, tra le sue carte nella casa di Poggio a Caiano, probabilmente nello stesso posto in cui era stato abbandonato e dimenticato)[3]. Dopo qualche mese di attesa Campana scende da Marradi a Firenze per riprendersi il suo manoscritto. Papini non lo possiede più e lo manda da Soffici che nega di aver mai avuto il libretto. Il giovane, la cui mente è già labile, si arrabbia e si dispera, poiché aveva consegnato, fidandosi, l'unica copia che aveva realizzato. Scrive e implora insistentemente senza altro risultato che il disprezzo e l'indifferenza di tutto l'ambiente culturale che gravita intorno alle "Giubbe Rosse". Infine, esasperato, minaccia di venire con il coltello per farsi giustizia dell'"infame" Soffici e i suoi soci, che definisce "sciacalli".

A proposito del dissidio tra Campana e l'ambiente letterario fiorentino si leggano le parole che Campana scrive a Papini in una lettera del maggio del 1913: "(...) E se di arte non capite più niente cavatevi da quel focolaio di càncheri che è Firenze e venite qua a Genova: e se siete un uomo d'azione la vita ve lo dirà e se siete artista il mare ve lo dirà. Ma se voi avete un qualsiasi bisogno di creazione non sentite che monta attorno a voi l'energia primordiale di cui inossare i vostri fantasmi? Accademia della Crusca. Accademia dei Lincei. Accademia del mantellaccio: sì, voi siete l'accademia del Mantellaccio; con questo nome ora vi dico in confidenza, io vi chiamo se non rispettate di più l'arte. Mandate via quella redazione che a me sembrano tutti cialtroni. Essi sono ignari del «numero che governa i bei pensieri». La vostra speranza sia fondare l'alta coltura italiana. Fondarla sul violento groviglio delle forze nelle città elettriche sul groviglio delle selvagge anime del popolo, del vero popolo, non di una massa di lecchini, finocchi, camerieri, cantastorie, saltimbanchi, giornalisti e filosofi come siete a Firenze. Sapete, essendo voi filosofo sono in diritto di dire tutto: del resto vi sarete accorto che sono un'intelligenza superiore alla media. Per finire, il vostro giornale è monotono, molto monotono: l'immancabile Palazzeschi, il fatale Soffici: come novità: Le cose che fanno la Primavera. In verità vi dico tutte queste cose non fanno la Primavera ma l'inverno. Ma scrivete un po' a Marinetti che è un ingegno superiore, scrivetegli che vi mandi qualche cosa di buono: e finitela colla critica."

Sibilla Aleramo

Nell'inverno del 1914, convinto di non poter più recuperare il manoscritto, Campana decide di riscrivere tutto affidandosi alla memoria ed ai suoi abbozzi, in pochi mesi, lavorando anche di notte e a costo di un enorme sforzo mentale, riesce a riscrivere il libro, con numerose modifiche e aggiunte.[4] Nella primavera del 1914, Campana riesce finalmente a pubblicare a proprie spese, la raccolta, con il titolo, appunto, di "Canti Orfici", riferimento alla figura mitologica di Orfeo, il primo dei poeti-musicisti. Il 1915 lo trascorre viaggiando senza una meta fissa: Torino, Domodossola, ancora Firenze. Scoppia la prima guerra mondiale: Campana viene esonerato dal servizio militare, ufficialmente per problemi di salute fisica, in realtà perché segnalato ormai come malato psichiatrico grave. Nel 1916 ricerca inutilmente un impiego. Scrive a Emilio Cecchi[5] (che sarà, insieme a Giovanni Boine[6] - che comprese subito l'importanza di Campana recensendo i Canti Orfici nel 1914 su "Plausi e Botte" - e a Giuseppe De Robertis, uno dei suoi pochi estimatori) ed inizia con lo scrittore una breve corrispondenza. A Livorno si scontra con il giornalista Athos Gastone Banti, che scrive su di lui un articolo denigratorio sul quotidiano "Il Telegrafo": si arriva quasi al duello[7].
Nello stesso anno conosce Sibilla Aleramo, l'autrice del romanzo Una donna ed inizia con lei un'intensa e tumultuosa relazione, che si interromperà all'inizio del 1917, successivamente ad un breve incontro nel Natale 1916 a Marradi.

