Aldo Fabrizi
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Aldo Fabrizi nome d'arte di Aldo Fabbrizi (Roma, 1 novembre 1905 – Roma, 2 aprile 1990) è stato un attore, regista e sceneggiatore italiano.
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[modifica] Biografia
Di famiglia modesta (la madre gestiva un banco di ortofrutta a Campo de' Fiori), a undici anni rimase orfano del padre, Giuseppe, il quale morì per un grave incidente. Costretto ad abbandonare gli studi per contribuire al sostentamento della numerosa famiglia che comprendeva anche cinque sorelle - tra le quali Elena Fabrizi, (1915-1993) in seguito soprannominata sora Lella - si adattò a fare molti lavori, anche i più umili.
Nonostante le difficoltà, la vocazione artistica di Fabrizi non rinunciò ad esprimersi: pubblicò nel 1928 nelle edizioni della Società poligrafica romana (non si sa se a proprie spese) un volumetto di poesie romanesche intitolato Lucciche ar sole, che riuscì a far recensire sul quotidiano Il Messaggero [1] partecipò, inoltre, alla redazione del giornale dialettale Rugantino. Nello stesso periodo cominciò a calcare le scene, prima con la Filodrammatica Tata Giovanni, poi come dicitore in teatro delle sue stesse poesie, come era ancora uso in quegli anni [2].
Nel 1931, a 26 anni, fece il suo debutto come macchiettista nei piccoli teatri della capitale e in giro per l'Italia con il nome di "fabrizio" comico grottesco romano, proponendo caricature dei tipi caratteristici romani - il vetturino, il conducente di tram e lo sciatore - nella tournée di debutto era accompagnato dalla sua compagna "Reginella". Diventando in breve tempo popolare e costituendo una sua compagnia, che nel 1937 vide transitare per breve tempo un imberbe Alberto Sordi.
Nel 1942 fece il suo esordio sul grande schermo con un film diretto da Mario Bonnard, Avanti c'è posto e anche nelle due pellicole seguenti, Campo de' fiori, sempre diretto da Bonnard, e L'ultima carrozzella per la regia di Mario Mattòli, si limitò a riproporre le macchiette che aveva già interpretato a teatro - rispettivamente quelle del bigliettaio, del pescivendolo e del vetturino - accanto ad Anna Magnani, con la quale avrà un rapporto conflittuale.
In queste tre interessanti pellicole vi sono discorsi, battute e situazioni tipici una Roma oramai sparita. Anche il dialetto romanesco usato da Fabrizi in tali pellicole, per certi versi, è figlio di una parlata ormai desueta al giorno d'oggi. Nella pellicola L'ultima carrozzella girato nell'estate del 1943, in piena seconda guerra mondiale, tra gli attori vi erano anche alcuni dei pilastri della parlata dialettale e della canzone romanesca del '900, quali Romolo Balzani, Gustavo Cacini, e Anita Durante (1897-1994), altra stella ormai dimenticata di quel variegato ed onesto firmamento di attori che recitavano in vernacolo romanesco.
Si noti che durante l'Anno Santo del 1925 a Roma Aldo Fabrizi per un certo periodo intraprese davvero l'attività di vetturino. Si dice che lo spolverino e il berretto che indossava nella pellicola del 1943 fossero gli stessi da lui usati in quella precedente, giovanile esperienza. Anche Federico Fellini, all'epoca ancora giovane e sconosciuto, aiuterà Aldo Fabrizi nella sceneggiatura.
Storia diversa, invece, col film che apre ufficialmente la corrente neorealista, Roma città aperta di Roberto Rossellini, dove interpretò il ruolo più significativo ed intenso della sua carriera, ispirato alle figure dei sacerdoti romani don Giuseppe Morosini e don Pietro Pappagallo entrambi fucilati nel 1944, durante l'occupazione nazista della capitale, il primo a Forte Bravetta, il secondo alle Fosse Ardeatine.
Si dedicò in maniera saltuaria anche al doppiaggio: sue sono le voci di Giuseppe Varni, il bidello della scuola femminile nel film Maddalena... zero in condotta (1940) e Gino Saltamerenda, il netturbino che aiuta Lamberto Maggiorani ed il piccolo Enzo Stajola a ritrovare la bicicletta rubata nel mercato di Porta Portese, nel film Ladri di biciclette (1948), entrambi diretti da Vittorio De Sica.