Esistono testimonianze della relazione avvenuta tra Dino e Sibilla nel carteggio pubblicato da Feltrinelli nel 2000: Un viaggio chiamato amore - Lettere 1916-1918.

Il carteggio ha inizio con una lettera della Aleramo datata 10 giugno 1916, nel quale l'autrice esprime la sua ammirazione per i "Canti Orfici", dichiarando di esserne stata incantata e abbagliata insieme. Sibilla era allora in vacanza nella Villa La Topaia a Borgo San Lorenzo, mentre Campana era in una stazione climatica presso Firenzuola per rimettersi in salute dopo essere stato colpito da una leggera paresi al lato destro del corpo.

Ultimi anni e morte[modifica | modifica wikitesto]

« Tutto va per il meglio nel peggiore dei mondi possibili... »
(Dino Campana, lettera dell'11 aprile 1930 a Bino Binazzi, spedita dal manicomio di Castelpulci[8])
La tomba di Dino Campana nella Badia a Settimo

Nel 1918 Campana viene internato presso l'ospedale psichiatrico situato nella Villa di Castelpulci, presso Scandicci (Firenze). Lo psichiatra Carlo Pariani lo va a trovare per intervistarlo e conferma l'inappellabile diagnosi: ebefrenia, una forma estremamente grave e incurabile di psicosi schizofrenica; tuttavia il poeta sembra essere a suo agio nel manicomio, vivendo una vita tranquilla e, finalmente, sedentaria[9].
Dino Campana muore in ospedale, sembra per una forma di setticemia, causata dal ferimento con un filo spinato nella zona dello scroto durante un tentativo di fuga, il primo marzo del 1932, la salma è sepolta nel cimitero di San Colombano, nel territorio di Scandicci.

Il 2 marzo, il corpo di Campana viene inumato nel cimitero di San Colombano a Badia a Settimo ma nel 1942, su interessamento di Piero Bargellini, viene data alle spoglie del poeta una sepoltura più dignitosa e la salma trova riposo nella cappella sottostante il campanile della chiesa di San Salvatore. Durante la seconda guerra mondiale, il 4 agosto 1944, i tedeschi, in ritirata, fanno saltare con una carica esplosiva il campanile distruggendo nel contempo anche la cappella.

Nel 1946 le ossa del poeta, in seguito ad una cerimonia alla quale partecipano numerosi intellettuali dell'epoca, tra i quali Eugenio Montale, Alfonso Gatto, Carlo Bo, Ottone Rosai, Pratolini e altri, vengono collocate all'interno della chiesa di San Salvatore a Badia a Settimo, raggiungendo così la loro dimora attuale.

La poetica[modifica | modifica wikitesto]

La poesia di Campana è una poesia nuova nella quale si amalgamano i suoni, i colori e la musica in potenti bagliori. Il verso è indefinito, l'articolazione espressiva in un certo senso monotona ma nel contempo ricca di immagini molto forti di annientamento e purezza. Il titolo allude agli inni orfici, genere letterario attestato nell'antica Grecia tra il II e il III secolo d.C. e caratterizzato da una diversa teogonia rispetto a quella classica. Inoltre le preghiere agli dei (in particolare al dio Protogono) sono caratterizzate dagli scongiuri dal male e dalle sciagure.

I temi fondamentali[modifica | modifica wikitesto]

Uno dei temi maggiori di Campana, che si trova già all'inizio dei "Canti Orfici" nelle prime parti in prosa - La notte e Il viaggio e il ritorno - è quello dell'oscurità tra il sogno e la veglia. Gli aggettivi e gli avverbi ritornano con una ripetitiva insistenza come di chi detta durante un sogno, sogno però interrotto da forti trasalimenti (si veda la poesia "l'invetriata", mirabile spleen baudelairiano).

Nella seconda parte - nel notturno di "Genova", ritornano tutti i miti fondamentali che saranno del Campana successivo: le città portuali, la matrona barbarica, le enormi prostitute, le pianure ventose, la schiava adolescente.

Già nella prosa si nota l'uso dell'iterazione, l'uso drammatico dei superlativi, l'effetto d'eco nelle preposizioni, il ricorrere alle parole chiave che creano una forte scenografia. Del Serra ha esaminato le figure ricorrenti in Campana: anastrofi, adnominationes, tmesi anacolutiche e chiasmiche, catacresi, anastrofe con aprosdoketon.

L'interpretazione della poesia[modifica | modifica wikitesto]

Nel quindicennio che va dalla sua morte alla fine della seconda guerra mondiale (1932-1945) ed anche in seguito, nel periodo dell'espressionismo e del futurismo, l'interpretazione della poesia di Campana si focalizza sullo spessore della parola apparentemente incontrollata, nascosta in una zona psichica di allucinazione e di rovina.

Nei suoi versi, dove vi sono elementi deboli di controllo e di approssimativa scrittura, si avverte - a parere di molti critici - il vitalismo delle avanguardie del primo decennio del XX secolo; dai suoi versi, per la verità, hanno attinto poeti molto differenti tra di loro, come Mario Luzi, Pier Paolo Pasolini, Andrea Zanzotto.

Campana e Rimbaud[modifica | modifica wikitesto]

Il destino di Campana è stato avvicinato a quello di Rimbaud. Ma, secondo alcuni, tra Campana e il poeta maledetto il punto di contatto (il bisogno di fuggire, l'idea del viaggio, l'abbandono di un mondo civile estraneo) è affrontato in modo molto diverso. Dove Rimbaud abbandona la letteratura per fuggire in Africa e prestarsi a mestieri avventurosi ed alternativi, come il trafficante d'armi, Campana alla fine dei suoi viaggi, senza una vera meta, trova solamente la follia.

E se Rimbaud aveva fatto una scelta, Campana non scelse ma fu sopraffatto dagli eventi che attraversarono la sua vita diventandone una vittima: senza però mai disertare la poesia, come, differentemente, aveva fatto il poeta francese. Campana, fino al suo internamento a Castel Pulci, lotterà per la sua poesia e per una vita che non era mai riuscita a donargli nulla in termini di serenità e pace; e anche la strada dell'amore, il suo incontro con Sibilla Aleramo, si trasformerà in una sconfitta.

Come scrive Carlo Bo nel saggio "La nuova poesia: Storia della letteratura italiana - il Novecento" (Garzanti, 2001):

« ... il destino così doloroso di Dino Campana risponde precisamente ad un problema sollevato dal giovane Victor Hugo, verso il 1834. La domanda di questo allora quasi sconosciuto Hugo era: "Jusqu'à quel point le chant appartient à la voix, et la poésie au poète?". Domanda di una inesauribile novità e contro cui nulla hanno potuto le innumerevoli esperienze poetiche in più di un secolo, anzi direi che rimane confermata dalle maggiori audacie degli esempi più usati: l'autorizzano Baudelaire, Rimbaud e la storia dei surrealisti. Noi sappiamo i nomi che mancano, quello di Dino Campana va fatto senza timore. »

Eugenio Montale fu tra i primi estimatori ufficiali, il più autorevole ad oggi, delle composizioni di Dino Campana, tanto da dedicargli una poesia o meglio un omaggio a chi meglio di lui aveva saputo piegare le parole fino a renderle ancora più oscure.