Da quel momento interpretò poco meno di settanta film, ottenendo sempre grande successo, non disdegnando ruoli drammatici ma privilegiando sempre ruoli brillanti e comici, nei quali manifestò sempre una naturale carica di bonaria umanità che lo accompagnerà durante tutta la sua carriera. Da ricordare in particolare i film interpretati insieme a Totò (Guardie e ladri del 1951, I tartassati del 1959, Totò, Fabrizi e i giovani d'oggi del 1960, Totò contro i quattro del 1963), Peppino De Filippo (Signori in carrozza del 1951, Accadde al penitenziario del 1955 e Guardia, guardia scelta, brigadiere e maresciallo del 1956), con i quali diventerà uno dei protagonisti più importanti della commedia all'italiana.
Vincitore di due Nastri d'Argento, nel 1950 per Prima comunione di Alessandro Blasetti e nel 1974 con C'eravamo tanto amati di Ettore Scola, si aggiudicò nel 1951 il premio per la miglior sceneggiatura al Festival di Cannes per Guardie e ladri di Stefano Vanzina e Mario Monicelli.
Lavorò anche con il grande regista del muto Georg Wilhelm Pabst in due film: La voce del silenzio del 1952 e il bizzarro Cose da pazzi del 1953 pubblicato in DVD nel 2005, ove interpretò quello che, sicuramente, resta il ruolo più particolare della sua carriera: un matto che crede di essere un primario ospedaliero.
Tra il 1948 e il 1957 diresse anche nove film, tutti dignitosi, a partire da quello d'esordio, girato in Argentina, Emigrantes (1948), alla trilogia sulle avventure della famiglia Passaguai, da lui anche prodotta per la sua Alfa Film XXXVII, ad Hanno rubato un tram (1954), girato a Bologna con la fotografia del grande Mario Bava e anche questo riemerso nel 2005 in DVD, fino all'accorato e malinconico Il maestro (1957), la sua ultima regia.
Sul palcoscenico del Teatro Sistina, nella stagione 1962-1963, ottenne un grande successo personale interpretando il ruolo del boia papalino Mastro Titta nella commedia musicale Rugantino scritta e diretta da Massimo Franciosa e Pasquale Festa Campanile. Il grande trionfo fu completato da una memorabile trasferta negli Stati Uniti, a Broadway, dove lo spettacolo registrò sempre il tutto esaurito. L'ultima sua apparizione teatrale invece è datata 1967, con lo spettacolo Yo-Yo Yè-Ye scritto da Dino Verde e Bruno Broccoli. Ritornerà ad interpretare Mastro Titta in Rugantino nell'edizione 1978 della commedia.
Sul piccolo schermo esordì nel 1959, come interprete dello sceneggiato La neve nel bicchiere diretto da Anton Giulio Majano. Per molto tempo, preso da impegni cinematografici e teatrali, questo sarà l'unico suo lavoro televisivo, fino al 1971, quando ottenne un altro grande trionfo nel varietà del sabato sera Speciale per noi diretto da Antonello Falqui, accanto ad Ave Ninchi, Paolo Panelli e Bice Valori, che è anche l'unica testimonianza visiva rimasta delle sue macchiette teatrali.
Sposato con Beatrice Rocchi, cantante di varietà molto nota negli anni venti col nome d'arte di Reginella, ha avuto da lei due figli gemelli e ne rimase vedovo nell'estate del 1981. Come Ugo Tognazzi aveva l'hobby della gastronomia e si dilettava a cucinare tutti i tipi di pasta, sulla quale scriverà poi anche alcune poesie in dialetto romanesco. Abitava a Roma in via Ravenna, nel quartiere Nomentano, nello stesso edificio dell'amica Ave Ninchi.
Fabrizi si spegne nella primavera del 1990, a 84 anni, pochi giorni dopo aver ricevuto un David di Donatello alla carriera. Tre anni dopo lo seguirà anche la popolarissima sorella, la Sora Lella, che aveva recitato nel cinema soprattutto con Alberto Sordi e Carlo Verdone.
Era iscritto alla Loggia "Gustavo Modena" all'Oriente di Roma, appartenete all'Obbedienza della Gran Loggia d'Italia degli Alam.