Sebbene i canti di Dino Campana affondino ben oltre il simbolismo francese, direttamente nelle radici della nostra terra toscana, Campana guarda al Trecento dantesco, al Cavalcanti al Dante della commedia fino ad arrivare ai canti del Foscolo (Giacomo Leopardi ancora non era stato molto diffuso), ed è toccante l'allusione dantesca con cui Eugenio Montale chiude questa struggente lirica di stampo prettamente biografico (di Dino Campana si evitava di citare per motivi piccoli borghesi la sua vita e i suoi amori travagliati nonché il suo pacifismo antinterventista) e proprio per questo ancor più provocatoria: "fino a quando riverso a terra cadde!".

Dino Campana e l'arte[modifica | modifica wikitesto]

La critica ha spesso indagato e continua ad interrogarsi su quanto vi è di figurativo nell'opera del poeta di Marradi, conosciuto dall'immaginario come il poeta folle e visionario.
Nel 1937 Gianfranco Contini scriveva[10] «Campana non è un veggente o un visionario: è un visivo, che è quasi la cosa inversa».[11]
Nei Canti Orfici sussistono infatti elementi sia visivi che visionari con numerosi riferimenti alla pittura. Analizzando la funzione che questi aspetti hanno all'interno dell'opera si nota con evidenza come al lato visionario, con riferimento a Leonardo, a De Chirico e all'arte toscana, sia affiancato in perfetta coesione quello visivo che trova le sue allusioni nel futurismo.

Pasolini, che aveva riletto con molta attenzione l'opera di Campana, aveva scritto[12] «Particolarmente precisa era la sua cultura pittorica: gli apporti nella sua lingua del gusto cubista e di quello del futurismo figurativo sono impeccabili. Alcune sue brevi poesie-nature morte sono tra le più riuscite e se sono alla "manière de" lo sono con un gusto critico di alta qualità».

A proposito poi delle conoscenze leonardesche dell'autore si può leggere, in una lettera del 12 maggio 1914 scritta da Campana a Soffici da Ginevra «Ho trovato alcuni studi, purtroppo tedeschi, di psicoanalisi sessuale di Segantini, Leonardo e altri (in particolare "Sesso e carattere" di Otto Weininger) che contengono cose in Italia inaudite: potrei fargliene un riassunto per Lacerba».

La critica[modifica | modifica wikitesto]

Dopo la pubblicazione dei "Canti Orfici" inizia subito la critica con tre articoli che, se pur differenti, danno origine al mito Campana: sulla rivista "La Voce" appare, verso la fine del 1914, l'articolo di Giuseppe De Robertis, sulla "Tribuna" quello di Emilio Cecchi e sulla "Riviera Ligure" quello di Giovanni Boine entrambi del 1915.

Curiosità[modifica | modifica wikitesto]

Note[modifica | modifica wikitesto]

  1. ^ da Il tempo miserabile consumi, Canti orfici e altri scritti, Oscar Mondadori, 1972)
  2. ^ Alunni celebri: Dino Campana, Liceo Torricelli. URL consultato il 2 maggio 2010.
  3. ^ Lo smarrimento dei Canti Orfici.
  4. ^ Mario Luzi, Un eccezionale ritrovamento tra le carte Soffici, in "Corriere della Sera" del 17 giugno 1971.
  5. ^ Campana a Cecchi, www.campanadino.it. URL consultato il 2 maggio 2010.
  6. ^ Giovanni Boine: Canti Orfici, www.campanadino.it. URL consultato il 2 maggio 2010.
  7. ^ Il duello (mancato) di Dino Campana, www.campanadino.it/. URL consultato il 2 maggio 2010.
  8. ^ in Un viaggio chiamato amore: lettere 1916-1918
  9. ^ Nel 1938 la casa editrice Vallecchi pubblicherà "Vite non romanzate di Dino Campana scrittore e di Evaristo Boncinelli scultore".
  10. ^ da Gianfranco Contini, Esercizi di lettura sopra autori contemporanei, II Edizione, Firenze 1947, p. 18
  11. ^ Gianfranco Contini: Campana poeta visivo, www.campanadino.it, 1937. URL consultato il 2 maggio 2010.
  12. ^ da Pier Paolo Pasolini, Campana e Pound, in Saggi sulla letteratura e sull'arte, Milano 1999, II, p. 1958.
  13. ^ Paolo Pianigiani; Dino Campana: le mie lettere sono fatte per essere bruciate, non saccheggiate, www.campanadino.it. URL consultato il 2 maggio 2010.

Opere di Campana[modifica | modifica wikitesto]

Opera[modifica | modifica wikitesto]

  • Canti Orfici, Tip. Ravagli, Marradi, 1914
  • Canti Orfici ed altre liriche. Opera completa, prefazione di B. Binazzi, Vallecchi, Firenze, 1928, pp. 166
  • Canti Orfici, a cura di Enrico Falqui, terza ed., Vallecchi, Firenze, 1941, pp. 210
  • Canti Orfici e altri scritti, a cura di E. Falqui, Vallecchi, Firenze, 1952, 1960, 1962
  • Canti Orfici e altri scritti, nota biografica a cura di E. Falqui, nota critica e commento di Silvio Ramat, Vallecchi, Firenze, 1966, pp. 362
  • Canti Orfici e altri scritti, a cura di Arrigo Bongiorno, introduzione di Carlo Bo, Mondadori, Milano, 1972, pp. 168
  • Opere e contributi, a cura di E. Falqui, prefazione di Mario Luzi, note di Domenico De Robertis e S. Ramat, 1972
  • Carteggio con Sibilla Aleramo, a cura di N. Gallo, Vallecchi, Firenze, 1973
  • Canti Orfici, introduzione e commento e Fiorenza Ceragioli, Vallecchi, Firenze, 1985, pp. 350
  • Canti Orfici e altre poesie, introduzione e note di N. Bonifazi, Garzanti, Milano, 1989
  • Canti Orfici, a cura di M. lunetta, Newton Compton, Roma, 1989
  • Opere. Canti Orfici. Versi e scritti sparsi pubblicati in vita. inediti, a cura di S. Vassalli e C. Fini, TEA, Milano, 1989
  • Canti Orfici, edizione critica a cura di G. Grillo, Vallecchi, Firenze, 1990
  • Canti Orfici, commento di M. Caronna, Rubbettino, Messina, 1993
  • Canti Orfici, a cura di R. Ridolfi, introduzione di P. L. Ladron de Guevara, Libreria Chiari, Firenze, 1994 (ristampa anastatica dell'edizione di Marradi, 1914)
  • Canti Orfici, a cura di C. Bene, Bompiani, Milano, 1999 (con Compact disc) ISBN 88-452-4072-X
  • Canti Orfici e altre poesie, a cura di Renato Martinoni, Einaudi, Torino, 2003

Altro[modifica | modifica wikitesto]

  • Inediti, a cura di E. Falqui, Vallecchi, Firenze, 1942
  • Taccuino, a cura di Matacotta, Edizioni Amici della Poesia, Fermo, 1949 (poi in Taccuini, edizione critica e commento di F.Ceragioli, Scuola Normale Superiore, Pisa, 1990)
  • Taccuinetto faentino, a cura di D. De Robertis, Vallecchi, Firenze, 1960
  • Fascicolo marradese inedito del poeta dei "Canti Orfici", a cura di F. Ravagli, Giunti- Bemporad Marzocco, Firenze, 1972
  • Il più lungo giorno. I. Riproduzione anastatica del manoscritto ritrovato dei Canti Orfici, II: Il testo critico, a cura di D. De Robertis, prefazione di E. Falqui, Archivi di Arte e Cultura Dell'Età Moderna - Vallecchi, Roma-Firenze, 1973 (Poi su CD-ROM: Vallecchi, Firenze, 2002

Epistolari[modifica | modifica wikitesto]