[modifica] Filmografia
[modifica] Attore
- Avanti c'è posto di Mario Bonnard (anche soggetto e sceneggiatura) (1942)
- Campo de' fiori di Mario Bonnard (anche soggetto e sceneggiatura) (1943)
- L'ultima carrozzella di Mario Mattoli (anche soggetto e sceneggiatura) (1943)
- Circo equestre Za-bum (episodi Dalla finestra e Il postino) di Mario Mattoli (1944)
- Roma città aperta di Roberto Rossellini (1945)
- Mio figlio professore di Renato Castellani (anche soggetto e sceneggiatura) (1946)
- Vivere in pace di Luigi Zampa (anche soggetto e sceneggiatura) ([1946)
- Il delitto di Giovanni Episcopo di Alberto Lattuada (anche sceneggiatura) (1947)
- Natale al campo 119 di Pietro Francisci (anche soggetto e sceneggiatura) (1947)
- Tombolo, paradiso nero di Giorgio Ferroni (1947)
- Emigrantes di Aldo Fabrizi (1948)
- Antonio di Padova di Pietro Francisci (1949)
- Benvenuto, reverendo! di Aldo Fabrizi (1949)
- Vita da cani di Steno e Mario Monicelli (anche soggetto e sceneggiatura) (1950)
- Prima comunione di Alessandro Blasetti (1950)
- Tre passi a Nord (Three steps North) di William Lee Wilder (1950)
- Francesco, giullare di Dio di Roberto Rossellini (1950)
- Parigi è sempre Parigi di Luciano Emmer (1951)
- Signori, in carrozza! di Luigi Zampa (1951)
- La famiglia Passaguai di Aldo Fabrizi (1951)
- Guardie e ladri di Steno e Mario Monicelli (anche sceneggiatura) (1951)
- Cameriera bella presenza offresi... di Giorgio Pàstina (1951)
- Fiorenzo il terzo uomo di Stefano Canzio (apparizione) (1951)
- Altri tempi (episodio Il carrettino dei libri vecchi) di Alessandro Blasetti (1952)
- La famiglia Passaguai fa fortuna di Aldo Fabrizi (1952)
- Cinque poveri in automobile di Mario Mattoli (anche soggetto e sceneggiatura) (1952)
- Papà diventa mamma di Aldo Fabrizi (1952)
- La voce del silenzio di Georg Wilhelm Pabst (1952)
- Una di quelle di Aldo Fabrizi (1953)
- L'età dell'amore di Lionello De Felice (1953)
- Siamo tutti inquilini di Mario Mattoli (1953)
- Cose da pazzi di Georg Wilhelm Pabst (1953)
- Cento anni d'amore (episodio Garibaldina) di Lionello De Felice (1953)
- Questa è la vita (episodio Marsina stretta) di Aldo Fabrizi (1954)
- Hanno rubato un tram di Aldo Fabrizi (1954)
- Il più comico spettacolo del mondo di Mario Mattoli (1954)
- Accadde al penitenziario di Giorgio Bianchi (1955)
- Carosello di varietà di Aldo Quinti e Aldo Bonaldi (1955)
- Io piaccio di Giorgio Bianchi (1955)
- I due compari di Carlo Borghesio (anche soggetto e sceneggiatura) (1955)
- Donatella di Mario Monicelli (1956)
- I pappagalli di Bruno Paolinelli (1956)
- Un po' di cielo di Giorgio Moser (1956)
- Guardia, guardia scelta, brigadiere e maresciallo di Mauro Bolognini (1956)
- Festa di maggio (Premier mai) di Luis Saslavsky (1957)
- Il maestro di Aldo Fabrizi (1957)
- I prepotenti di Mario Amendola (anche soggetto) (1958)
- Prepotenti più di prima di Mario Mattoli (anche soggetto e sceneggiatura) (1959)
- Ferdinando I, re di Napoli di Gianni Franciolini (1959)
- I tartassati di Steno (anche soggetto e sceneggiatura) (1959)
- Un militare e mezzo di Steno (anche soggetto e sceneggiatura) (1960)
- La sposa bella (The angel wore red) di Nunnally Johnson (1960)
- Totò, Fabrizi e i giovani d'oggi di Mario Mattoli (1960)
- Fra' Manisco cerca guai di Armando William Tamburella (1960)
- Gerarchi si muore di Giorgio Simonelli (1961)
- Le meraviglie di Aladino di Mario Bava (1961)
- Twist, lolite e vitelloni di Marino Girolami (1962)