  • D. Campana, Le mie lettere sono fatte per essere bruciate, G. S. All'insegna del pesce d'oro, Milano, 1978
  • Souvenir d'un pendu. Carteggio 1910-1931, a cura di G. Cacho Millet, Napoli, 1985
  • D. Campana - Sibilla Aleramo, Un viaggio chiamato amore, Feltrinelli, Milano, 2003
  • Dino Campana-Sibilla Aleramo, a cura di Bruna Conti, Feltrinelli, 2000. Da questo carteggio è stato tratto il film Un viaggio chiamato amore (di Michele Placido, 2002) con Stefano Accorsi nel ruolo di Campana e Laura Morante nel ruolo di Sibilla Aleramo.
  • D. Campana, Un po' del mio sangue - Canti Orfici, Poesie sparse, Canto proletario italo-francese, lettere (1910- 1931), a cura di S. Vassalli, BUR, Milano, 2005
  • D. Campana, Lettere di un povero diavolo, Carteggio (1903-1931) Con altre testimonianze epistolari su Dino Campana (1903-1998) a cura di Gabriel Cacho Millet. In copertina una foto inedita di Dino.

Traduzioni[modifica | modifica wikitesto]

  • Dino Campana. Cantos Órficos/Canti Orfici. Tradução de Gleiton Lentz. Desterro: Edições Nephelibata, 2004.

Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]

Studi su Campana[modifica | modifica wikitesto]

  • Giovanni Papini, Il poeta pazzo, in "Autoritratti e ritratti", Mondadori, Milano, 1962, pp. 265–266
  • Neuro Bonifazi, Dino Campana, Edizioni dell'Ateneo, Roma, 1964
  • AA. VV., Dino Campana oggi - Atti del convegno su Dino Campana, Gabinetto Scientifico Viessiuex, 18-19 marzo 1973 - Vallecchi, Firenze, 1973
  • Maura Del Serra, L'immagine aperta. Poetica e stilistica dei "Canti Orfici", Firenze, La Nuova Italia, 1973, pp. 358.
  • Maura Del Serra, Dino Campana, Firenze, La Nuova Italia ("Il Castoro", 86), 1974, pp. 128(seconda edizione: 1985).
  • Ruggero Jacobbi, Invito alla lettura di Dino Campana, Paravia, Torino, 1976
  • Maura Del Serra, Un 'poème en prose' del primo Novecento: "La Verna" di Campana, ne "L'Altro Versante", 0, 1979, pp. 5–30.
  • Carlo Bo, La Notte di Dino Campana, in "Storia della letteratura Italiana" - Il Novecento, II vol., Garzanti, Milano, 1987
  • Maura Del Serra, Sacrificio e conoscenza: elementi di simbologia nei "Canti Orfici", in AA.VV., Atti del Convegno su Dino Campana (Università di Roma "La Sapienza", 16-17 maggio 1988), Roma, Edizioni Officina, 1992, pp. 36–49 e 214-216
  • Maura Del Serra, Il labirinto mediterraneo negli "Orfici", in AA.VV., La Liguria per Dino Campana. Il viaggio, il mistero, il mare, la mediterraneità (Atti del Convegno di Genova - La Spezia, 11-13 giugno 1992), in "Resine", 58-59, 1994, pp. 61–66
  • Giorgio Luti, Dino Campana: l'unica arte possibile, in Tre protagonisti: D'Annunzio - Campana - Landolfi, Edizioni Helicon, Arezzo, 2007
  • Christophe Mileschi.Dino Campana: le mystique du chaos: essai. Éditions L'Âge d'Homme. 1998. isbn: 2-8251-1142-2.
  • Enrico Gurioli, Barche amorrate. Dino Campana. La vita, i canti marini e i misteri orfici, Edizioni Pendragon, Bologna 2012
  • Dino Campana, I canti marini, a cura di Enrico Gurioli, Edizioni Pendragon, Bologna 2013
  • Giampiero Segneri, Le immagini della Svizzera nell'arabesco dell''opera di Dino Campana: dal ''bianco delicato mistero'' al ''cattivo gusto così dolce'', Franco Cesati Editore, ISSN 1122-5580, 1996

Articoli[modifica | modifica wikitesto]

  • Emilio Cecchi, False audacie, in "La Tribuna", n. 44, 13 febbraio 1915
  • Ardengo Soffici, Dino Campana a Firenze, in "Gazzetta del Popolo" del 16 e 30 ottobre 1930
  • Mario Luzi, Un eccezionale ritrovamento fra le carte di Soffici - Il quaderno di Dino Campana, "Corriere della Sera" del 17 giugno 1971
  • Paolo Emilio Poesio, Rievocato il poeta a Marradi - Così Campana Dino vive, "La Nazione" del 2 agosto 1977
  • Luigi Bonaffini, Campana, Dante e l'orfismo, componenti dantesche nei Canti Orfici, in "Italica", vol. 58, n. 4, 1981
  • Carlo Bo, Dell'infrenabile notte, in "Letteratura come vita" - Antologia critica, Rizzoli, Milano 1994, pp. 433–443
  • Giampiero Segneri, Il Belgio di Campana: il non-luogo dello sguardo recluso, in "Forum italicum", 1995, n. 2, pp. 286-300
  • Eugenio Montale, Sulla poesia di Campana, in "Il secondo mestiere" - Tomo I, Mondadori, Milano, 1996, pp. 569–581
  • Roberto Nepoti, Dino e Sibilla: missione impossibile, "La Repubblica" del 5 settembre 2002
  • Natalia Aspesi, Aleramo, Quando le donne amavano senza inibizioni - Intervista a Michele Placido, "La Repubblica" del 5 settembre 2002
  • Tiziano Salari, La notte o della gioia tragica, "Capoverso", rivista di scritture poetiche, n. 5, gennaio-giugno 2003, Edizioni Orizzonti Meridionali
  • Sebastiano Vassalli, Campana, la chimera del poeta maledetto, "Corriere della sera" del 26 novembre 2003
  • Mario Buonofiglio, Su un apparente movimento ritmico nel frammento 'Barche amorrate' di Dino Campana (Nel centenario della pubblicazione dei 'Canti orfici'), in "Il Segnale", anno XXXIII, n. 98, giugno 2014

Vita e documenti[modifica | modifica wikitesto]

  • Camillo Sbarbaro, Sproloquio d'estate, in "L'Azione", Genova, 12-15 giugno 1916
  • Bino Binazzi, Gli ultimi bohèmiens d'Italia: Dino Campana, in "Il Resto del Carlino", 12 aprile 1922
  • G. Raimondi, Foglietti letterari (Dino Campana), in "Il Resto del Carlino", 12 aprile 1922
  • Ardengo Soffici, Dino Campana a Firenze, in Ricordi di vita artistica e letteraria, Vallecchi, Firenze 1931
  • Antonio Vivaldi, Giubbe Rosse (1913-1914-1915), Barbera, Firenze, 1933
  • Luigi Fallacara, Ricordo di Dino Campana, in "Il Frontespizio", 10 ottobre 1937
  • C. Pariani, Vite non romanzate, di Dino Campana scrittore e di Evaristo Boncinelli scultore, Vallecchi, Firenze, 1938
  • F. Ravagli, Dino Campana e i goliardi del suo tempo, (1911-19169). Autografie e documenti, confessioni e memorie, Marzocco, Firenze, 1942
  • Maurizio Bejor, Dino Campana a Bologna (1911-1916), Società Tipografica Editrice, Bagnacavallo, 1943
  • Carlo Carrà, Le stanzette di via Vivaio, in La mia vita, Longanesi, Roma, 1943
  • Giovanni Papini, Il poeta pazzo, in Passato remoto, L'Arco, Firenze, 1948
  • Franco Matacotta, Corrispondenti di Campana, in "La Fiera Letteraria", 31 giugno 1953
  • L. Luigi Pieraccini, Apparizione di Dino Campana, in Visti da vicino, Vallecchi, Firenze, 1952
  • G. Ravegnani, L'incontro con l'infelice genio, in "La Fiera Letteraria", 14 giugno 1953
  • Ottone Rosai, Campana amico di uomini e di tempi, in "Letteratura", n. 4, luglio-agosto 1953
  • Riccardo Bacchelli, Dino Campana triste a morte, in "La Stampa", 17 aprile 1954
  • G. Gerola, Dino Campana, Sansoni, Firenze, 1955
  • Dino Campana-Sibilla Aleramo, Lettere, a cura di N. Gallo, Vallecchi, Firenze, 1958
  • Sergio Zavoli, Dino Campana, in Campana, Oriani, Panzini, Serra, Cappelli, Bologna, 1959
  • L. Righi, Dino Campana poeta della notte, Comunità montana dell'Alto Mugello, Firenze, 1971
  • Alberto Asor Rosa, Campana, Dino, in Dizionario Biografico degli italiani, 1974, vol. XVII, pp. 334–39
  • W. Della Monica, "Mitomanie" di Dino Campana, in "Il resto del Carlino", 3 settembre 1974
  • G. Raimondi, Un fantasma con le scarpe chiodate. Ricordo notturno "Il Giorno", 9 luglio, 1975
  • F. Contorbia, Campana, Ginevra, l'intervento, in "Studi novecenteschi, marzo-luglio 1976
  • G. Cacho Millet, L'altro Campana, in "Prospettive settanta", gennaio-marzo 1977
  • G. Cacho Millet (a cura di), D. Campana. Le mie lettere sono fatte per essere bruciate, All'Insegna del Pesce d'oro-quaderni della Fondazione primo Conti, Milano-Fiesole, 1978