- I quattro monaci di Carlo Ludovico Bragaglia (1962)
- Gli italiani e le donne (episodio Chi la fa, l'aspetti) di Marino Girolami (1962)
- Il giorno più corto di Sergio Corbucci (apparizione) (1963)
- Totò contro i quattro di Steno (1963)
- I quattro moschettieri di Carlo Ludovico Bragaglia (1963)
- I quattro tassisti (episodio L'uomo in bleu) di Giorgio Bianchi (1963)
- Das feuerschiff di Ladislao Vajda (in Germania) (1963)
- Made in Italy di Nanni Loy (1965)
- Sette monaci d'oro di Marino Girolami (1966)
- Tre morsi nella mela (Three bites of the apple) di Alvin Ganzer (1967)
- Cose di Cosa Nostra di Steno (anche soggetto e sceneggiatura) (1970)
- La Tosca di Luigi Magni (1973)
- C'eravamo tanto amati di Ettore Scola (1974)
- I baroni di Giampaolo Lomi (1975)
- Nerone di Mario Castellacci e Pier Francesco Pingitore (1976)
- Il ginecologo della mutua di Joe D'Amato (1977)
- Giovanni Senzapensieri di Marco Colli (1985)
[modifica] Regista
- Emigrantes (anche soggetto e sceneggiatura) (1948)
- Benvenuto, reverendo! (anche produzione, soggetto e sceneggiatura) (1949)
- La famiglia Passaguai (anche produzione, soggetto e sceneggiatura) (1951)
- La famiglia Passaguai fa fortuna (anche produzione, soggetto e sceneggiatura) (1951)
- Papà diventa mamma (anche produzione, soggetto e sceneggiatura) (1952)
- Una di quelle (anche produzione, soggetto e sceneggiatura) (1953)
- Questa è la vita (episodio Marsina stretta, anche soggetto e sceneggiatura) (1954)
- Hanno rubato un tram (anche soggetto e sceneggiatura) (1954)
- Il maestro (anche soggetto e sceneggiatura) (1957)
[modifica] Opere
- Lucciche ar sole : poesie romanesche. Roma, Società poligrafica romana, 1928.
- Volemose bene : Hai fatto un affare : 1 atto. Mario Mattoli e Marcello Marchesi (coautori). Roma, Ed. Ariminum, 1944.
- La pastasciutta : ricette nuove e considerazioni in versi. Milano, Mondadori, 1971.
- Nonna minestra : ricette e considerazioni in versi. Milano, Mondadori, 1974.
- Nonno pane : ricette e considerazioni in versi. Milano, Mondadori, 1980.
- Monologhi e macchiette. Maria Cielo Pessione (a cura di). Roma, Theoria, 1994. ISBN 88-241-0392-8.
- Ciavéte fatto caso?. Marco Giusti (a cura di). Con videocassetta. Milano, Mondadori, 2002. ISBN 88-04-49221-X.
[modifica] Onorificenze
[modifica] Note
- ^ Si veda Ettore Veo, Saluto ad Aldo Fabrizi, nella Strenna dei Romanisti del 1948.
- ^ Lo stesso Pascarella, ad esempio, aveva dato letture pubbliche della sua Scoperta dell'America. Anche un altro celebre attore romano Checco Durante, fino ad epoca recente, leggeva le sue poesie, negli intervalli delle rappresentazioni teatrali.
- ^ Cavaliere di Gran Croce Ordine al Merito della Repubblica Italiana Sig. Aldo Fabrizi
[modifica] Bibliografia
- Camillo Moscati. Aldo Fabrizi : l'ultimo re di Roma. Genova, Lo Vecchio, 1992.
- AA. VV. La famiglia Passaguai - Una trilogia di Aldo Fabrizi. Fondazione Aldo Fabrizi, 1999.
- Massimo Fabrizi. Aldo Fabrizi, mio padre. Roma, Gremese, 2006. ISBN 88-8440-411-8.
[modifica] Altri progetti
Wikiquote contiene citazioni di o su Aldo Fabrizi
[modifica] Collegamenti esterni
- "Scheda Totò visto da Aldo Fabrizi"
- Scheda su Aldo Fabrizi dell'Internet Movie Database
- La radio di Aldo Fabrizi, con una scheda biografica
- Teatro comunale di Morlupo "Aldo Fabrizi" diretto dall'attore, regista ed autore Ercole Ammiraglia
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