Contributi e strumenti critici[modifica | modifica wikitesto]

  • B. Binazzi, Un poeta romagnolo (Dino campana), in "Giornale del Mattino", Bologna, 25 dicembre 1914
  • Emilio Cecchi, Varianti ai "Canti Orfici" di Dino Campana, in "La Fiera Letteraria", 17 giugno 1928
  • Carlo Bo, Dell'infrenabile notte, in Otto studi, Vallecchi, Firenze, 1939; da Carlo Bo, Dell'infrenabile notte, in "Frontespizio", dicembre 1937, poi in Otto studi, Vallecchi, Firenze 1939, www.campanadino.it. URL consultato il 2 maggio 2010.
  • Canti orfici, a cura di E. Falqui, Firenze, Vallecchi, 1941
  • Taccuino, a cura di F. Matacotta, Amici della poesia, Fermo, 1949
  • Fascicolo marradese, a cura di F. Ravigli, Firenze, 1952
  • Taccuinetto faentino, a cura di D. De Robertis, prefazione di E. Falqui, Firenze, 1960
  • Il più lungo giorno, Roma-Firenze, Vallecchi, 1973, 2 voll., vol. I: riproduzione anastatica del manoscritto ritrovato dei "Canti orfici"; vol. II: prefazione di E. Falqui, testo critico a cura di D. De Robertis
  • Opere e contributi, a cura di E. Falqui, prefazione di M. Luzi, note di D. De Robertis e S. Ramat, carteggio a cura di N. Gallo, Firenze, 1973.
  • Canti Orfici, con il commento di F. Ceragioli, Firenze, 1985, restauro del testo originario di Marradi 1914, con commentario perpetuo, cappelli introduttivi ai singoli testi e note a piè di pagina.
  • Bibliografia campaniana (1914-1985) a cura di A. Corsaro e M. Verdenelli, Ravenna, 1986
  • Campaniana (1986-1995), a cura di C. D'Alessio in "Galleria", XXXXV, n. 2-3.
  • Gianni Turchetta, Dino Campana. Biografia di un poeta, Milano, Feltrinelli, 2003
  • Gerardo Attanasio - Marco Somma Le petite promenade du poete
  • Roberto Mosena, Per un meraviglioso attimo. Poesia, luoghi e incontri di Dino Campana, Cisu, Roma, 2011

Voci correlate[modifica | modifica wikitesto]

Altri progetti[modifica | modifica wikitesto]

Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]

Controllo di autorità VIAF: 7387912 LCCN: n79082127 SBN: IT\ICCU\CFIV\012482